Circle Seven Animation (o Disney Circle Seven Animation ) fue una división de corta duración de Walt Disney Feature Animation que se especializaba en animación de imágenes generadas por computadora (CGI) y originalmente estaba destinada a crear secuelas de las propiedades de Pixar , propiedad de Disney , principales rivales y animadores. para apodar burlonamente a la división "Pixaren't". [1] El estudio no estrenó ninguna película durante su existencia, ni Pixar utilizó ninguno de sus guiones. [3] [4]
La división lleva el nombre de la calle donde estaba ubicado su estudio, Circle Seven Drive en Glendale, California , que también alberga KABC-TV . [ 15]
Debido a la compra de Pixar por parte de Disney en enero de 2006, el 26 de mayo del mismo año, Disney cerró Circle Seven Animation y transfirió alrededor de 136 de los 168 empleados del estudio a Walt Disney Feature Animation, que pasó a llamarse Walt Disney Animation Studios en 2007. , y las secuelas planificadas de Pixar (que incluían Monsters Inc. 2: Lost in Scaradise , Buscando a Nemo 2 y la versión Circle Seven de Toy Story 3 ) fueron canceladas tras el cierre de Circle Seven.
Pixar y Disney originalmente tenían un acuerdo de distribución de siete películas que otorgaba a Disney la propiedad total de las películas y personajes de Pixar, incluida la película Cars , y los derechos para realizar secuelas. Con el éxito de Toy Story 2 a finales de 1999, el entonces director ejecutivo de Disney, Michael Eisner , y el entonces propietario de Pixar, Steve Jobs, comenzaron a estar en desacuerdo sobre cómo debería administrarse Pixar y los términos de una relación continua. [3]
Eisner afirmó que Toy Story 2 , como era una secuela, no contaba para el recuento de películas "originales" del acuerdo, aunque Jobs no estaba de acuerdo. [6]
Jobs anunció en enero de 2004 (después de diez meses de negociaciones) que Pixar no renovaría su acuerdo con Disney y buscaría otros distribuidores para sus estrenos a partir de 2006. Jobs quería que Pixar recibiera la mayor parte de las ganancias que generaban sus películas (dándole a Disney la tarifa de distribución estándar del 10%), así como la propiedad total de cualquier película y personaje futuro que el estudio crearía después de Cars (2006).
Eisner encontró estos términos inaceptables. [7] El productor ejecutivo de Pixar, John Lasseter , que había dirigido personalmente Toy Story (1995), Bichos (1998) y Toy Story 2 (1999), se angustió por la ruptura de la relación Disney-Pixar, ya que estaba preocupado. sobre lo que Disney podría hacer con los personajes que Pixar había creado. [8]
Cuando tuvo que anunciar lo que había sucedido en una reunión de los 800 empleados de Pixar, Lasseter supuestamente dijo entre lágrimas: "Es como si tuvieras estos queridos niños y tuvieras que entregarlos para que sean adoptados por abusadores de menores convictos". [8]
Circle Seven Animation lleva el nombre de la calle donde estaba ubicado su estudio y del logotipo de Circle 7 , de uso frecuente , un logotipo de estación de televisión en los Estados Unidos diseñado a principios de la década de 1960 para las cinco estaciones de propiedad y operación de ABC , todas de que transmitió por el canal 7 de VHF .
En marzo de 2004, Disney Circle Seven Animation se formó como un estudio de animación CGI para crear secuelas de las propiedades de Pixar , propiedad de Disney , y el estudio comenzó a contratar personal poco después. Fue visto como una moneda de cambio por la gente tanto de Pixar como de Disney, pero también como un plan de respaldo por parte de Eisner en caso de que las negociaciones fracasaran. [1] [3]
Los proyectos en los que trabajó el estudio fueron los primeros borradores de Toy Story 3 , Monsters, Inc. 2: Lost in Scaradise y Finding Nemo 2 . [3] [6]
Bob Iger sucedió a Eisner como nuevo director ejecutivo de Disney en 2005. Mientras veía un desfile en Hong Kong Disneyland ese otoño, Iger sintió que Disney necesitaba a Pixar porque todos los personajes de menos de diez años en el desfile eran de películas de Pixar. El 24 de enero de 2006, Iger y Jobs llegaron a un acuerdo en el que Disney compraría Pixar por 7.400 millones de dólares, y el liderazgo de Pixar ( Edwin Catmull y Lasseter) tomaría el control del grupo de animación de Disney. [9] Según este nuevo acuerdo, Pixar haría Toy Story 3 con un nuevo guión; El director Andrew Stanton declaró que Pixar evitó deliberadamente mirar el guión de Circle Seven. [3]
El 26 de mayo de 2006, Disney cerró Circle Seven Animation y transfirió alrededor de 136 de los 168 empleados del estudio a Walt Disney Feature Animation (rebautizado como Walt Disney Animation Studios en 2007). [2] Catmull reveló más tarde en su libro de 2014 Creativity, Inc. que, aunque los empleados de Pixar se habían sentido frustrados con la decisión de Disney de crear Circle Seven Animation para crear secuelas de las propias películas de Pixar, no se lo reprocharon a los empleados de Circle Seven, quienes no participó en esa decisión, [10] razón por la cual Catmull y Lasseter estaban dispuestos a absorber la mayor parte de la fuerza laboral de Circle Seven directamente en Walt Disney Animation Studios. Finalmente nombraron a Andrew Millstein, ex director de Circle Seven, como gerente general de Walt Disney Animation Studios para manejar los asuntos comerciales diarios en su nombre. [10]
A treinta y dos empleados, o casi el 20% de los 168 artistas, gerentes de producción y personal de apoyo, se les dijo que perderían sus empleos a partir del 26 de mayo.