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El arte de la caligrafía turca se remonta al siglo VII. Los turcos otomanos emigraron de Asia Central para establecer un imperio en Anatolia en 1299 y conquistaron Constantinopla en 1453. El Imperio Otomano se convirtió en una importante potencia europea. [1] Después de la caída del sultanato mameluco (1517), los otomanos comenzaron a ejercer una gran influencia sobre el arte islámico y pusieron gran énfasis en la caligrafía. Colaboraron con calígrafos egipcios y persas , adoptando las escrituras naskh y thuluth . [2]
Mientras que otras formas de arte tradicional turca disminuyeron debido a la influencia de técnicas, estilos, gustos e importaciones europeas, la caligrafía ha seguido floreciendo en Turquía hasta el día de hoy. En 1928, la escritura árabe fue reemplazada por una versión alterada del alfabeto latino en la República Turca. Sin embargo, con la ayuda del Centro de Arte y Cultura Islámica IRCICA en Estambul, han seguido surgiendo nuevas generaciones de calígrafos turcos. Entre ellos se incluyen Ahmed Kâmil Akdik (1861–1941), Ismail Hakki Altunbezer (1873–1946) y Necmeddin Okyay (1883–1976). [3]
Las calígrafas ganaron prominencia por primera vez en el período moderno del Imperio Otomano, cuando surgió una tradición rica y bien conservada de biografía caligráfica. Un renombrado historiador de la caligrafía otomana, Mustakimzade (m. 1788/89), describe en su relato a once mujeres calígrafas. Estas mujeres fueron entrenadas por sus padres y hermanos y se destacaron en su arte. Una calígrafa, Emine Servt Hanim, escribió nueve hilyas para su ijaza en el año 1291 d. H. (1874 d. C.), alrededor de la edad de dieciocho años. Una ijaza es un certificado de autorización para copiar y reproducir caligrafía y es una parte vital de la tradición caligráfica otomana. Las nueve hilyas de Hanim, escritas con exquisito e intrincado detalle, se consideraron un logro significativo para una calígrafa de la época. En la actualidad se conserva en una colección privada. Hafiza Khatun (m. 1830), que memorizaba y recitaba el hadiz, dominaba las escrituras thuluth y naskh. En Bagdad, Al Hafiza Saliha al-Naqshali fue un calígrafo y erudito ampliamente reconocido. Fue la primera calígrafa destacada en la caligrafía árabe. Entre sus obras caligráficas se encontraba su Corán ; cada página tenía diez líneas: tres líneas de escritura thuluth, cuatro líneas de naskh debajo y tres líneas de thuluth al final. [5]
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La caligrafía es una forma de escritura que requiere un tipo específico de pluma hecha de un tipo especial de caña, tinta hecha de hollín y papeles especiales para poder practicar. La caña se parte a lo largo y se divide en tiras finas. A continuación, las tiras se fusionan para crear el bolígrafo. [6] La punta de la pluma tiene un ángulo que la inclina hacia el calígrafo, quien sostiene la pluma de modo que el borde de la punta descanse completamente sobre el papel. El componente más importante en la calidad estética de la caligrafía es la pluma, ya que la pluma produce efectos y diseños sutiles.
En caligrafía, las líneas negras generalmente se producen con tinta negra sobre un fondo claro. Para la caligrafía otomana, los colores más comunes eran el amarillo (zırnık); rojo, blanco y dorado. Los pigmentos se elaboraban con una variedad de productos químicos y sustancias, incluidos oropimente, tulipanes y albayalde.
En siglos anteriores, el papel comprado en la fábrica no era utilizable inmediatamente. Primero se coloreó el papel en bruto, ya que normalmente era blanco y cansaba la vista. Luego se dimensionó la superficie con 'âhâr' y, por último, se pulió con una herramienta conocida como 'çakmak mühre' para alisar la superficie y estabilizar el revestimiento de 'âhâr'. Este método se sigue utilizando en la caligrafía moderna, lo que da como resultado un papel brillante y suave. [7]
Hay varios estilos clásicos de caligrafía islámica , que se conocen en turco como sulus, reyhani, rika, muhakkak y tevki. Los calígrafos turcos adaptaron estos estilos clásicos de la caligrafía árabe y crearon sus propios estilos nuevos.
Seyh Hamdullah (1429-1520) fue el primer calígrafo notable del período del Imperio Otomano. Su alumno Bayezid II (1481-1512) lo instó a desarrollar su propio estilo distintivo. El estilo de Hamdullah inspiró más tarde a Hâfiz Osman (1642-1688), un renombrado calígrafo que produjo obras que pueden describirse como la quintaesencia.
Ismail Ziihdi (fallecido en 1806) y Mustafa Râkim (1758-1826) fueron calígrafos importantes. La mayor contribución de Mustafa Rakim a la caligrafía turca es el avance del estilo del estilo celular. Además, Rakim desarrolló la tugra, que servía como sello del rey. Otro estilista, Sami Efendi , se especializó en crear indicadores vocales memorables y ayudas de lectura. [1]
El estilo de caligrafía otomana siguió cambiando sin alterar las formas básicas de las letras e incorporando las técnicas modernas que prefería el calígrafo. Cuando la arquitectura, la música y las bellas artes otomanas fueron modificadas por influencias occidentales, la caligrafía permaneció intacta. Esto probablemente se debió a la falta de formas de arte caligráfico en Europa y al sistema de maestro y aprendiz, que preservaba principios establecidos que se transmitían de generación en generación. Hay un dicho común en el mundo islámico que alude al tiempo que los turcos conservaron el arte en su forma más pura: “El Corán fue revelado en el Hijazi; fue mejor recitado en Egipto y mejor escrito en Estambul”.
La caligrafía turca se desarrolló al principio como una forma de arte independiente, pero posteriormente se hizo hincapié en embellecerla con tezhip (iluminación dorada) y ebru (papel veteado turco). El proceso de iluminación se desarrolló por primera vez en Irán a principios del siglo XV durante el período Timurid. A finales del siglo XV, los otomanos habían adoptado el estilo clásico. Emplearon representaciones decorativas de animales y plantas para producir un estilo ornamental clásico que se distingue por sus superficies planas y su combinación de colores vivos.
Sin embargo, la iluminación otomana comenzó a deteriorarse constantemente y a perder su carácter distintivo a medida que fue influenciada por el arte occidental en el siglo XVIII. Posteriormente, el arte fue rejuvenecido por pintores del siglo XX que deseaban recrear las técnicas clásicas. [7]
En la actualidad, la caligrafía turca sigue desempeñando un papel importante en la cultura visual islámica. La caligrafía turca evolucionó hasta convertirse en una forma de arte con el tiempo, utilizada para producir diseños elaborados e innovadores en escultura y pintura sobre lienzo. Los elementos tradicionales islámicos, como las ideas espirituales y las historias religiosas, se reflejan con frecuencia en las obras de arte caligráficas. [3]
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