Boris Sergeevich Kamensky (15 de noviembre de 1870 - 21 de septiembre de 1949) [1] fue un violinista del Imperio ruso.
Nacido en Mykolaiv , Ucrania , hijo de un director de un banco comercial, Kamensky hizo su primera aparición en conciertos a la edad de nueve años. Eugène Ysaÿe lo descubrió como un violinista talentoso [2] y comenzó a tomar lecciones con él. [1] Estudió en el Conservatorio Estatal de San Petersburgo (ahora Conservatorio Estatal Rimsky-Korsakov de San Petersburgo) con Leopold Auer , [1] y tuvo clases de conjunto con Anton Rubinstein ; [3] y luego estudió con Joseph Joachim en Berlín. [2]
Kamensky fue nombrado concertino de la orquesta de la Sociedad Musical Imperial Rusa de San Petersburgo [2] y se convirtió en el primer violín del zar Nicolás II . [4] Fue uno de los miembros fundadores del Cuarteto de Cuerdas de San Petersburgo, [3] que fue mantenido por el nieto de Helena Pavlovna , el duque Jorge Mecklemburgo-Strelitz, [1] [3] mientras aparecía como solista en los conciertos de la Sociedad Musical Rusa en varias ciudades de Rusia . El Cuarteto tocaba viejos instrumentos italianos fabricados por la familia Guarneri que el Duque había tardado años en encontrar. A pesar de las excepcionales cualidades de los instrumentos, se necesitaron más de 500 ensayos antes de que los artistas lograran con éxito exactamente el equilibrio correcto de tono. El Cuarteto tocó inicialmente en el palacio del Duque, donde solo podía asistir la sociedad selecta. El Duque se animó a permitir que el Cuarteto diera conciertos públicos y, como resultado, hizo su debut en 1897 en San Petersburgo . [2] El Cuarteto se hizo muy famoso en Rusia y luego comenzó a realizar giras por Europa. [1] [2]
Kamensky se casó con Maria Apakidze [5] y tuvieron una hija, Irina, en 1907. [6] Era tan apasionado por su violín que en vísperas de la Revolución rusa , cuando se vio obligado a abandonar el país y se enfrentó a la elección entre llevarse a su esposa o su violín, eligió su Stradivarius . [4] Huyó a París y se convirtió en profesor en el Conservatorio Ruso (ahora Conservatorio Rachmaninov) y dio lecciones privadas [1] (entre sus alumnos se encontraban Michèle Auclair , Hansheinz Schneeberger , Nejiko Suwa [7] y Jean Fournier). Posteriormente se casó con Ksenia Vladimirovna. [1] Kamensky está enterrado en el cementerio ruso de Sainte-Geneviève-des-Bois en París. [1]
NIZHNI NOVGOROD
"El conjunto de los cuatro artistas es sencillamente maravilloso. Es imposible explicar con palabras la perfección de su magistral ejecución; hay que escucharlos para comprender la potencia y la brillantez de su interpretación de la música pura de cuarteto. Representan un todo, una sola alma. Parece un solo instrumento en manos de un maestro, en cuyo poder está el poder de transmitir fácilmente las bellezas musicales, cautivando al público con la pureza del tono, ya sea apagándose en el pianissimo apenas audible, o creciendo hasta el máximo forte. Se necesitaron muchos años de trabajo para crear un conjunto musical tan perfecto. La ejecución de los artistas merece el mayor elogio, familiarizando al público ruso con las obras de los grandes compositores". [2]
POLTAWA
"Nada supera su interpretación en cuanto a conjunto, transparencia e interpretación artística. Los cuatro artistas tocan como una sola persona. Dominan sus instrumentos con exquisitez y alcanzan un dominio aún mayor de sí mismos." [2]
KISHINEFF
"Aunque su forma de tocar suena como la de un gran instrumento, no tiene nada de mecánico, pues cada artista conserva su propia individualidad." [2]
OREL
"El concierto fue de tal interés, tanto por la seriedad del programa como por la popularidad de los artistas, que podemos señalarlo como uno de los acontecimientos más importantes de nuestra vida musical". [2]
Saratov
"Escuché por primera vez el famoso Cuarteto y la impresión que recibí superó con creces mis expectativas. Es difícil imaginar una interpretación más armoniosa. Al escuchar el Cuarteto tuve la impresión de escuchar una pequeña orquesta maravillosamente armoniosa, una orquesta en la que cada músico es un gran artista. En el forte, la orquesta sorprende con su fuerza y poder, y en el piano encanta el oído con la ternura de su tono y la mejor ejecución. Durante toda la interpretación, aquí se siente una gran nobleza y un profundo respeto por los autores. No hay el más mínimo deseo de ninguno de los artistas de exhibirse, ni el más mínimo esfuerzo por lograr efectos baratos. Por extraño que parezca, esto es algo que rara vez se encuentra en la música". [2]