Libro de Gilles Deleuze de 1985
Cine 2: La imagen-tiempo (en francés: Cinéma 2, L'image-temps ) (1985) es el segundo volumen dela obra de Gilles Deleuze sobre el cine, el primero fue Cine 1: La imagen-movimiento ( en francés : Cinéma 1. L'image-mouvement ) (1983). Cine 1 y Cine 2 se conocen como los libros de Cine y son textos complementarios e interdependientes.
Utilizando la filosofía de Henri Bergson , Deleuze ofrece un análisis del tratamiento cinematográfico del tiempo y la memoria, el pensamiento y el habla. [1] El libro se basa en el trabajo de grandes cineastas como Fellini , Antonioni y Welles . [2]
Contenido
Los tres primeros capítulos de Cinema 2, cada uno de los cuales esboza una serie de maneras de abordar lo que Deleuze llama "la imagen-tiempo". El primer capítulo explora las obras de varios cineastas que fueron, según Deleuze, precursores de las imágenes-tiempo. El segundo capítulo adopta un enfoque " taxonómico" , mostrando cómo la imagen-tiempo va más allá de lo que el autor ha definido como "imagen-movimiento" en Cinema 1. El tercer capítulo presenta dos tipos más de imágenes-movimiento para diferenciarlas mejor.
Más allá de la imagen-movimiento
En el primer capítulo de Cine 2 , Deleuze retoma el tema que había dejado en Cine 1 para hablar de cómo la imagen-tiempo nace de una crisis de la imagen-movimiento. Así, en lugar de lo que Deleuze había descrito como imágenes-percepción, imágenes-afecto, imágenes-acción e imágenes mentales (todos los tipos de imagen-movimiento), ahora hay "opsignos" y "sondsignos" que resisten a la diferenciación de la imagen-movimiento. Como escribe David Rodowick : "En ausencia de una trayectoria predeterminada", la imagen se convierte en "lo que Deleuze llama opsignos y sonsignos , o imágenes ópticas y acústicas puras". [3] Deleuze explora opsignos y sonsignos a través del cine de los neorrealistas italianos y del director japonés Yasujirō Ozu .
De la imagen-movimiento a la imagen-tiempo
A continuación, Deleuze ofrece una visión general parcial del Cine 1 desde la perspectiva de su proyecto taxonómico, antes de derivar una vez más opsignos y sonsignos.
Límite de las imágenes en movimiento
En el tercer capítulo del libro, Deleuze habla de las imágenes-recuerdos (flashbacks) y de las imágenes-sueño. Estas imágenes parecen –dice Deleuze– imágenes-tiempo, pero siguen siendo imágenes-movimiento. No obstante, indican el camino hacia las imágenes-tiempo.
Análisis
Tipos de imagen-tiempo
La segunda parte de Cine 2 trata de la clasificación que Deleuze hace de los tipos de imagen-movimiento, que resumirá en la segunda sección del capítulo 10, el capítulo final del libro y la conclusión de ambos libros de Cine : [4]
- opsignos y sonsignos
- Hialosignos (o imágenes de cristal)
- cronosignos
- señales no válidas
- lectosignos
En Cine 1 , el uso que hace Deleuze de la semiótica de Charles Sanders Peirce le permitió ampliar la taxonomía de las imágenes en movimiento. Sin embargo, en Cine 2, Deleuze no ofrece ninguna justificación para su taxonomía y ha habido cierto debate sobre cómo el autor justifica su categorización. [5]
Según Rodowick, "las imágenes-tiempo surgen de lo que Deleuze llama, en Diferencia y repetición , las tres síntesis pasivas del tiempo". [6] Varios otros teóricos han sugerido relaciones muy diferentes entre la taxonomía completa del cine de Deleuze y Diferencia y repetición . [7] Sin embargo, en 2011 David Deamer publicó un ensayo titulado "Una cineosis deleuziana: semiosis cinematográfica y síntesis del tiempo" en lo que entonces se llamó Estudios Deleuze , que volvió al breve comentario de Rodowick y exploró la afirmación en profundidad, escribiendo "el impulso para la taxonomía de la imagen-tiempo radica en la descripción de las tres síntesis pasivas del tiempo en Diferencia y repetición ", y "los nueve aspectos de las síntesis pasivas pueden verse como correspondientes a los nueve signos propios de la imagen-tiempo". [8] Deamer continuó desarrollando esta relación entre Cine 2 y Diferencia y Repetición en Libros de Cine de Deleuze: Tres introducciones a la taxonomía de las imágenes (2016). Allí ve una conexión mucho más amplia y continúa mostrando cómo va más allá de las preocupaciones de las síntesis temporales, escribiendo sobre las "tres síntesis constitutivas de tiempo, espacio y conciencia" y que "son estas tres síntesis constitutivas las que pueden verse como inspiradoras de la estructura de la taxonomía tiempo-imagen". [9]
"Cineosis"
Deamer acuña el término «cineosis» para describir la «semiosis cinematográfica» de Deleuze, designando las imágenes y las imágenes con signos. [10]
Véase también
Referencias
Específico
- ^ Marrati, Paola (2008). Gilles Deleuze: Cine y Filosofía . Prensa JHU. págs. 3-5. ISBN 9780801888021.
- ^ Rodowick, David Norman (2010). Imágenes residuales de la filosofía cinematográfica de Gilles Deleuze . Prensa de la Universidad de Minnesota. págs.15. ISBN 9780816650064.
- ^ Rodowick, pág. 75
- ^ Deleuze, C2, pág. 270-9
- ^ David Deamer, 'Una cineosis deleuziana: semiosis cinematográfica y síntesis del tiempo' en Deleuze Studies Volumen 5 Número 3, 2011, Edinburgh University Press, págs. 358-362. ISSN 1750-2241
- ^ Rodowick, pág. 127
- ^ David Deamer, 'Una cineosis deleuziana: semiosis cinematográfica y síntesis del tiempo' en Deleuze Studies Volumen 5 Número 3, 2011, Edinburgh University Press, pág. 361;370-371. ISSN 1750-2241
- ^ David Deamer, 'Una cineosis deleuziana: semiosis cinematográfica y síntesis del tiempo' en Deleuze Studies Volumen 5 Número 3, 2011, Edinburgh University Press, p. 358. ISSN 1750-2241
- ^ Deamer, pág. 46-47
- ^ de Deamer, pág. 174
General
- Bergson, Henri (2002) [1896]. Materia y memoria . Nueva York: Zone Books. ISBN 0-942299-05-1
- Bogue, Ronald (2003). Deleuze on Cinema . Nueva York y Londres: Routledge. ISBN 0-415-96604-3
- Colman, Felicity (2011). Deleuze y el cine: conceptos cinematográficos . Oxford y Nueva York: Berg. ISBN 978 1 84788 053 6
- Deamer, David (2016). Los libros de cine de Deleuze: tres introducciones a la taxonomía de las imágenes . Edimburgo: Edinburgh University Press. ISBN 978 1 4744 0768 7
- Deleuze, Gilles (2002) [1983]. Cine 1: La imagen en movimiento . Londres y Nueva York: The Athlone Press. ISBN 0-8264-5941-2
- Deleuze, Gilles (2005) [1985]. Cine 2: La imagen del tiempo . Londres y Nueva York: The Athlone Press. ISBN 0-8166-1677-9
- Rodowick, DN (1997). La máquina del tiempo de Gilles Deleuze . Durham y Londres: Duke University Press. ISBN 0822319705
Bibliografía
Textos primarios
- Deleuze, Gilles. Cinema 1: The Movement Image. Trad. Hugh Tomlinson y Barbara Habberjam. Londres y Nueva York: The Athlone Press, 1989.
- Deleuze, Gilles. Cinema 2: The Time Image. Trad. Hugh Tomlinson y Robert Galeta. Londres y Nueva York: The Athlone Press, 1989.
- Bergson, Henri. Materia y memoria . Trad. NM Paul y WS Palmer. Nueva York: Zone Books, 2002.
- Peirce, Charles Sanders. "Pragmatismo y pragmaticismo" en Collected Papers of Charles Sanders Peirce: Volumen V y VI. Eds. C. Hartshorne y P. Weiss, Cambridge, MA: Belknap Press de Harvard University Press, 1974
Textos secundarios
- Bogue, Ronald. Deleuze on Cinema. Nueva York y Londres: Routledge, 2003.
- Colman, Felicity. Deleuze y el cine: conceptos cinematográficos. Oxford y Nueva York: Berg, 2011
- Deamer, David. Los libros de cine de Deleuze: tres introducciones a la taxonomía de las imágenes . Edimburgo: Edinburgh University Press, 2016.
- Rodowick, DN La máquina del tiempo de Gilles Deleuze. Durham, Carolina del Norte: Duke University Press, 1997.
Lectura adicional
- Buchanan, Ian y Patricia MacCormack (eds.). Deleuze y el esquizoanálisis del cine. Londres y Nueva York: Continuum, 2008.
- Deamer, David. Deleuze, El cine japonés y la bomba atómica: el espectro de la imposibilidad . Nueva York: Bloomsbury, 2014.
- Flaxman, Gregory (ed.). El cerebro es la pantalla: Gilles Deleuze y la filosofía del cine. Minneapolis: University of Minnesota Press, 2000.
- Martin-Jones, David. Deleuze y los cines del mundo . Londres y Nueva York: Continuum, 2011.
- MacCormack, Patricia. Cinesexualidad. Aldershot, Inglaterra y Burlington, Vermont: Ashgate, 2008.
- Marrati, Paola. Gilles Deleuze: Cine y filosofía. Trad. Alisa Hartz. Baltimore, MD: Johns Hopkins University Press, 2008.
- Pisters, Patricia. La matriz de la cultura visual: trabajar con Deleuze en la teoría cinematográfica. Stanford, CA: Stanford University Press, 2003.
- Powell, Anna. Deleuze y el cine de terror. Edimburgo: Edinburgh University Press, 2006.
- ---. Deleuze, Estados alterados y cine. Edimburgo: Edinburgh University Press, 2007.
- Rodowick, DN, (ed.). Imágenes residuales de la filosofía cinematográfica de Gilles Deleuze. Minneapolis: Prensa de la Universidad de Minnesota, 2010.
- Shaviro, Steven . El cuerpo cinematográfico. Minneapolis: University of Minnesota Press, 1993.
- Skoller, Jeffrey. Sombras, espectros, fragmentos: Haciendo historia en el cine de vanguardia. Prensa de la Universidad de Minnesota, 2005.
