Circus Left Town , también conocida como Circus , es una balada escrita por el artista británico Eric Clapton . El músico de rock escribió la canción sobre la última noche que pasó con su hijo Conor, que entonces tenía cuatro años. [1] Aunque Clapton tocó y grabó la canción para su álbum en vivo Unplugged de 1992, que vendió millones de copias , decidió lanzar el título seis años después como una regrabación tanto para su trabajo de 1998 Pilgrim como para un lanzamiento sencillo. Sin embargo, Clapton tocó la canción en vivo para su Eric Clapton World Tour de 1992 , antes de que saliera en cualquier formato de grabación. [2]
Clapton escribió la canción en el verano de 1991. [3] Cuando llegó el momento de que Clapton escribiera la letra, el músico de rock británico quiso incluir en la canción la última experiencia que tuvo con su hijo pequeño. En una entrevista de la BBC de 1998, Clapton recordó: "La última noche que pasé con Conor, fuimos al circo. Fuimos a ver una de esas cosas enormes que hacen en Estados Unidos donde hay tres pistas funcionando al mismo tiempo. Tienes payasos y tigres y todo. No hacen nada a medias. Simplemente lo amontonan todo. Además, intentan venderte cosas al mismo tiempo. Quiero decir que fue algo increíble. Después del espectáculo, estábamos conduciendo de regreso a la ciudad de Nueva York y todo lo que podía recordar, de lo único que podía hablar era de este payaso. Había visto a un payaso con un cuchillo, cosa que yo no vi en absoluto. Un payaso estaba corriendo por ahí blandiendo un cuchillo, lo cual era algo bastante aterrador, pero le gustó, quiero decir que lo excitó. Y eso está en la letra. Pero, y supongo que lo que estaba haciendo, estaba recordando, quiero decir, rindiendo homenaje a esta noche con él y también viéndolo como el circo de mi vida. Ya sabes, esa parte particular de "Mi vida ya se fue de la ciudad". [4]
"Circus Left Town" está escrita en una vena de música pop y rock . Presenta estilos de música contemporánea para adultos , rock para adultos y pop rock contemporáneo . [5] Aunque toda la canción se basa en una armonía y una estructura de acordes en la mayor 7, Clapton usa muchos acordes menores para darle a la canción la atmósfera triste y la emoción que atravesó el compositor británico cuando se enteró de la muerte de su hijo. [6] Para la grabación, Clapton usó una guitarra acústica de cuerdas de nailon que tocó con la técnica Clawhammer , que prefiere tocar en guitarra acústica. [7] La letra de la canción consta de tres partes diferentes. "Circus" comienza con un verso de cuatro partes, seguido del estribillo. Luego, Clapton canta el segundo verso, que conduce con una repetición doble del estribillo hasta el final de la canción. En el título, Clapton canta sobre la personalidad alegre de su hijo y el hecho de que esta noche en el circo será la última de su hijo. En el segundo verso, Clapton describe el corazón feliz y alegre que le ha sido dado a su hijo y le dice a su hijo Conor lo que haría con él si aún estuviera vivo. El estribillo presenta el dolor que sintió Clapton y los amigos de Conor, quienes se reunirían por última vez, desde que el circo abandonó la ciudad de Nueva York. En la canción, Clapton expresa la profunda y personal conexión que el compositor sentía con su hijo al usar descripciones declamatorias como "ojos en llamas". [8]
La canción originalmente iba a ser lanzada con el álbum en vivo Unplugged en 1992, pero fue eliminada de la lista de canciones del álbum. Sin embargo, "Circus" y "My Father's Eyes", otra canción que Clapton dejó fuera para el lanzamiento de 1992, fueron regrabadas y lanzadas en 1998 en el álbum de estudio Pilgrim . [9] Además del lanzamiento del álbum, Clapton lanzó la canción como sencillo en junio de 1998 para Reprise Records en Europa y Estados Unidos. [10] Hubo varios tipos de sencillos lanzados, incluido un sencillo promocional , un maxi sencillo en disco compacto y un maxi sencillo de edición limitada, lanzado en formato de disco compacto. Todos estos lanzamientos de sencillos presentan diferentes lados B, C y D. [11] Sin embargo, Clapton tocó la canción junto con su mega éxito " Tears in Heaven " para su gira mundial de 1992 durante un pequeño set acústico. [12] Antes de que la versión reelaborada de "Circus Left Town" fuera lanzada oficialmente en 1998, muchos fanáticos de Clapton grabaron la versión original y publicaron la canción como grabaciones piratas en 1992. [13] "Circus" resucitó para los shows de 6 noches en el Nippon Budokan en 2016.
A diferencia de muchos otros sencillos lanzados del álbum Pilgrim de 1998 , "Circus" no tuvo tanto éxito en las listas de música. En el Reino Unido, el sencillo alcanzó el puesto número 39 tanto en la lista de ventas de sencillos físicos como en la lista de ventas de sencillos combinados, compilada por Official Charts Company en junio de 1998 y, a partir de 2021, sigue siendo su último éxito entre los 40 primeros en ese país. En los Países Bajos, "Circus" se ubicó en el puesto 92 en el Single Top 100 , compilado por el Dutch MegaCharts oficial . En Japón, el sencillo alcanzó el puesto número 99 en la lista Oricon Top 100 singles, vendiendo 2750 copias mientras estaba en la lista. [14]
La periodista musical alemana Sabine Feickert de Rocktimes llama a la canción "ambivalente", señalando que obliga al oyente a aplicarla automáticamente a pensamientos subjetivos sobre lo que les ha sucedido a ellos mismos. Sin embargo, Feickert también recuerda la gran melodía melancólica y lánguida, que parece encajar perfectamente con los motivos de la canción. [15] El crítico de AllMusic Stephen Thomas Erlewine piensa que el canto de Clapton es "sorprendentemente amanerado" y no se adapta a este "número emocionalmente turbulento". [16] Los críticos de Ultimate Guitar piensan que "Circus" es una de las mejores pistas del lanzamiento de estudio de Pilgrim . [17] El periodista David Wild de la revista Rolling Stone llama al título "ultradelicado" y señala que el canto de Clapton en la pista parece estar "entre las [interpretaciones de canto] más convincentes de su carrera". [18] El crítico de Something Else, Nick DeRiso, llama a la balada una "reflexión conmovedora sobre el amor perdido y los momentos perdidos". [19]
