Blanche McVeigh (23 de agosto de 1895 - 1 de junio de 1970) fue una grabadora estadounidense , fundadora de la Escuela de Bellas Artes de Fort Worth y del Gremio de Artistas de Fort Worth, y educadora de arte en Fort Worth, Texas . Conocida por su dominio de la técnica del aguatinta , el liderazgo de McVeigh en la educación artística influyó en una generación de artistas locales, particularmente en los miembros del grupo conocido como el Círculo de Fort Worth . Su obra está representada en varias colecciones nacionales, así como en colecciones locales y privadas.
Blanche McVeigh nació el 23 de agosto de 1895 en St. Charles, Missouri , hija de Blanche Fielding y William M. McVeigh, un vendedor de molinos de harina de Virginia ; la familia se mudó a Fort Worth cuando McVeigh era una niña. [1] Fue la segunda de cuatro hijos. [2] McVeigh asistió a las escuelas públicas de Fort Worth y, después de graduarse de la escuela secundaria, fue contratada como maestra en la Escuela Walter A. Huffman en el centro de Fort Worth. [3] [4] Fue una participante activa en la sociedad de Fort Worth, organizando fiestas, actuando con el Clio Club [5] y siendo voluntaria en la Cruz Roja durante la Primera Guerra Mundial . [6]
Al descubrir que no le gustaba especialmente enseñar, McVeigh dejó Texas para estudiar arte comercial en la Escuela de Bellas Artes de San Luis en la Universidad de Washington en San Luis en 1919-1920. Al regresar a Fort Worth, McVeigh pasó la década de 1920 dirigiendo una agencia de publicidad y haciendo arte comercial . [7] Asistió a la Academia de Bellas Artes de Pensilvania durante un verano y al Instituto de Arte de Chicago durante otro; también asistió a la Liga de Estudiantes de Arte de Nueva York . McVeigh pasó 1927 en Europa aprendiendo aguatinta , que se convertiría en su medio de grabado preferido, [1] y estudió con el artista de Oklahoma Doel Reed. [8]
McVeigh era famosa por sus grabados al aguafuerte y, en particular, por su dominio del desafiante medio del aguatinta. Sus imágenes de género de afroamericanos y los llamados "ángeles negros", inspiradas en su amor por la música gospel y los espirituales , fueron especialmente populares entre los coleccionistas. [7] [9]
En 1932, McVeigh fundó la Escuela de Bellas Artes de Fort Worth con la escultora local y exalumna de la Universidad de Washington Evaline Sellors; McVeigh enseñó dibujo de figuras y grabado allí. McVeigh y Sellors pronto se unieron al artista de Fort Worth Wade Jolley. [1] La escuela estaba ubicada en el edificio Little Theater detrás del Fort Worth Woman's Club. Aunque cerró en 1941 con el advenimiento de la Segunda Guerra Mundial , la Escuela de Bellas Artes de Fort Worth fue influyente porque contaba con miembros del futuro grupo de artistas Fort Worth Circle entre sus estudiantes, más notablemente Bror Utter y Veronica Helfensteller .
Desde aproximadamente 1940 hasta 1949, McVeigh trabajó en una tienda de marcos local; tuvo su propia tienda de marcos en Throckmorton Street en el centro de Fort Worth desde 1951 hasta 1962. [7] [10] También operó un estudio en casa [9] que albergaba su enorme imprenta Sturges , que ahora es propiedad del Museo de Arte Moderno de Fort Worth , donde todavía se usa en talleres de grabado. [11] La prensa era tan grande y pesada que el piso necesitaba ser apuntalado para sostenerla. [11] Le dieron la prensa Sturges en 1942 para que pudiera completar una impresión grande encargada por la Northern Pump Company, Minneapolis. [12]
McVeigh produjo poco arte en los últimos años de su vida debido a su mala salud.
Las obras de McVeigh están incluidas en las colecciones permanentes de la Biblioteca del Congreso , el Instituto Smithsonian , el Museo de Arte de Dallas , el Instituto Carnegie, la Universidad de Princeton , la Academia de Bellas Artes de Pensilvania , el Old Jail Art Center y el Museo de Arte Estadounidense Amon Carter . [1] [9] [13]
McVeigh y Sellors también fueron miembros fundadores del Fort Worth Artists Guild, la primera organización de Fort Worth en exhibir el trabajo de artistas locales, en 1934. [14] En 1937, McVeigh también era la presidenta del departamento de arte del Fort Worth Woman's Club. [15]
En 1939, McVeigh fue una de las ocho mujeres que fundaron el Printmakers Guild, más tarde llamado Texas Printmakers, en respuesta a ser excluidas del Lone Star Printmakers, dominado por hombres; las otras fueron Lucile Land Lacy , Bertha Landers , Stella LaMond, Mary Lightfoot , Verda Ligon , Coreen Mary Spellman y Lura Ann Taylor . [14] : 54 (enlace a la página)
McVeigh fue miembro de la Sociedad de Artistas Gráficos Estadounidenses, el Club de Grabado de Dallas, la Asociación de Arte de Fort Worth, los Grabadores de la Pradera, la Sociedad de Grabadores de California, el Gremio de Grabadores de Texas y la Liga de Arte de los Estados del Sur. [1]
El trabajo de McVeigh se exhibió en la Exposición Panamericana y de Texas de 1937 en Dallas y en la Feria Mundial de Nueva York de 1939. En 1940, McVeigh y su exalumna Veronica Helfensteller exhibieron grabados en el Washington Color Show en la Galería de Arte Corcoran ; el trabajo de McVeigh también se incluyó en la 14.ª exposición anual de la Academia Nacional de Diseño , que también se mostró en el pabellón estadounidense de la Bienal de Venecia . [8] [16] En 1944, McVeigh tuvo grabados en exposiciones simultáneas en la Biblioteca del Congreso , el Philadelphia Color Print Club, el Philadelphia Print Club y el Connecticut Museum of Fine Arts. También organizó una reunión del Printmakers Guild of Texas en su casa de Hurley Street. [17] En la década de 1950, expuso grabados en el Brooklyn Print Show junto con su exalumno Bror Utter, [18] y la Sociedad de Artistas Gráficos Estadounidenses incluyó sus grabados en una colección presentada al Museo Metropolitano de Arte como un monumento al grabador estadounidense John Taylor Arms . [19] En 1952, tuvo su primera exposición retrospectiva en la Asociación de Arte de Fort Worth. [20] En 1962, McVeigh experimentó con el grabado en monotipo y exhibió las obras resultantes en la Galería Electra Carlin de Fort Worth . [21]
McVeigh murió el 1 de junio de 1970, a los 74 años. [22] Los servicios funerarios se llevaron a cabo en la Iglesia Episcopal de Todos los Santos; McVeigh, que no se casó, fue enterrada junto a sus padres en el cementerio Greenwood en Fort Worth. [23] Más tarde ese año, se realizó una exposición conmemorativa que incluía la mayoría de las impresiones de McVeigh en honor del artista en la Galería Electra Carlin. [7]
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