Yvette Marie Stevens ( nacida el 23 de marzo de 1953), [1] más conocida por su nombre artístico Chaka Khan (/ˈʃɑːkəˈkɑːn/ SHAH - kə KAHN ) , [ 2 ] es una cantante estadounidense . [ 3 ] Conocida como la « Reina del Funk », [4] su carrera se extendió por más de cinco décadas comenzando a principios de la década de 1970 como vocalista principal de la banda de funk Rufus . Con la banda grabó los éxitos notables « Tell Me Something Good », « Sweet Thing », « Do You Love What You Feel » y el disco de platino « Ain't Nobody ». Su álbum debut como solista incluyó el éxito número uno de R&B « I'm Every Woman » (que se convirtió en un éxito pop para Whitney Houston ). Khan obtuvo otro éxito en las listas de R&B con " What Cha' Gonna Do for Me " antes de convertirse en la primera artista de R&B en tener un éxito crossover con un rapero, con su versión de 1984 de " I Feel for You " de Prince . [5] Más éxitos de Khan incluyen " Through the Fire " y una colaboración de 1986 con Steve Winwood que produjo un éxito número uno en el Billboard Hot 100 , " Higher Love ".
Khan ha ganado diez premios Grammy . [6] Con Rufus, logró tres sencillos de oro, un sencillo de platino, cuatro álbumes de oro y dos álbumes de platino. En el transcurso de su carrera en solitario, Khan logró tres sencillos de oro , tres álbumes de oro y un álbum de platino con I Feel for You . También ha trabajado con Ry Cooder , Robert Palmer , Ray Charles , Quincy Jones , Guru , Chicago , Joni Mitchell , Gladys Knight , De La Soul , Mary J. Blige , Ariana Grande y Sia . En diciembre de 2016, la revista Billboard la clasificó como la 65.ª artista de club de baile más exitosa de todos los tiempos. [7] Ocupó el puesto número 17 en la lista original de VH1 de las 100 mujeres más grandes del rock & roll. [8] Khan ha sido nominado para ser incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll tres veces como solista y cuatro veces como miembro de Rufus con Chaka Khan, [9] la primera vez en 2012 como miembro de Rufus. En 2023, Khan fue elegido como incluido en la categoría de Excelencia Musical. [10]
Yvette Marie Stevens nació el 23 de marzo de 1953 en el seno de un hogar artístico y bohemio de Chicago, Illinois . Es la mayor de los cinco hijos de Charles Stevens y Sandra Coleman. Ha descrito a su padre como un beatnik y a su madre como "capaz de hacer cualquier cosa". [3] Se crió en la zona de Hyde Park , "una isla en medio de la locura" de los duros proyectos de viviendas del South Side de Chicago . [11] Sus padres se separaron cuando ella tenía 10 años y ambos se volvieron a casar. [12]
Su hermana Yvonne más tarde se convirtió en un exitoso músico por derecho propio, bajo el nombre de Taka Boom , [13] mientras que su hermano Mark formó el grupo de funk Jamaica Boys y fue miembro del grupo de soul Aurra . [14] [15] Tiene dos medias hermanas, Zaheva Knowles y Tammy McCrary. [12]
Khan fue criada como católica y asistió a la escuela primaria de la Iglesia de Santo Tomás Apóstol en Hyde Park. [ cita requerida ] Ella atribuyó su amor por la música a su abuela, quien la introdujo al jazz cuando era niña. [3] Khan se convirtió en fanática de la música rhythm and blues cuando era preadolescente y cuando tenía 11 años formó un grupo de chicas , las Crystalettes, que incluía a su hermana Taka. [4] A fines de la década de 1960, Khan asistió a varias manifestaciones por los derechos civiles con la segunda esposa de su padre, Connie, una firme defensora del movimiento. [3] Se unió al Partido Pantera Negra después de hacerse amiga de un compañero miembro, activista y nativo de Chicago Fred Hampton en 1967. [16] A la edad de 13 años, un babalawo yoruba le dio el nombre de Chaka Adunne Aduffe Hodarhi Karifi durante una ceremonia de nombramiento. [3] En 1969, dejó a los Panthers y abandonó la escuela secundaria, después de haber asistido a Calumet High School y Kenwood High School (ahora Kenwood Academy ). [17] Comenzó a actuar en pequeños grupos en el área de Chicago, primero actuando con el grupo Lyfe de Cash McCall , que incluía a su entonces novio Hassan Khan. Chaka y Hassan se casaron en 1970. [18]
Khan fue invitada a reemplazar a Baby Huey de Baby Huey & the Babysitters después de la muerte de Huey en 1970. El grupo se disolvió un año después. Mientras actuaba en bandas locales en 1972, Khan fue descubierta por dos miembros de un nuevo grupo llamado Rufus ; la cantante principal Paulette McWilliams , decidió dejar la banda y le sugirió a Khan que se uniera. [4] El grupo llamó la atención del músico Ike Turner , quien los llevó a Los Ángeles para grabar en su estudio Bolic Sound en Inglewood, California . Turner quería que Khan se convirtiera en una Ikette ; ella se negó, afirmando que estaba "realmente feliz con Rufus. Pero la atención de Ike fue sin duda un impulso". [19]
En 1973, Rufus firmó con ABC Records y lanzó su álbum debut homónimo . A pesar de su ardiente interpretación de "Maybe Your Baby" de Stevie Wonder del aclamado Talking Book de Wonder y el modesto éxito de la balada liderada por Chaka "Whoever's Thrilling You (Is Killing Me)", el álbum no logró llamar la atención. Eso cambió cuando el propio Wonder colaboró con el grupo en una canción que había escrito para Khan. Esa canción, " Tell Me Something Good ", se convirtió en el gran éxito del grupo, alcanzando el número 3 en el Billboard Hot 100 en 1974, y más tarde ganando el grupo su primer premio Grammy . El éxito del sencillo y el seguimiento posterior, " You Got the Love ", que alcanzó el número 11 en el Billboard Hot 100 y el número 1 en la lista de R&B, ayudaron a que su segundo álbum principal, Rags to Rufus , fuera platino, vendiendo más de un millón de copias. Entre 1974 y 1979, Rufus lanzó seis álbumes que obtuvieron el disco de platino, entre ellos Rufusized , Rufus Featuring Chaka Khan , Ask Rufus , Street Player y Masterjam . Entre los éxitos que el grupo consiguió durante este tiempo se encuentran " Once You Get Started ", " Sweet Thing ", "Hollywood", " At Midnight (My Love Will Lift You Up) " y " Do You Love What You Feel ".
La banda se ganó una reputación como un acto de presentaciones en vivo, con Khan convirtiéndose en la atracción estrella, gracias a su poderosa voz y atuendo de escenario , que a veces incluía atuendos nativos americanos y mostrando su abdomen. La mayor parte del material de la banda fue escrito y producido por la propia banda con pocas excepciones. Khan también se ha destacado por ser una instrumentista que toca la batería y el bajo; también proporcionó percusión durante su permanencia con Rufus. La mayoría de sus composiciones fueron colaboraciones con el guitarrista Tony Maiden. Las relaciones entre Khan y el grupo, particularmente entre ella y el baterista Andre Fischer, se volvieron tormentosas. Varios miembros se fueron con casi cada lanzamiento. Mientras Khan permaneció en el grupo, firmó un contrato en solitario con Warner Bros. Records en 1978. Mientras Khan estaba ocupada trabajando en material en solitario, Rufus lanzó tres álbumes sin su participación, incluidos Numbers de 1979 , Party 'Til You're Broke de 1980 y Seal in Red de 1983 . Además de su trabajo con Rufus, Khan prestó coros en el primer álbum del cantautor Stephen Bishop , Careless (1976), en los temas "Little Italy", "Save It For A Rainy Day" y "Never Letting Go". El álbum obtuvo el disco de oro.
En 1978, Warner Bros. Records lanzó el álbum debut en solitario de Khan , que incluía el éxito disco crossover , " I'm Every Woman ", escrito para ella por los cantautores Ashford & Simpson . El éxito del sencillo ayudó a que el álbum fuera platino, vendiendo más de un millón de copias. Khan también participó en el éxito de Quincy Jones " Stuff Like That ", también lanzado en 1978, que también contó con Ashford & Simpson como coautores, junto con Jones y varios otros. Ashford & Simpson tocaron con Khan en la canción.
En 1979, Khan se reunió con Rufus para colaborar en Masterjam , producido por Jones , que incluía su éxito « Do You Love What You Feel », que Khan cantó con Tony Maiden. A pesar de su relación a veces áspera con algunos de sus compañeros de banda, Khan y Maiden han mantenido una amistad a lo largo de los años. En 1979, también hizo un dueto con Ry Cooder en su álbum Bop Till You Drop . Ese año, pasó tiempo trabajando en sus habilidades de producción y escritura en el estudio Bolic Sound de Ike Turner. Habían planeado grabar juntos. [20] En 1980, mientras Rufus lanzaba Party 'Til You're Broke , nuevamente sin Khan, lanzó su segundo álbum en solitario, Naughty , que la presentó en la portada con su hija de seis años Milini. El álbum produjo el éxito disco «Clouds» y la balada de R&B «Papillon».
También en 1980, Khan tuvo una aparición especial como solista del coro de la iglesia en The Blues Brothers protagonizada por John Belushi y Dan Aykroyd . Khan lanzó dos álbumes en 1981, el lanzamiento de Rufus, Camouflage y el álbum en solitario What Cha' Gonna Do for Me . El último álbum fue disco de oro. El mismo año, Khan apareció en tres temas del álbum conceptual de Rick Wakeman 1984. En 1982, Khan lanzó dos álbumes en solitario más, Echoes of an Era, orientado al jazz , y un álbum homónimo más orientado al funk /pop, Chaka Khan . La canción de este último álbum, "Be Bop Medley", con influencias de jazz, le valió a Khan un Grammy y recibió elogios de la cantante de jazz Betty Carter, a quien le encantó el scatting vocal de Khan en la canción. [21]
En 1983, tras el lanzamiento del último álbum de estudio de Rufus, Seal in Red , en el que no aparecía Khan, el cantante regresó con Rufus en un álbum en directo, Stompin' at the Savoy - Live , que incluía el sencillo de estudio " Ain't Nobody ", que se convirtió en el último éxito del grupo en las listas, alcanzando el puesto número 22 en el Billboard Hot 100 y el número uno en la lista Hot R&B, al tiempo que alcanzaba el top ten en el Reino Unido. Tras este lanzamiento, Rufus se separó definitivamente.
En 1984, Khan lanzó su sexto álbum de estudio, I Feel for You . La canción principal , el primer sencillo lanzado, fue escrita y grabada originalmente por Prince en 1979 y también había sido grabada por The Pointer Sisters y Rebbie Jackson . La versión de Khan presentó un solo de armónica de Stevie Wonder y un rap introductorio de Grandmaster Melle Mel . Se convirtió en un éxito de ventas millonarias en los EE. UU. y el Reino Unido y ayudó a relanzar la carrera de Khan. " I Feel for You " encabezó no solo las listas de R&B y dance de EE. UU., sino que logró un gran éxito en la lista de pop de EE. UU. y alcanzó el número 1 en el Reino Unido. La canción alcanzó el número 3 en el Billboard Hot 100 en diciembre de 1984 y permaneció en esa lista durante 26 semanas, hasta bien entrado 1985. Además, alcanzó el número 1 en la lista Cash Box . Fue catalogada como la canción número 5 de Billboard en 1985 y le valió a Prince el premio Grammy de 1985 a la mejor canción de R&B . Además de la exitosa difusión radial y las ventas de la canción, un video musical de Khan con bailarines de breakdance en un entorno del centro de la ciudad tuvo una gran rotación en televisión y ayudó a consolidar la notoriedad de Khan en la cultura popular.
Otros sencillos que ayudaron al álbum I Feel For You a conseguir el disco de platino fueron «This is My Night» y la balada « Through the Fire », la última de las cuales también tuvo éxito en la lista de música contemporánea para adultos . Khan participó en el éxito número uno de Steve Winwood de 1986, « Higher Love ». Ese mismo año, se planeó un dueto con Robert Palmer para la canción « Addicted To Love ». Sin embargo, su manager se negó a lanzar el dueto, citando el deseo de no tener demasiado producto de ella en el mercado a la vez. Todavía se le atribuyó los arreglos vocales en las notas del álbum , y la canción se convirtió en un éxito internacional. [22] Khan siguió el éxito del álbum I Feel For You con Destiny de 1986 y CK de 1988. Khan encontró más éxito a fines de la década de 1980 con un álbum de remezclas , Life Is a Dance: The Remix Project , que alcanzó el top ten en la lista de álbumes británicos. Como resultado, actuó regularmente en el Reino Unido, donde mantuvo una fuerte base de seguidores .
En 1990, fue una artista destacada en otro gran éxito cuando colaboró con Ray Charles y Quincy Jones en una nueva versión de jack swing de " I'll Be Good to You " de The Brothers Johnson , que apareció en Back on the Block de Jones . La canción alcanzó el puesto número 18 en el Billboard Hot 100 y el número 1 en la lista de R&B, y más tarde le valió a ella y a Ray Charles un Grammy por Mejor interpretación vocal de R&B por un dúo o grupo. Khan regresó con su primer álbum de estudio en cuatro años en 1992 con el lanzamiento de The Woman I Am , que fue un éxito debido a las canciones de R&B " Love You All My Lifetime " y "You Can Make the Story Right". En esta época, Khan también hizo un dueto con Peter Cetera en la canción "Feels Like Heaven", que fue un éxito menor. . [23]
Khan también contribuyó a bandas sonoras y trabajó en una secuela de The Woman I Am que tituló Dare You to Love Me , que finalmente fue archivada. En 1995, ella y el rapero Guru tuvieron un éxito con el dueto "Watch What You Say", en el Reino Unido. Ese mismo año, proporcionó una versión de R&B contemporáneo del clásico estándar , " My Funny Valentine ", para la banda sonora de Waiting to Exhale . En 1996, tras el lanzamiento de su álbum de grandes éxitos , Epiphany: The Best of Chaka Khan, Vol. 1 , Khan dejó abruptamente Warner Bros. después de afirmar que el sello la había descuidado y no había podido lanzar Dare You to Love Me . [24]
En 1998, Khan firmó un contrato con el sello discográfico de Prince, NPG Records , y publicó Come 2 My House , seguido del sencillo « Don't Talk 2 Strangers », una versión de una canción de Prince de 1996. Más tarde realizó una gira con Prince como co-artista principal. En 2000, Khan dejó NPG y lanzó su autobiografía Chaka! Through The Fire en 2003. [19] Al año siguiente lanzó su primer álbum de versiones de jazz en veintidós años con ClassiKhan de 2004. También realizó una versión de « Little Wing » con Kenny Olson en el álbum Power of Soul: A Tribute to Jimi Hendrix .
En 2006, Khan fue vocalista destacada en el álbum All My Friends Are Here de Arif Mardin , que relata su vida, y también apareció en el documental complementario The Greatest Ears In Town . [25] [26] Interpretó una voz de jazz para " So Blue ", compuesta por Mardin en los años 60 con letras escritas para el proyecto por Roxanne Seeman . [27]
Después de firmar con Burgundy Records , Khan lanzó lo que muchos críticos llamaron un "álbum de regreso" con Funk This , producido por Jimmy Jam y Terry Lewis & Big Jim Wright. El álbum incluía el éxito "Angel" y el dueto de Mary J. Blige , " Disrespectful ". La última canción llegó al número uno en la lista de sencillos de baile de Estados Unidos, lo que le valió a los cantantes un premio Grammy, mientras que Funk This también ganó un Grammy al Mejor Álbum de R&B . El álbum también fue notable por las versiones de Khan de "Foolish Fool" de Dee Dee Warwick y " Sign o' the Times " de Prince . En 2008, Khan participó en la adaptación de Broadway de The Color Purple interpretando a la Sra. Sofía para Celie de Fantasia Barrino . [28]
En diciembre de 2004, Khan recibió un Doctorado Honoris Causa en Música del Berklee College of Music durante la toma de posesión de su presidente, Roger H. Brown. [29]
En una entrevista de 2008, Khan dijo que, a diferencia de otros artistas, se sentía muy optimista sobre los cambios actuales en la industria discográfica, incluida la descarga de música . "Me alegra que las cosas estén cambiando y que los artistas, no los sellos, tengan más control sobre su arte. Mi gran compañía discográfica anterior (Warner Bros.) tiene bóvedas de mis grabaciones que no han visto la luz del día y que la gente necesita escuchar. Esto incluye la grabación original de Robert Palmer de ' Addicted to Love ', ¡de la que quitaron mi voz! Estamos trabajando para recuperarla (y otras pistas) ahora ". [24] En 2009, Khan salió de gira con las cantantes Anastacia y Lulu para Here Come the Girls .
En 2009, Khan fue cantante invitada en la canción "Alive" [30] en el álbum Drum 'n voice 3 del baterista de jazz Billy Cobham . En 2010, contribuyó con las voces para " Soul Survivor " de Beverley Knight , colaboró con Clay Aiken en una canción para el programa infantil Phineas y Ferb , y apareció como artista destacada en "One More Try" y una versión de su canción " Through the Fire " en el octavo álbum de estudio de la cantautora japonesa-estadounidense Ai , The Last Ai . Tanto Khan como Ai ganaron el Premio Especial de Colaboración Internacional en los Billboard Japan Music Awards de 2010 por las dos canciones. [31] Khan continúa actuando para audiencias repletas tanto en su natal Estados Unidos como en el extranjero.
El 19 de mayo de 2011, Khan recibió la placa con la estrella número 2440 del Paseo de la Fama de Hollywood en una sección de Hollywood Boulevard en Los Ángeles. Su familia estuvo presente cuando la cantante aceptó el honor, al igual que Stevie Wonder , quien había escrito su éxito " Tell Me Something Good ". El 27 de septiembre de 2011, el comité del Salón de la Fama del Rock & Roll anunció que Khan y su ex banda Rufus fueron nominados conjuntamente para la inducción al salón. Fue la primera nominación del colectivo 13 años después de que fueran elegibles por primera vez. El grupo fue nominado en parte debido a la propia reputación histórica de Khan, incluida su propia carrera en solitario junto con sus años con Rufus. Recientemente, Khan volvió a grabar su canción "Super Life" bajo el título "Super Life: Fear Kills, Love Heals" con Eric Benet , Kelly Price y Luke James en homenaje a Trayvon Martin , un adolescente que fue asesinado el 26 de febrero de 2012. Varias celebridades también se unieron a la grabación, entre ellas Loretta Devine , Terry Crews , Eva Pigford y el reportero Kevin Frazier .
El 6 de diciembre de 2012, Khan actuó en un evento benéfico para las Fuerzas de Defensa de Israel (FDI). Las FDI invitaron originalmente a Stevie Wonder; sin embargo, después de una exitosa campaña de lobby por parte de la Campaña estadounidense para poner fin a la ocupación israelí, Wonder se retiró y fue reemplazado por Khan, quien logró recaudar 14 millones de dólares para las FDI. Este apoyo contrastó con su apoyo anterior al Partido Pantera Negra que apoyaba públicamente a Palestina. [32] [33] [34]
El 27 de julio de 2013, Khan fue honrada 40 años después de firmar su primer contrato de grabación con un cambio de nombre ceremonial de Blackstone Avenue entre las calles 50 y 51 (donde se encuentra su antigua escuela secundaria, Kenwood Academy) como Chaka Khan Way y el 28 de julio la ciudad declaró el día Chaka Khan Day. Actuó en el Pritzker Pavilion del Millennium Park el día 28. [35] En agosto de 2014, Khan se desempeñó como gran mariscal en el 85º desfile y picnic anual Bud Billiken en su ciudad natal de Chicago. [36]
El 27 de agosto de 2015, Khan fue anunciada como una de las celebridades que competirían en la temporada 21 de Dancing with the Stars . [37] Fue emparejada con el bailarín profesional Keo Motsepe . [38] Khan y Motsepe fueron la primera pareja eliminada de la competencia el 21 de septiembre de 2015. [39] En julio de 2016, canceló sus próximas presentaciones en conciertos y entró en rehabilitación . [40]
En junio de 2018, lanzó un nuevo sencillo llamado «Like Sugar», una colaboración con el miembro de Major Lazer, Switch. Más tarde, promocionó el sencillo en el programa de Ellen . [41] «Like Sugar» está incluido en su álbum de 2019 Hello Happiness . El álbum fue lanzado el 15 de febrero de 2019 y es su primer álbum en doce años.
Khan sirvió como Gran Mariscal en el Desfile del Torneo de las Rosas de Pasadena de 2019 el 1 de enero de 2019, en Pasadena, California. [42]
En octubre de 2019, Khan fue homenajeada en el almuerzo "Power of Women" de Variety por apoyar a Little Kids Rock. [43] Otros homenajeados fueron Mariah Carey , Jennifer Aniston , Brie Larson , Awkwafina y Dana Walden . En noviembre de 2019, Khan colaboró con Ariana Grande en la canción "Nobody" de la banda sonora de Charlie's Angels . [44]
En 2020, Khan compitió en la tercera temporada de The Masked Singer como "Miss Monster". Fue eliminada y desenmascarada en el tercer episodio.
Khan fue invitada a cantar el Himno Nacional en el Juego de las Estrellas de la NBA de 2020. Su interpretación fue muy criticada en Twitter, generando comparaciones con la interpretación de Fergie en 2018. [45]
En mayo de 2021, Khan apareció en la final de la temporada 19 de American Idol , donde interpretó un popurrí de sus éxitos junto a los concursantes. [46] En junio de 2021, Khan se unió al YouTuber e intérprete Todrick Hall en su álbum Femuline para la canción "Fabulosity". En noviembre de 2021, Khan participó en una batalla de Verzuz con la cantante Stephanie Mills , en la que ambas cantantes interpretaron éxitos de su discografía. [47]
En julio de 2022, Khan anunció su nuevo sencillo "Woman Like Me", que se lanzó el 29 de julio. [48]
En 2023, la revista Rolling Stone colocó a Khan en el puesto 29 de su lista de los 200 mejores cantantes de todos los tiempos. [49]
Khan se ha casado dos veces y tiene dos hijos: su hija Indira Milini y su hijo Damien Holland. Su primer matrimonio fue con Hassan Khan, en 1970, cuando tenía 17 años, y terminó en divorcio poco tiempo después. El nacimiento de Milini fue el resultado de una relación entre Chaka Khan y Rahsaan Morris. [50]
Khan se casó con su segundo marido, Richard Holland, en 1976. [51] Según se informa, el matrimonio provocó una ruptura entre Khan y varios miembros de Rufus, en particular, Andre Fischer. Holland quería que ella bajara el tono de su imagen sexy en el escenario, pero ella se negó. Después de su separación en 1979, Khan pasó tiempo en el estudio con Ike Turner , de quien dijo que fue una "verdadera inspiración y un catalizador emocional y de otras maneras también" durante ese momento difícil. [20] Holland solicitó el divorcio en 1980, citando "diferencias irreconciliables". [52] [53]
Durante su estrellato en solitario a mediados de los años 1980, salió con un maestro de escuela del área de Chicago . Después de su separación, Khan se mudó a Europa, primero se estableció en Londres y luego compró una residencia en Alemania. Vivió en Alemania durante un tiempo "en un pequeño pueblo en el valle del Rin" y también en Mannheim . [54]
Khan es vegana y dice que adoptó la dieta para perder peso y combatir la presión arterial alta y la diabetes tipo 2. [ 55]
En el pasado, Khan luchó contra el abuso de drogas y el alcohol. Su consumo de drogas, que a veces incluía cocaína y heroína, terminó a principios de la década de 1990. Khan también tuvo una lucha intermitente con el alcoholismo hasta 2005, cuando se declaró sobria .
En 2006, su hijo Damien Holland fue acusado de asesinato después de que Christopher Bailey, de 17 años, fuera asesinado a tiros. Khan testificó en nombre de su hijo. Holland afirmó que el tiroteo fue un accidente. Fue absuelto en el juicio penal y declarado responsable en la demanda civil. [56]
Aunque cantó en las convenciones demócrata y republicana de 2000 , Khan dice que es más una "persona de mentalidad demócrata". [57]
Khan apareció en un episodio de 2013 de Celebrity Ghost Stories , en el que contó la historia de un hombre sombra que la siguió en la gira durante años, hasta que conoció a un ángel guardián que la amonestó a cambiar su vida o morir. [58]
Khan fue incorporado como miembro honorario de la hermandad Zeta Phi Beta en noviembre de 2020. [59]
Khan es primo del cantante Lou Rawls . [60]
Hasta la fecha, Khan ha ganado 10 premios Grammy, incluidos dos como miembro de Rufus. Ha recibido 22 nominaciones a los premios Grammy, incluidas tres como miembro de Rufus. [61]
Hasta la fecha, ha tenido cuatro nominaciones a los American Music Awards .
• Invitada como ella misma en la serie dramática “Empire”, temporada 5, episodio 16 - 2019
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