Blanche Adele Ostertag (27 de agosto de 1872 - 13 de noviembre de 1915) fue una artista decorativa estadounidense . Es mejor recordada por su pintura decorativa y su deleite con los niños como sujetos. [1] Nacida en St. Louis , Missouri , fue alumna de Collin, Laurens, Constant, L'Hermitte y Delance en París . Entre sus premios se incluye el premio Revell, de decoración de aulas escolares, St. Louis. Su trabajo incluye decoraciones murales: "Sailing of the Claremont", New Amsterdam Theatre, Nueva York; "Antiguo Fuerte Indio", Estación NWRR, Green Bay, Wisconsin; "Pacto eterno" (5 paneles), "Las canciones de David" (3 paneles) y mosaicos, Husser House, Chicago, 111inois; Ilustraciones para "Viejas canciones para los jóvenes estadounidenses". [2] Expuso en los Salones Champ de Mars (1895, 1896) y fue miembro de la Sociedad de Artistas Occidentales. [3]
Ostertag nació en St. Louis y se convirtió en residente de Chicago. Nació de padre alemán, el Dr. Albert Ostertag de Württemberg , y de madre suiza, Annette Baudy. [4] En París, expuso en ambos salones, donde pudo haber sido la colaboradora más joven, y también mostró fotografías en varias exposiciones estadounidenses antes de encontrar su verdadera vena del trabajo decorativo. Produjo portadas, calendarios y carteles, que tenían gran demanda entre los coleccionistas. También diseñó unas elaboradas chimeneas realizadas en mosaico de vidrio y oro. Su trabajo posterior y su primer ensayo en ilustración de libros fue "Old Songs for Young America", realizado en colaboración con el músico Clarence Forsythe. Sus divertidas y delicadas decoraciones en colores delicados se inspiraron francamente en el tratamiento de la guardería de Boutet de Monvel. canciones de Francia [5]
Pasó cuatro años en París, después de un breve mes de estudio preliminar en el Museo de Arte de Saint Louis . Después de unas semanas en el Museo de St. Louis y un poco de estudio complementario en casa, Ostertag estudió en casa de Julien y Delecluse, pasó el verano en aldeas holandesas y esbozó, entre épocas, muchas fases. Aprendió mucho de Jules Guérin , el ilustrador; no como alumno suyo —no tuvo alumnos— sino por su crítica desenfrenada y por verlo trabajar. "Él me enseñó el valor de los valores", dijo. [1]
Su conocimiento de idiomas le dio una ventaja sobre demasiados peregrinos transatlánticos. De ascendencia mixta francesa y alemana, aprendió ambos idiomas desde pequeña. Hablar francés como un nativo le ganó el interés de personajes tan diversos y útiles como el pintor Cazin y la doncella Henriette la bonne, que cuidaba de Ostertag y le escribía afectuosamente como "su Mademoiselle Blanche". [1]
De París se fue a Chicago. Tomó un estudio y expuso en el Instituto de Arte de Chicago : hilanderos holandeses, bulevares franceses, algún retrato ocasional, notable por el tono y el equilibrio. Estos los elogiaron los críticos y el público los desconocía. Inevitablemente experimentó con muchos medios de expresión: grabados, monotipos, pasteles. Uno de ellos pasó a la colección de Hamilton McCormick . Se incluyeron doce pequeños diseños en un calendario zincado en colores. Las imágenes trataban sobre el tamaño, la forma y el estilo de los azulejos. Cuadrados de cinco pulgadas con temas románticos muy delineados y coloreados en lavados planos. No tenían nada que ver con las estaciones y las vacaciones más allá de un cierto sentimiento de lo apropiado. Así, March era un caballero andante montado en un corcel blanco sobre colinas pardas y desnudas; April era una dama isabelina con manto verde que se abría paso a golpes contra una ducha en una calle estrecha de casas con entramado de madera; Julio mostró a dos amantes flotando en una góndola pasando los escalones de mármol de un jardín italiano, mientras el pretendiente cantaba entusiasmado con su laúd. Etcétera. No hay asuntos especiales de Navidad, San Valentín o el 4 de julio. Quizás la ausencia de estos temas trillados fuera bienvenida. Quizás el público realmente reconoció un toque fresco e individual. De todos modos ese calendario tuvo "un pequeño éxito inmenso". Desde unos cuantos folletos enviados a través del océano a la bonne Henriette en su cremería, ciertos artistas franceses en ascenso incluso escribieron a Estados Unidos pidiendo más. Max Liebermann , líder de la Secesión Alemana, los elogió. En realidad fueron el punto de inflexión para su creador del arte pictórico al decorativo. [1]
Sobre ellos seguían otros calendarios, otras portadas, otras portadas y carteles. Uno de los anuncios de un curso de piano era un dibujo al carboncillo de un niño y una niña recatadamente atentos. Otro de una venta de ropa blanca mostraba, en una admirable combinación de algunos colores, a una madre con una bata blanca de mañana abotonando el vestido almidonado de su pequeña junto a un cajón abierto de la cómoda donde se podían ver montones de prendas bordadas. Las dos delicadas figuras eran ganadoras por sí mismas, pero obtuvieron fuerza artística de las melenas color zanahoria del niño contra el papel tapiz de rayas rosadas, el probador y las cortinas floreadas, el rico marrón rojizo de los viejos muebles de caoba. Como es habitual en los cuadros de Ostertag, los muebles tenían un diseño correcto. Otro calendario que corrió como la pólvora mostraba en una armonía de verdes y cromos a una pequeña princesa tipo Velázquez con un aro extendido y un loro en el puño. Otra muestra a un niño pálido que sueña junto a un estanque cubierto de nenúfares mientras su madre lee un libro; En uno de los nenúfares ha aparecido una criatura palpable del país de las hadas: una rana gorda que lleva una corona dorada. Se trata de una sinfonía en verde soleado y amarillo limón, con toques de lila tenue en las flores y el vestido de la madre. Los fondos siempre fueron arquitectónicamente sólidos. "Yankee Doodle" monta su pony por las calles más pintorescas y cruza un puente de peaje de tipo antiguo. La linda doncella espera a que Johnny regrese de la feria" frente a una genuina mansión colonial, blanca y beige, con un ventilador sobre su pórtico con columnas. [1]
Estos detalles cronológicos sólo se mencionaron como prueba de una investigación concienzuda incluso en asuntos infantiles. En su mayor parte, el artista eligió la moda victoriana temprana: hombres con pantalones a cuadros con clavijas; mujeres con crinolinas, mangas de ángel, medallones y redecillas para el cabello; niñas con coletas y pantalones cortos. Aquí había decoraciones deliciosas y variadas que respiraban una especie de broma inocente, lo que el señor de Monvel llamaba "una preciosa cualidad de ingenuidad". Sus ilustraciones para "Memories" de Max Müller estaban estampadas con una amplitud y proporción inusuales. [1]
No es extraño que Ostertag estuviera asociado con algunos de los principales arquitectos occidentales; con Frank Lloyd Wright , por ejemplo, en una característica residencia de Buena Park. Desde el espacioso salón central se ven, a través de puertas a izquierda y derecha, dos notables chimeneas. Lo del salón se basa en su diseño en mosaico de vidrio y oro: glicinas que cuelgan pesadamente en tonos de blanco cremoso a tonos amarillentos y verdosos de vidrio opalescente sobre una banda de oro pulido. Una de sus peculiaridades es el ingenioso uso de una especie de crujido dorado en las hojas verdes, simulando venas y uniendo el conjunto. La repisa de la chimenea del comedor está pintada sobre roble. La tablilla sobre la chimenea tiene algunos versos del Salmo 143d en oro y colores engastados en un espeso patrón de uvas. En los paneles laterales aparece cada uno una dama medieval vestida de brocado que lleva un plato de fruta, con el lema: "Dad gracias al Señor, porque es bueno". Estos vibran con naranja, azul y verde, los pigmentos aplicados puros como los usan los impresionistas y el marrón dorado natural de la madera hábilmente planeado como parte de la combinación de colores. [1]
Entre trabajos posteriores más serios, hubo retratos de niños y una serie de acuarelas que exponían la divertida timidez o la dignidad más divertida de los niños en un profundo resplandor de color. En "When Love is Young", el muchacho vestido de Holland marrón y la muchacha del vestido azul están tomados de la mano sobre un césped verde adornado con caléndulas, y miran muy seriamente desde un fondo de cálidas hojas amarillas. [1]
Ostertag tenía un raro sentido del color. Le encantaban los disfraces; sus cuadros se enriquecían constantemente con los entretejidos de los bordados persas, o las espléndidas granadas del brocado veneciano, o los cuadros, puntos y rayas, a menudo picantes y divertidos, porque puede haber humor en el arte más verdadero cuando el artista tiene sentido del humor. . Amaba la arquitectura, de modo que el equilibrio y la masa estaban en la estructura misma de sus composiciones, y no perdió la oportunidad de introducir un fondo de edificios o las finas líneas de los ebanistas del siglo XVIII. Amaba a los niños y los sacó del plano comercial al plano artístico. [1]
Este artículo incorpora texto de esta fuente, que es de dominio público : RR Bowker's American Art Directory (1913)Este artículo incorpora texto de esta fuente, que es de dominio público : The Book Buyer de Charles Scribner's Sons (1903)Este artículo incorpora texto de esta fuente, que es de dominio público : The Critic (1902) de Good Literature Publishing Company.
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