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Marca Lotte Philip

Marca Lotte Philip

Lotte Brand Philip (27 de mayo de 1910 - 2 de mayo de 1986) fue una historiadora de arte , profesora y experta en arte neerlandés alemana , una de las expertas más notables e incisivas en arte de los siglos XIV y XV que estudió con Erwin Panofsky . Nacida como cristiana de ascendencia judía, resistió la intimidación estatal para abandonar Alemania, y solo se mudó a los Estados Unidos en 1941. [1] Comenzó su nueva vida como diseñadora de joyas, antes de establecer una carrera como historiadora de arte y escritora, y ocupar una cátedra en varias universidades, incluidas la Universidad de Nueva York y el Queens College, Flushing . Durante su larga carrera, Brand escribió libros y monografías de gran prestigio sobre artistas como Jan van Eyck , Alberto Durero y El Bosco , y en 1980 se convirtió en emérita en Queens. Brand Philip murió el 2 de mayo de 1986 en la ciudad de Nueva York.

Primeros años de vida

Lotte Johanna Friederike Brand nació en Altona, Hamburgo , Alemania, el 27 de mayo de 1910, hija de Friedrich Wilhelm Brand y Anna Majud. [2] Estudió en la Technische Hochschule de Múnich y en la Universidad de Heidelberg . Como estudiante de doctorado en la Universidad de Hamburgo , Brand estudió con Erwin Panofsky . Escribió su tesis doctoral en 1937 en la Universidad de Friburgo con Kurt Bauch , sobre el tema del retablo de Stefan Lochner Altar de los mecenas de la ciudad . [2]

Carrera

Brand, cristiana de origen judío, estudió en Múnich y Hamburgo con varios estudiantes judíos de doctorado en historia del arte. Durante el régimen nazi se le aconsejó que abandonara Alemania, pero se negó y se quedó durante la primera ola de inmigración de su familia y compañeros. [1] Fue expulsada en 1941 y emigró a los Estados Unidos, a donde llegó el 28 de abril a bordo del MS Hikawa Maru . Aunque tenía un doctorado en historia del arte, carecía de experiencia docente significativa y tuvo dificultades para conseguir un puesto académico en los EE. UU. Trabajó como diseñadora de joyas en Rhode Island y Nueva York, y realizó su investigación académica durante viajes a Alemania después de la guerra. Se casó con Herbert Leopold Wolfgang Philip (1909 Hamburgo - 1988 Queens) alrededor de 1942; y a partir de entonces publicó bajo el nombre de Lotte Brand Philip. [1] [2]

Su monografía sobre El Bosco fue publicada por Abrams Books en 1955. William S. Heckscher , que había estudiado con Panofsky con ella y ahora enseñaba en el Instituto de Historia del Arte de Utrech, organizó una gira de Brand Philip por los Países Bajos como profesora invitada en 1957. También dio conferencias en el Bryn Mawr College y en la New School for Social Research en Nueva York en 1959-1960. [1] [2] [3] Volvió a la academia a tiempo completo en 1960 cuando HW Janson , otro compañero de clase de sus días en Panofsky, le ofreció un puesto en la Universidad de Nueva York . Al año siguiente aceptó una cátedra en el Queens College , donde enseñó historia del arte durante los siguientes 25 años. [1] [2]

En febrero de 1966, dio una conferencia en la Galería Nacional de Arte sobre su artículo " El buhonero de El Bosco: un estudio sobre la detección". [4] Brand Philip fue seleccionado para dar la Conferencia Benjamin West Memorial de 1967-1968 sobre historia del arte en el Swarthmore College, sobre el tema "El retablo de Gante: una nueva solución a un viejo problema". [5]

El retablo de Gante

El relicario de María en la catedral de Aquisgrán . Su forma y sus líneas inspiraron a Brand Philip a imaginar los paneles del retablo de Gante como la pieza central de una imponente estructura con forma de casa.

En 1932, Brand Philip asistió a una conferencia de Panofsky sobre el retablo de Gante . Panofsky, un reconocido experto en el arte y el simbolismo neerlandés temprano , abordó varias incertidumbres, incluidas las curiosas variaciones en la escala de las figuras, la falta de un mensaje religioso unificado y la atribución poco clara de la obra entre los hermanos van Eyck. [a 1] Panofsky opinaba que los paneles habían sido originalmente pensados ​​para tres obras de arte separadas y que, después de la muerte de Hubert, Jan los terminó apresuradamente y los combinó en una sola pieza. [6]

Brand Philip pensó que había otra explicación, pero la inspiración no llegó hasta unos 30 años después. Durante un paseo por Madison Avenue , un encuentro casual con una imagen del gran relicario con forma de casa de María en Aquisgrán la ayudó a imaginar una solución. [6] Llegó a creer que todos los problemas principales de la obra de Gante (escala, unificación del mensaje y atribución) podían explicarse por la presencia de un marco circundante, esculpido de forma elaborada a la manera de un relicario o tabernáculo de iglesia . [7]

En 1964, identificó varios retablos contemporáneos que incluían marcos escultóricos similares a los que imaginó que existían originalmente para la pieza de Gante. Presentó sus hallazgos en la conferencia anual de la College Art Association en enero de 1965 y, posteriormente, dio conferencias sobre el tema en casi 40 universidades y museos. Durante un viaje de investigación a Gante y Bruselas en 1966, Brand Philip descubrió una pintura de 1829 de Pierre-François de Noter que mostraba los paneles del retablo de Gante en su lugar debajo de un gran dosel de piedra esculpida muy similar al que había imaginado. Brand Philip creía que el dosel de piedra era un vestigio que había sobrevivido hasta la época de De Noter y sintió que esto apoyaba su teoría de un gran marco unificador. [a 2] [8] Publicó su investigación en The Ghent Altarpiece and the Art of Jan van Eyck en 1971.

Díptico de retratos de los padres de Durero

En la década de 1970, Brand Philip abordó cuestiones relacionadas con Alberto Durero el Viejo con un rosario, una pintura de Alberto Durero que se encuentra en la Galería de los Uffizi en Florencia. El retrato del padre del artista se registró en varios inventarios de arte junto con un retrato de su madre, Barbara Holper, y se presume que los dos formaron originalmente un díptico , pero las pinturas se separaron en algún momento entre 1588 y 1628, y se desconoce la ubicación del retrato de Barbara. [a 3] El experto en Durero Matthias Mende describió esto como "una de las pérdidas más graves en la obra de Durero". [9]

Brand Philip recordó haber visto un retrato de una mujer casada que tenía la fuerte impresión de que era obra de Durero. La pintura, conservada en el Germanisches Nationalmuseum de Núremberg con el nombre de Mujer desconocida con cofia , [10] había sido atribuida de diversas maneras al Maestro WB , un "pintor de Núremberg, círculo de Wolgemut" (mentor de Durero) y Maestro del retablo de Salem, pero en ese momento no estaba atribuida. Brand Philip observó que la pintura de Núremberg tenía una fuerte similitud compositiva con el retrato del padre: eran de tamaño [a 4] y esquema de color similares, y las modelos estaban pintadas sobre un fondo verde en la misma posición de oración, cada una sosteniendo un rosario. [9] Una comparación con Retrato de la madre del artista a los 63 años —en el que una inscripción identifica claramente a la modelo como la madre de Durero, Barbara Holper— parecía confirmar su teoría, ya que las dos mujeres mostraban un gran parecido. [11] La identificación de Brand Philip fue confirmada en 1977 por la investigadora de Durero Fedja Anzelewsky , quien descubrió que el reverso de los retratos de Núremberg y Florencia mostraba patrones de nubes oscuras y la marca descolorida "N.º 19", que coincidía con el número de inventario del presunto díptico de los inventarios de 1573 y 1580. [12] Los hallazgos de Brand Philip fueron publicados en la edición de 1978-1979 de Simiolus: Netherlands Quarterly for the History of Art en un artículo titulado "El díptico de retratos de los padres de Durero". Su identificación del retrato de Núremberg como la imagen díptico faltante de Barbara Holper no fue aceptada universalmente durante algún tiempo, [10] pero ha sido confirmada por el examen infrarrojo de las pinturas en 2012. [13] Los retratos se reunieron en la exposición de 2012 del Germanisches Nationalmuseum "El primer Durero". [14]

Obras seleccionadas

Vida personal

En 1970 se casó con Otto H. Förster  [de] , director del Museo Wallraf-Richartz de Colonia. Brand Philip murió de un derrame cerebral en la ciudad de Nueva York el 2 de mayo de 1986. [1] [15] [16]

Reconocimiento

Brand Philip fue una reconocida experta en los campos del arte gótico y renacentista en el norte de Europa. Recibió becas del Programa Fulbright , Bollinger, el National Endowment for the Humanities , la Asociación Estadounidense de Mujeres Universitarias y la Fundación Educativa Belga Estadounidense . [2] Con motivo de su 75.° cumpleaños, sus colegas celebraron su vida y su obra con un festschrift tradicional : la publicación de Tribute to Lotte Brand Philip: Art Historian and Detective . [17]

Referencias

Notas al pie

  1. ^ Una inscripción descubierta en 1832 en el marco de un panel decía: "El pintor Hubert van Eyck, mayor que nadie, comenzó [esta obra], y Jan, su hermano, segundo en arte" la completó". Brand Philip planteó la hipótesis de que "pintor" ( pictor ) era en realidad "escultor" ( fictor ), que Hubert había hecho el marco escultórico y que "segundo en arte" no era un juicio sobre la habilidad de Jan, sino que pretendía indicar que Jan comenzó las pinturas después de que el marco de Hubert estuviera terminado. Véase Swan, págs. 36, 39.
  2. ^ El resto del armazón, teorizó, probablemente había sido víctima de los iconoclastas durante la Tormenta de Beelden . Los paneles fueron retirados a un lugar seguro en 1566, justo antes de que los alborotadores destruyeran muchas obras y estructuras eclesiásticas en toda Gante.
  3. El retrato de Alberto Durero el Viejo fue pintado a principios de 1490. Tras la muerte del pintor en 1528, el cuadro fue conservado primero por su hermano y después por la viuda de su hermano, antes de pasar a la colección privada de Willibald Imhoff, nieto del gran amigo de Durero, Willibald Pirckheimer . Los inventarios formales de la colección de Imhoff de 1573-1574, 1580 y 1588 enumeran el retrato del padre, así como un retrato de la madre de Durero; los estudiosos suponen que ambos formaban un díptico . El siguiente inventario superviviente de Imhoff, el de 1628, no incluye el retrato del padre, que puede haber sido vendido a Rodolfo II de Austria en el ínterin. El retrato de la madre de Durero aparece en el inventario de 1628 y en un libro de contabilidad conservado por Hans Heironymus Imhoff (1633-1658), pero posteriormente desaparece de los registros. Hutchison (p. 209) confirma que el retrato de la madre se considera "perdido desde el siglo XVII".
  4. ^ El retrato de Núremberg era unos 3 cm más pequeño, pero había sido claramente recortado en el lado izquierdo.

Citas

  1. ^ abcdef Sorensen, Diccionario de historiadores del arte
  2. ^ abcdef Autores contemporáneos en línea
  3. ^ Clark y otros , pág. 11
  4. ^ "Hoy en Washington". The Washington Post y Times-Herald . 6 de febrero de 1966, pág. B13.
  5. ^ "Conferencias anuales sobre arte", Swarthmore College. Consultado el 20 de octubre de 2013.
  6. ^ ab Swan, pág. 37
  7. ^ Cisne, pág. 37-38
  8. ^ Cisne, pág. 39
  9. ^ ab Brand Philip, "El díptico de retratos de los padres de Durero", pág. 7
  10. ^ por Hutchison, pág. 209
  11. ^ Brand Philip, "El díptico de retratos de los padres de Durero", págs. 10-11
  12. ^ Brand Philip, "El díptico de retratos de los padres de Durero", págs. 12-13
  13. ^ "Barbara Durer, nacida Holper" [alemán], Germanisches Nationalmuseum. Consultado el 7 de octubre de 2013.
  14. ^ Hickley, Catherine (15 de junio de 2012). "Duerer Courted Fame With Apocalyptic Vision, Freaky Pig". Bloomberg News. Consultado el 7 de octubre de 2013.
  15. ^ "Muertes". The New York Times , 11 de mayo de 1986.
  16. ^ "In Memoriam" (PDF), Boletín CAA, College Art Association (verano de 1986), pág. 7. Consultado el 21 de octubre de 2013.
  17. ^ Clark y otros , pág. 7

Obras citadas