Eat 'Em and Smile es el álbum de estudio debut del excantante de Van Halen, David Lee Roth , lanzado el 7 de julio de 1986, después de su inesperado y exitoso EP debut Crazy from the Heat (1985).
Después de lanzar Crazy from the Heat , un EP de estándares de salón que se convirtió en un éxito sorpresa a principios de 1985, y posteriormente separarse de Van Halen mientras la banda estaba en su apogeo comercial, Roth reunió una nueva banda de acompañamiento: el bajista Billy Sheehan (más tarde de Mr. Big ); el baterista Gregg Bissonette (más tarde de Ringo Starr's All-Star Band ); y el virtuoso guitarrista Steve Vai , que había tocado con Frank Zappa , PiL y Alcatrazz . [10]
Roth dijo más tarde que las canciones escritas para el álbum originalmente estaban destinadas a formar la banda sonora de una película, Crazy from the Heat , que nunca se hizo. [12]
Eat 'Em and Smile fue un éxito comercial y de crítica, y recibió elogios de la revista Rolling Stone : "Ninguna canción del álbum fue tan elegante como cualquiera de los sencillos del álbum ' 5150 ' de Van Halen" (que contó con la participación del sustituto de Roth, Sammy Hagar ) y también opinó que Eat 'Em and Smile era mucho más "divertido y trashy". [10] De hecho, muchas de las críticas de Eat 'Em and Smile lo compararon directamente con el 5150 de Van Halen, cargado de sintetizadores , a menudo de manera favorable. [13]
La extensa gira norteamericana Eat 'Em and Smile se desarrolló desde mediados de 1986 hasta principios de 1987.
La frase «Eat 'Em and Smile» era parte de una marca registrada en 1928 por la ahora desaparecida empresa de dulces Ward-Owsley Co en Aberdeen, Dakota del Sur. [14]
En 2015, se planeó un concierto en vivo para la reunión del 30 aniversario con Vai, Sheehan, Bissonette y el tecladista Brett Tuggle. Inicialmente, Michael Starr iba a cantar, pero en el último minuto llegó David Lee Roth al lugar. Debido a las medidas de seguridad y la capacidad desbordada del lugar, los bomberos cancelaron el espectáculo. [15] [16] [17] [18]
Dos de las canciones originales del álbum se convirtieron en sus mayores éxitos. " Yankee Rose ", un tributo irónico a la Estatua de la Libertad , se convirtió en un éxito de MTV y la radio, llegando al Top 20 de Billboard. [19] El tema que sería el de la película entonces planeada de Roth, "Goin' Crazy!", también se convirtió en un elemento básico de MTV [20] que alcanzó el puesto 66 en el Hot 100 de Billboard en octubre de 1986. [21]
Al igual que en su EP anterior, Roth incluyó dos versiones de canciones lounge en Eat 'Em and Smile : " That's Life ", que fue un éxito menor a fines de 1986, con un video que presentaba clips de videos anteriores de Roth & Van Halen que se reproducían con frecuencia en MTV, [22] y "I'm Easy". Una tercera versión fue la canción de folk-blues " Tobacco Road " de John D. Loudermilk , y Billy Sheehan incorporó "Shy Boy", una composición de su banda anterior Talas. El resto de las canciones fueron escritas por Roth y Vai.
También se grabó para el álbum una versión de "Kids in Action", originalmente de Kim Mitchell (de Max Webster ). Billy Sheehan fue miembro de Max Webster durante un breve período y, según Kim Mitchell: "No funcionó. No hubo resentimientos y siguió adelante y lo hizo muy bien. Un día me llamó y me dijo: 'Oye, estoy en el estudio con David Lee Roth, Ted Templeman y Steve Vai y estamos haciendo una versión de tu tema 'Kids in Action' y necesitamos la letra de la segunda estrofa'. Estaba temblando al teléfono. Esto fue justo después de que Roth dejara Van Halen. Luego, en el último minuto, la sacaron del disco para 'Tobacco Road'". No hay ninguna versión de estudio conocida de la versión de Roth disponible para el público.
Este fue el primero de los dos álbumes de Roth en los que aparece el dúo de Steve Vai y Billy Sheehan en guitarra y bajo respectivamente. A lo largo del álbum, los dos solían sincronizar líneas de bajo complicadas y partes de guitarra principal, como en temas como "Shyboy" y "Elephant Gun". El álbum puso a Steve Vai en el ojo del público como contendiente con Eddie Van Halen , el guitarrista anterior que trabajó con Roth. Este álbum presenta algunos de los trabajos de guitarra más reconocidos de Steve Vai. [21]
Sonrisa Salvaje (literalmente "Wild Smile") es la versión en español de Eat 'Em and Smile . Según la Enciclopedia Van Halen, la idea de volver a grabar el álbum en español fue idea del bajista Billy Sheehan, quien había leído un artículo en una revista que informaba que más de la mitad de la población mexicana tenía entre 18 y 27 años, un mercado privilegiado para la compra de discos. [23] Roth volvió a grabar todas sus voces con la ayuda de un tutor de español en el estudio. Editó algunas de las letras atrevidas, para no ofender a la población hispanohablante más conservadora. Con la excepción de las voces, las pistas musicales básicas son las mismas que la versión de Eat 'Em and Smile , con la única excepción de "Big Trouble", que termina abruptamente en lugar de desvanecerse en la versión en inglés.
Según Sheehan, el álbum no fue bien recibido, ya que mucha gente lo consideraba " español gringo ". Cualquier idea de una versión en español futura fue descartada. Sonrisa Salvaje fue lanzado originalmente en vinilo y casete, pero fue eliminado casi de inmediato; una versión en CD no apareció hasta 2007. Todas las notas del álbum original fueron escritas en español, excepto el aviso de derechos de autor y la información de reducción de ruido Dolby en la versión en casete.
Daniel Brogan, del Chicago Tribune, consideró que el álbum era una "juerga frenética" en la que el "trabajo punzante de guitarra" de Steve Vai es el componente más atractivo. [24] Terry Atkinson, del Los Angeles Times, escribió: "Y "Eat 'Em", producido por Ted Templeman, que se mantiene a la altura de los mejores álbumes de Van Halen, presenta al Roth que ya conoces: la respuesta del rock a esos lobos libidinosos de ojos saltones de las viejas caricaturas de Tex Avery". [25] Eat 'Em and Smile fue nombrado "álbum del año" por Kerrang! en 1986. [26]
Bryan Rolli de Ultimate Classic Rock describió “ Ladies' Nite in Buffalo ” como “la mejor y más audaz canción que haya salido de cualquier ex alumno de Van Halen desde 1984”. [27]
En lugar de los típicos "Lado A" y "Lado B", la carátula del vinilo mostraba la lista de canciones en un lado del disco, ya que el lado A tenía una fotografía de Roth disfrazado. [28]
Guía del álbum de David Lee Roth de Rolling Stone.
Templeman, Ted; Renoff, Greg (2020). "Ted Templeman: la vida de un productor platino en la música" . Toronto: Prensa ECW. págs. 409–12. ISBN 9781770414839.OCLC 1121143123 .