Chips Mackinolty (nacido el 12 de marzo de 1954) es un artista australiano. Participó en las campañas contra la guerra de Vietnam produciendo carteles y fue una figura clave en el movimiento radical del cartel. En 1990 cofundó, junto con Peter Cook y Therese Ritchie , Green Ant Research Arts and Publishing. También trabajó en funciones de servicio público y como periodista.
Chips Mackinolty nació el 12 de marzo de 1954 en Morwell, Victoria . [1]
Durante la década de 1970, los carteles se convirtieron en una forma de arte y los artistas los utilizaban como herramienta política. El Earthworks Poster Collective , creado en 1971, fue el más activo y conocido de estos grupos. [2] Earthworks operaba desde el Sydney University Art Workshop , conocido comúnmente como Tin Sheds . [3]
Mackinolty se inició en la serigrafía en Goulburn Street, Sydney . [ cita requerida ]
En 1978, Mackinolty diseñó un cartel para conmemorar la muerte del primer ministro Robert Menzies , para reflejar una visión de la clase trabajadora sobre el primer ministro y el apodo de "Pig Iron Bob" que se le dio durante la disputa de Dalfram de 1938. [ 4]
Mackinolty utilizó colores nítidos y planos , y técnicas cada vez más profesionales para producir carteles como "Para el hombre que dijo que la vida no estaba destinada a ser fácil, haz la vida imposible". El cartel es una parodia con múltiples imágenes del ex primer ministro australiano Malcolm Fraser . Fue colocado por la noche en Sydney, ayudando a politizar a una generación. [5]
Con la disolución de Earthworks Poster Collective en 1980, Mackinolty se mudó primero a Townsville , en el norte de Queensland , donde trabajó como oficial de artes comunitarias [6] de 1981 a 1985. [7]
Luego se mudó al Territorio del Norte , donde trabajó como asesor de arte para centros de arte aborigen en Katherine ( Mimi Aboriginal Arts and Crafts , 1981-1985) y Mutitjulu ( Maruku Arts , 1985). Desde entonces hasta 1990 trabajó en el Northern Land Council en Darwin como periodista, diseñador y oficial de campo. Produjo varios carteles en ese período bajo el nombre de Jalak Graphics, aunque la mayoría se imprimieron en Redback Graphics en Wollongong y Sydney . Muchos usaban lenguas aborígenes en sus textos. [6]
En 1990, Mackinolty, junto con Peter Cook y Therese Ritchie , cofundó Green Ant Research Arts and Publishing. [8] < [9] También aceptó encargos del gobierno del Partido Liberal del Condado (CLP), incluido el programa de educación sobre la eutanasia . También actuó como intermediario, haciendo de enlace entre el gobierno del CLP y el pueblo jawoyn , que son los propietarios tradicionales de Katherine. [7]
Mackinolty trabajó como asesor del gobierno laborista del Territorio del Norte entre 2002 y 2009, bajo el mando de varios ministros, y luego renunció para trabajar en el Servicio Médico Aborigen del Territorio del Norte en Darwin , seguido por la Alianza de Servicios Médicos Aborígenes del Territorio del Norte en Alice Springs como trabajador de políticas. [7]
Desde 2016 hasta 2019 vivió en Palermo , Italia, donde trabajó en la producción de imágenes ilustradas digitalmente. [7]
Además de trabajar como diseñador gráfico , Mackinolty trabajó como corresponsal para periódicos como Sydney Morning Herald , The Age , The Australian y The Bulletin . Fue corresponsal ocasional de Crikey , en particular de su sección de arte, [ cita requerida ] y también contribuyó con artículos para The Monthly . [10]
Junto con su colega Therese Ritchie , en 2000 Mackinolty fue ganador junto con Bede Tungatalum del Premio de Impresión Fremantle . [11]
En 2010 ganó el cuarto Premio Togart, dotado con 15.000 dólares, para Arte Visual Contemporáneo. [12]
Entre sus trabajos de la década de 1990 se incluye una controvertida exposición de carteles con Ritchie, titulada Si ves esta exposición sabrás que hemos sido asesinados , que fue criticada por el gobierno del CLP en 1998. [ cita requerida ]
En 2010, de nuevo con Ritchie, realizó una retrospectiva en la Universidad Charles Darwin , Not Dead Yet . [6]
Su exposición de 2016 La riqueza de la tierra se inauguró en Palermo, Sicilia. [13]
A partir de 2017, [actualizar]continuó exhibiendo arte en el Territorio del Norte, en otros estados y a nivel internacional. [14]
Su obra se exhibe en muchas galerías importantes de Australia, entre ellas: [ cita requerida ]
A nivel internacional, su obra se puede encontrar en la Biblioteca Nacional de Nueva Zelanda , la Médiathèque de silos en Chaumont , Francia; el Museo de Arte Moderno de Nueva York; y en colecciones privadas en el extranjero. [15]