Chavittu Nadakam ( malayalam : ചവിട്ടുനാടകം) es una forma de arte clásico cristiano latino muy colorida que se originó en el distrito de Ernakulam , estado de Kerala en la India . Se cree comúnmente que Fort Kochi es el lugar de nacimiento de Chavittu Nadakam. Se destaca por su atractiva composición de personajes, sus elaborados trajes, gestos detallados y movimientos corporales bien definidos presentados en sintonía con la música de reproducción rítmica y la percusión complementaria. Esta forma de arte se parece mucho a la ópera europea .
La mezcla más sensual de influencias culturales se puede ver en este drama-danza cristiano latino.
En Chavittu Nadakam hay una gran cantidad de personajes, todos ellos con brillantes trajes medievales . Se trata de una forma de teatro musical y danza tradicional que simboliza la tradición marcial de los cristianos latinos de Kerala.
'Chavittu Nadakam' significa literalmente una obra que enfatiza el paso ( Chavittu en malayalam). [1]
Popular entre los cristianos latinos en las zonas costeras de Kerala desde Chavakkad al norte de Kodungallur hasta Kollam en el sur, esta forma de arte combina actuación, canto, baile y pasos de Kalaripayattu . [1] En contenido y presentación, Chavittu Natakam está inspirado en las formas teatrales de la Europa medieval. [1]
Chaviitu Nadakam es una forma de arte popular cristiano latino de Kerala. [2] Tiene su origen en Cochin, donde los misioneros portugueses cristianos latinos instituyeron su primera misión. Se cree que Chavittu Nadakam se originó después de la llegada de los portugueses a las costas de Kerala. [3] La razón detrás de esta suposición es que Chavittu Nadakam tiene un carácter europeo significativo en sus trajes y atuendos. Pero hay evidencias históricas de que Kerala tenía conexiones con el mundo occidental mucho antes de la llegada de los portugueses. Aunque algunos argumentan que Chavittu Nadakam fue creado por portugueses porque sintieron un vacío cultural cuando llegaron a Kerala, no hay evidencia que respalde esta opinión. Además, el hecho de que Chavittu Nadakam use lenguaje para sus canciones reproducidas y diálogos sugiere que la forma de arte es de origen indígena. Aunque esta obra musical se basa en la mitología cristiana y la influencia occidental es evidente en la vestimenta y la decoración del escenario de estilo grecorromano, el lenguaje utilizado es una mezcla de tamil y malabar. [3]
También hay afirmaciones de que un tamil llamado Chinnathambi Annavi fue el fundador de esta forma de arte en el siglo XVI en Mattancherry . [4] Es el autor de una de las obras más famosas, 'Karalman Charitham' (la historia del emperador Carlomagno, también conocido como Carlos el Grande) , que se cree que es el primer Chavittu Natakam. [1] La forma de arte estuvo activa desde Kollam hasta Kodungallur en su apogeo. También hubo otros escritores como Vedanayakam Pillai, nativo de Neyyoor, Kanyakumari. En épocas anteriores, esta forma de arte fue alentada principalmente por la población tamil y se representaba en las instalaciones de la iglesia. Sanjon Annavi, Vareechan Annavi, Cherrechan Annavi, Anthony Annavi, Brazeena Natakam, Ouseph Natakam, Kathrina Natakam, Santi Claus Natakam, Karlman Natakam, daveed vijayam, Martin katha y Jnana Sundari fueron algunas de las obras populares de los primeros días. [1] Chavittu Nadakam alcanzó el estilo y la forma de las óperas de Europa bajo la influencia de los misioneros portugueses y europeos que propagaron la creencia católica en las regiones costeras de Kerala. Los cristianos sirios de Kerala que vivían tierra adentro no mostraron ninguna inclinación por el arte y, por lo tanto, su popularidad se limitó a la comunidad católica latina. [5]
El Chavittu Nadakam se suele representar en escenarios abiertos. A veces, el interior de una iglesia también es un lugar de celebración. Los intérpretes visten brillantes trajes europeos . El escenario está montado sobre tablones de madera. El maestro de formación se conoce como Annavi . Toda la obra se representa a través de musicales. La danza y la música instrumental se combinan en esta forma de arte. La campana y el tambor son dos instrumentos utilizados como banda sonora. Los instrumentos de percusión Pada Thamber y Maravaladi proporcionan el ritmo. Los propios actores cantan y actúan. Aunque solía ser una actuación en un escenario abierto, en los últimos tiempos se representa principalmente en interiores. La característica predominante de este arte es que los artistas golpean / estampan (Chavittu) la pista de baile produciendo sonidos resonantes para acentuar las situaciones dramáticas. Los actores cantan sus líneas en voz alta y con gestos exagerados pisan con gran fuerza el escenario de madera. Por lo tanto, literalmente Chavittu Nadakam significa 'Drama de estampación'. Se hace gran hincapié en el paso, que va en armonía con las canciones. En estas formas de arte hay una gran importancia para la danza y el arte. La danza del zapateo, la lucha y la esgrima son partes esenciales del Chavittunadakam. Son necesarios los vestidos reales y los trajes ornamentales.
Los pasos son importantes en Chavittu Natakam. Los pasos básicos de la danza se dividen en irattippukal (pareados), kalashangal (culminaciones), idakalashangal (interludios) y kavithangal (rimas). [1] Los buenos personajes y los villanos tienen diferentes estilos de pasos. [1] Las actrices tienen pasos femeninos. [1]
La obra se considera un éxito si al final el escenario cede ante la presión de los fuertes pisotones.
El escenario donde se realiza el Chavittu Natakam se llama Thattu . Thattu se hace colocando tablones de tal manera que hagan un sonido al pisarlos. [1] El ancho del techo es de 16 pulgadas y el largo de 50-60 pulgadas. [1] Debe haber una altura de un codo y medio desde el piso y la lámpara debe colgarse en la arena. [1] También se utilizó un candelabro. [1] También se colocó una gran cruz cerca, junto a la cual se encuentran la silla y los músicos de pie frente al público. [1]
Generalmente se realiza en lugares públicos, aunque a veces este arte también se realiza dentro de las iglesias. [1]
Chavittu Natakam tiene disfraces atractivos para todos los personajes. Los personajes generalmente están vestidos con roles que recuerdan a los antiguos soldados grecorromanos y reyes europeos. [1] Se utilizan papeles de colores y tela de terciopelo de yuca de seda para hacer disfraces. [1] También hay trajes de batalla, cascos, medias, coronas, cetros y guantes. [1]
En el Chavittu Natakam se utilizan instrumentos como el chenda , el patathamper, el maddalam y el elathalam . [1] En los últimos tiempos, también se han utilizado instrumentos musicales como la tabla , el violín , la flauta y el bulbul. [1]
El Katiyakaran desempeña un papel importante en Chavittu Natakam. La principal tarea de este intérprete con aspecto de payaso es entretener al público con una interpretación agradable. [1] El Katiyakaran entra al escenario con una gorra con flecos, barba y bigote rojos y un atuendo con dos filas de colmillos. [1]
Los Stutiyogars, también conocidos como sutradharas o balaparts, son otro papel en Chavittu Natakam. [1] Los niños de entre 10 y 12 años desempeñarán este papel. [1]
Los thodaya penkal son personajes femeninos, interpretados por hombres. [1] Cantan alabanzas a la Virgen María. Se caracterizan por sus pasos lentos. [1]
En Chavati Natakam, se muestra primero la escena de la corte del rey. [1] Al rey se le da un vestido y trajes deslumbrantes. [1]
El ministro tiene un papel principal en Chavittu Natakam. Es el ministro quien acompaña al rey en una cacería o en una batalla. [1] El ministro también tiene vestimentas y trajes deslumbrantes. [1]
Después de encender la lámpara frente a la cruz y dar Dakshina a Asan (maestro), la práctica comienza con una reverencia al libro de drama llamado Chuvadi . [6] La ceremonia de reverencia al Asan y al libro se conoce como Vazhangal . [6] El entrenamiento en kalari (escuela de enseñanza), que dura dos años, incluye entrenamiento en armas como palos, espadas y lanzas. [6] Una vez que se completa el entrenamiento con armas, comenzará la actuación principal. [6] Este entrenamiento incluye lenguaje corporal que incluye manos, ojos y pasos rítmicos que pueden hacer que la actuación sea más efectiva. [6] Debido a que los pasos y los movimientos corporales son importantes, a los actores se les dará un masaje corporal llamado meyyuzhichil para relajar el cuerpo. [6] Después de que cada actor complete su entrenamiento, la actuación debut se realizará primero en el kalari, antes de ingresar a la actuación en el escenario. [6]
Las historias son en su mayoría episodios heroicos de la Biblia o de grandes guerreros cristianos. Incidentes históricos, la vida y aventuras de héroes como Carlomagno ; historias de Alejandro fueron los temas de Chavittu Nadakam en el siglo XVI. En el siglo XVIII, los temas fueron temas espirituales como "Allesu-Nadakam", "Cathareena Nadakam", la victoria de Isaac , etc. En el siglo XIX, se trataron temas morales como "Sathyapalan"; "Njanasundhari", "Komala Chandrika", "Anjelica", "Karlsman".
