Billie Lawless (nacida el 16 de julio de 1950) es una escultora estadounidense .
Lawless nació en Boston , Massachusetts y creció en Buffalo, Nueva York . Su interés por el arte se vio fomentado por la presencia cercana de la Galería de Arte Albright-Knox y por el escultor Larry Griffis , que era amigo de la familia. Lawless era remero y en 1967 formó el primer equipo de peso pesado senior en ganar los campeonatos nacionales de colegiales de Estados Unidos y Canadá ( Asociación Canadiense de Remo de Escuelas Secundarias ) ese mismo año. En su último año de secundaria representó a los Estados Unidos en el Campeonato Mundial de Remo celebrado en los Países Bajos, compitiendo en cuatro seguidos. [ cita necesaria ] El remo ha seguido siendo una constante en su vida durante la universidad como entrenador en el West Side Rowing Club .
Asistió a Rutgers College , New Brunswick, Nueva Jersey de 1968 a 1970 y de 1972 a 1974 cuando se graduó con un título de BFA . En Rutgers College, Lawless estudió con Bob Cook, Livingston College y Mel Edwards en Rutgers.
Entre los años 1970 y 1972 Lawless luchó activamente contra la guerra de Vietnam . [ cita requerida ] Estuvo involucrado en un litigio con su junta de reclutamiento local . Los funcionarios de la junta le quitaron arbitrariamente su condición de estudiante y lo pusieron a disposición del reclutamiento, por lo que reclamó la condición de objetor de conciencia . [1] Lawless litigó y ganó una decisión en la Corte Suprema del Estado de Nueva York .
Después de que se restableció su condición de estudiante, se matriculó en la Universidad de Notre Dame , South Bend, Indiana y estudió con Kostantin Milonadis, profesor distinguido y artista residente en la universidad. Lawless se comprometió a trabajar con acero y a la idea de combinarlo con tantos materiales diferentes como fuera posible (en particular, en ese momento, vidrieras ).
De 1980 a 1982, Lawless asistió a la Universidad de Buffalo, SUNY, donde estudió con Duayne Hatchett y George Smith, y recibió una maestría en Bellas Artes en junio de 1982. Durante este período, aunque sin relación con sus estudios de posgrado, Lawless también construyó e instaló Cock-a-doodle- doo en el Buffalo State College . Esta pieza fue dedicatoria en mayo de 1982.
En 1984, Lawless creó la escultura titulada Green Lightning que se colocó en el Midtown Corridor de Buffalo, Nueva York.
[2] La instalación creó controversia ya que parte de las imágenes empleaba iluminación de neón y era visible solo después del anochecer.
Algunos funcionarios de la ciudad consideraron ofensiva la obra y el alcalde James D. Griffin ordenó su retirada el 20 de noviembre, cinco días después. [3] El alcalde contrató a una empresa de salvamento para cortarlo en pedazos por la noche, pero antes de que se completara la demolición, el juez de la Corte Suprema Vincent Doyle emitió una orden judicial para detener la demolición. [4]
En 1994, Lawless se casó con Svetlana Schreiber, una abogada de inmigración, en Cleveland, Ohio y originaria de Sighetu Marmației , Rumania. Tiene dos hijastros que residen en la ciudad de Nueva York.
Green Lightning se concibió originalmente como un proyecto en Artpark, Lewiston, Nueva York, para la temporada de 1983. Posteriormente fue erigida en Buffalo, Nueva York en 1984 y gravemente dañada una semana después de su inauguración por la Ciudad de Buffalo y la Comisión de Artes de la Ciudad de Buffalo (Director, David More). Su destrucción total se evitó cuando Lawless condujo hasta donde se encontraba la escultura. había sido develado y trepado a la estructura de 30 pies en un intento de evitar que los trabajadores la talaran. [5] Más tarde obtuvo una orden judicial que detenía la destrucción que había comenzado por la ciudad bajo el manto de la oscuridad mucho después de que los tribunales hubieran cerrado. Lawless fue uno de los ocho artistas aceptados para exponer en Sculpture Chicago '85 en la primavera de 1985. Los jurados, Howard Fox del Museo de Arte del Condado de Los Ángeles , Mary Jane Jacobs del Museo de Arte Contemporáneo de Chicago y John Chandler, El Director de Supervisión, Consultoría y Gestión de Arte de Boston, seleccionó Green Lightning de Lawless, que posteriormente se instaló en las calles Harrison y Wells en South Loop. Se mantuvo durante cinco años sin controversia.
En 1992, un jurado de la Corte Suprema del Estado de Nueva York dictaminó que el alcalde de la ciudad de Buffalo, James D. Griffin , y la Agencia de Renovación Urbana de la ciudad de Buffalo habían violado los derechos civiles de Lawless con sus acciones no autorizadas en 1984.
En la primavera de 1993, Green Lightning fue aceptado en una exposición que se celebraría en el Centro Psiquiátrico de Manhattan en Nueva York, Nueva York. La exposición fue patrocinada por la Asociación de Artistas Independientes y comisariada por John Rosis y Glenn Reed (consulte el prospecto de esta exposición). Cuando el director del centro (Michael Ford) expresó sus objeciones a la escultura, ambos curadores (artistas que viven en la ciudad de Nueva York) intentaron presionar a Lawless para que presentara otra pieza. Lawless se negó y la Unión Estadounidense de Libertades Civiles inició un litigio.
El juez Ira Gammerman de la Corte Suprema del Estado de Nueva York dictaminó que el Centro Psiquiátrico de Manhattan tenía que exhibir la pieza pero que no estaba obligado a darle a Lawless el sitio que había solicitado. El Centro ofreció un terreno que no era lo suficientemente grande para albergar la escultura, lo que efectivamente impidió a Lawless exhibir la pieza. Ningún artista de la exposición expresó ningún apoyo a Lawless.
Años más tarde, en una entrevista de 2014, cuando le preguntaron a Lawless si traería la escultura Green Lightning a Buffalo, respondió "En cualquier momento". [5]
Didy Wah Didy lleva el nombre de la última parada de un ferrocarril mítico con destino al infierno ( folclore negro de América del Sur ). Con imágenes simples y pocas palabras, la pieza es una secuencia de neón cronometrada que muestra una nube en forma de hongo formándose (animada) sobre la cabeza de un niño. Con las palabras "Atomic Playground Ahead" y "¡Los niños montan el grande!" es una burla penetrante de las típicas atracciones de carretera estadounidenses. En tres de las cuatro esquinas, parpadean constantemente las palabras "escalofríos", "derrames" y "emociones". Cuando el "niño", que empieza sonriendo, luego se alarma, finalmente es " bombardeado ", "muerte" con una calavera y tibias cruzadas alternadas parpadea en la esquina inferior derecha. Las tres palabras parpadeantes están rodeadas por los íconos comunes en el trabajo de Lawless: rayos , signos de dólar y estrellas. La pantalla tarda unos 60 segundos en completar su secuencia.
The Politician A Toy es una escultura sin ley, creada bajo el paraguas fiscal del Cleveland Public Theatre que está ubicado en 6345 Detroit Avenue, Cleveland, Ohio. La escultura fue financiada por unas 150 corporaciones de origen local y nacional. Durante muchos años, la escultura estuvo ubicada cerca del centro de la ciudad, en la esquina de Chester Avenue y E. 66th Street, en un sitio proporcionado por Roy Kuhn y Kinco-Balin Corporation. La escultura mide más de cuarenta pies de altura y está rodeada por una cerca de hierro forjado de cuarenta pies por quince pies. La escultura se compone de veinte toneladas de acero (placa, canales y vigas en I), dos toneladas de cuerda de polipropileno (la cola), fibra de vidrio (las pajaritas), una tonelada de cedro (el mango), cojinetes variados (para las ruedas y el mecanismo de la boca), televisores (los ojos), pinturas industriales epoxi y los diversos componentes eléctricos que alimentan la pieza. La escultura está asentada sobre cuatro cimientos de hormigón y rodeada por una valla de hierro forjado de cinco pies de altura. La parte superior de la valla está llena de dobles entrañas de clichés políticos. El alcalde de Cleveland, Michael R. White , se opuso a la construcción de la escultura por razones puramente estéticas ("La he visto y no me gusta..." The Plain Dealer , 19 de febrero de 1994). Esta oposición creó dificultades para obtener los permisos de construcción necesarios del Departamento de Construcción de la ciudad. Al final, la amenaza de una demanda federal persuadió a los funcionarios de la ciudad a procesar los permisos de construcción de Lawless. La escultura estuvo en terreno privado durante los últimos trece años y fue financiada con fondos privados. Actualmente, la obra reside cerca de la Facultad de Negocios Monte Ahuja de la Universidad Estatal de Cleveland , 18th Street y Chester Avenue en el centro de Cleveland.
Armado con inspiración en forma de El Museo Secreto de Walter Kendrick y El Mensaje en la Botella de Walker Percy , libros que tratan sobre la historia de la pornografía, su supresión y la naturaleza del lenguaje y el hombre, Lawless creó una instalación multimedia en SPACES ( Cleveland), una obra clave en la exposición Sin censura de 1987. Aunque más pequeña que Green Lightning , esta obra enfrentó muchos de los mismos problemas, resucitó las "imágenes" ofensivas e incorporó tecnología de vídeo.
Desde el título hasta las fuentes de los videoclips, Lawless saca las declaraciones políticas de sus contextos y las ilumina con mordaz ironía. La infame definición inadecuada de pornografía del juez Potter Stewart forma el título. Se utilizaron pasajes del Informe Meese de 1986 extraídos palabra por palabra de películas y libros prohibidos: material excitante, considerando que es un documento gubernamental. También se incluyeron en el texto desplazable un cuarteto de cuerda de Mozart y citas de Albert Einstein y Susan Sontag . Lawless yuxtapone la "música más segura y conservadora, la de Mozart, con escenas de El diablo y Miss Jones, y comenta sobre la frecuente censura en el arte en comparación con la música y la ciencia.
Enmarcando los monitores de vídeo había una pared de carteles políticos fabricados, abofeteados repetidamente con grafitis, y superpuestos a lo que era una secuencia cronometrada de la misma figura de pene de neón subiendo a un podio para dirigir el proceso. Aunque gran parte del trabajo es irónico, aborda el tema de la censura, intenta definir la extraña línea entre la pornografía y el arte y lucha con la necesidad de comunicación bajo la represión gubernamental. [6]
Broasted Babies Brew Ha Ha: se mostró por primera vez en SPACES en Cleveland, Ohio, en marzo de 1989. Se exhibió nuevamente en CAGE en Cincinnati, Ohio, en el otoño de 1992. Es una instalación de galería completa que implicó volver a pintar las paredes de la galería de un color brillante. rosa y que luego estaban superpuestas con plantillas, recetas fotocopiadas ampliadas con modificaciones de Lawless y paneles de plástico serigrafiados en tres pliegues que habían animado a bebés que se balanceaban. En el suelo, Lawless colocó imágenes ampliadas de fotografías originales de la masacre de My Lai en Vietnam. Estas fotografías se compraron en los Archivos Nacionales , lo que incluía el uso completo de los derechos de autor. Entre y encima de estas fotografías se colocaron íconos que incorporaban imágenes utilizadas repetidamente por Lawless en su trabajo en trampas para ratas decoradas.
Entre las fotografías y conduciendo hacia el centro de la instalación (un crucifijo roto en una pira funeraria) había imágenes parecidas a espermatozoides compuestas de pigmento de pintura amarilla. Siguiendo estas imágenes hacia el centro había ratas plegadas, serigrafiadas y multicolores que comenzaron a acumularse en una pared en una esquina de la galería. El crucifijo roto, de aproximadamente 8' de ancho, 10' de largo y 2' de alto, y compuesto de láminas de metal, descansaba sobre una pira funeraria de durmientes ascendentes. Dentro de este crucifijo, en cada esquina, había un pequeño televisor que tenía un video en bucle que trataba sobre una metáfora cuidadosamente elegida que se refería al genocidio . La cubierta de este crucifijo era Lexan de 1/4" , pintada con imágenes de bebés en secciones cortadas. Entrecruzadas y también en el interior estaban las palabras BROASTED y BABIES en un neón azul claro. Según Lawless, esta instalación trataba el tema de 2000 años de genocidio perfeccionado por la humanidad.
Cock-a-doodle-doo está ubicado en SUNY College en Buffalo , frente a la Galería de Arte Albright-Knox en Buffalo, Nueva York. La escultura mide 26' de alto, 23' de ancho y 19' de profundidad. La escultura está compuesta por una placa de acero tratada térmicamente , arenada y acabada con pinturas epoxi . Esta pieza forma parte de una serie de seis piezas creadas por Lawless que tratan de un cambio sutil de planos, intersecciones y yuxtaposiciones, de naturaleza formalista, y fueron las últimas de su obra abstracta.
Otras obras de la serie de esculturas abstractas incluyen:
