« Asian F » es el tercer episodio de la tercera temporada de la serie de televisión musical estadounidense Glee , y el cuadragésimo séptimo en total. Escrito por el cocreador de la serie Ian Brennan y dirigido por Alfonso Gómez-Rejón , se emitió por primera vez en Fox en los Estados Unidos el 4 de octubre de 2011. El episodio presenta la presentación de los padres de Emma Pillsbury ( Jayma Mays ) y Mike Chang ( Harry Shum Jr. ), y las audiciones finales para la producción de McKinley High de West Side Story , en la que la competencia entre Mercedes Jones ( Amber Riley ) y Rachel Berry ( Lea Michele ) lleva a la primera a abandonar New Directions.
Se envió una copia anticipada del episodio a varios críticos y recibió una respuesta muy entusiasta. Una vez que el episodio se emitió, muchos otros quedaron igualmente impresionados, aunque no todos. La actuación de Brittany ( Heather Morris ) en " Run the World (Girls) " fue aclamada, y toda la historia de Mike Chang, especialmente su interpretación de " Cool " y su secuencia inicial de baile en solitario, también recibió críticas favorables. Los números musicales fueron generalmente recibidos de manera positiva, entre ellos los tres en los que aparecía Mercedes, en particular "It's All Over". Sin embargo, su historia tuvo sus detractores, principalmente debido a la recurrencia de la trama de Mercedes versus Rachel y la inconsistencia de su caracterización con apariciones pasadas.
Las seis canciones fueron lanzadas como sencillos, disponibles para descargar, y dos, "Fix You" y "Run the World (Girls)", figuraron en el Billboard Hot 100 , y "Fix You" también figura en el Canadian Hot 100. Tras su emisión inicial, este episodio fue visto por 8,42 millones de espectadores estadounidenses y obtuvo una calificación/participación de Nielsen de 3,6/10 en el grupo demográfico de 18 a 49 años . La audiencia total y las calificaciones de este episodio bajaron ligeramente con respecto al episodio anterior, " I Am Unicorn ".
Después de que Mike recibe una "A−" en un examen de química, su padre ( Keong Sim ) está molesto por esta "F asiática" y el peligro que representa para sus posibilidades de asistir a Harvard, e insiste en que Mike se concentre más en sus estudios y abandone el club Glee y a su novia Tina ( Jenna Ushkowitz ), quien lo ha estado ayudando a mejorar su canto. Mike ruega por una oportunidad más y promete reunirse con un tutor, pero luego decide seguir sus sueños y audiciona para el papel de Riff en West Side Story , interpretando " Cool ". Se pierde una sesión de tutoría y su madre ( Tamlyn Tomita ) lo confronta, y cuando admite que quiere ser bailarín en lugar de médico, ella revela que renunció a sus sueños de convertirse en bailarina y no quiere que su hijo haga lo mismo.
Para promocionar su candidatura a presidenta de la clase de último año, Brittany ( Heather Morris ) canta una canción conmovedora de empoderamiento femenino, " Run the World (Girls) ", en una asamblea improvisada, con la ayuda de las Cheerios y Santana ( Naya Rivera ), quien se ha reincorporado a New Directions sin que lo sepa la entrenadora de porristas Sue Sylvester ( Jane Lynch ). El enorme entusiasmo de toda la población femenina de la escuela preocupa a Kurt ( Chris Colfer ), el otro candidato en la carrera. Kurt ha renunciado a su sueño de interpretar a Tony en el musical y le da un ramo de rosas a su novio Blaine ( Darren Criss ), la opción más probable para interpretar a Tony.
Will ( Matthew Morrison ) se siente inseguro sobre su relación con Emma porque ella no le ha pedido que conozca a sus padres, así que los invita a cenar sin decirle nada. Se burlan del TOC de su hija , lo que enfurece a Will, y muestran una obsesión extrema con el color del cabello; Emma se refiere a ellos como "supremacistas pelirrojos". Su TOC sufre un resurgimiento severo bajo el estrés de su visita. Un Will indefenso se disculpa y se une a Emma cuando ella reza.
Mercedes ( Amber Riley ), apoyada por su novio Shane ( LaMarcus Tinker ), hace una audición para el papel de María e impresiona a los directores (Emma, Coach Beiste ( Dot-Marie Jones ) y Artie ( Kevin McHale )) con su interpretación de " Spotlight ". Programan una reunión entre ella y Rachel ( Lea Michele ) para ayudarlos a decidir quién debería ser elegido para el papel. Mercedes está enojada por lo que percibe como un continuo favoritismo mostrado hacia Rachel, especialmente en la concesión de solos, y cuando Will la presiona en los ensayos de baile adicionales del club Glee de los que Rachel está eximida, decide que ya ha tenido suficiente y abandona el club Glee. Cuando Mercedes y Rachel compiten cantando "Out Here On My Own" en las reuniones, Mercedes da una actuación que Rachel admite en privado que fue mejor, lo que impulsa a Rachel a comenzar una candidatura de último minuto para presidente de la clase de último año para mejorar sus perspectivas universitarias; esto consterna a Kurt, que ahora tiene otro rival contra el cual hacer campaña. Los tres directores deciden ofrecer el papel de María a ambos contendientes, y que cada uno haga la mitad de las actuaciones, pero Mercedes está convencida de que se merecía ganar el papel directamente y se niega a aceptar la mitad del papel. Se retira de la contienda, lo que deja a Rachel como la única María, y se ofrece voluntaria para unirse al nuevo club Glee de Shelby Corcoran ( Idina Menzel ). Se publica la lista del reparto, con Rachel como María, Blaine como Tony, Santana como Anita, Mike como Riff, Puck como Bernardo y Kurt como el oficial Krupke.
El episodio comenzó a filmarse el 29 de agosto de 2011; [1] el final se filmó el 16 de septiembre de 2011. [2] El guion fue escrito por el cocreador de la serie Ian Brennan y el episodio fue dirigido por Alfonso Gómez-Rejón . [3]
Durante el episodio se presentan dos nuevos grupos de padres. Los padres de Emma, Rose y Rusty Pillsbury, son interpretados por Valerie Mahaffey y Don Most . Mays estaba muy emocionada cuando se enteró de que Most, quien interpretó a Ralph Malph en la comedia de situación de los años 70 Happy Days , había sido elegido, y exclamó: " ¿Qué ? ¿Es mi padre?". Tanto Most como Mahaffey fueron tan divertidos durante el rodaje de su secuencia que tuvo que disculparse por hacer que se volviera a filmar una parte, diciéndoles: "Lo siento mucho, la parte de atrás de mis hombros temblaba porque me estaba riendo mucho". [4]
Los padres de Mike, que pueden convertirse en personajes recurrentes, son Tamlyn Tomita en el papel de Julia Chang y Keong Sim como Mike Chang, Sr. [5] Las estrellas invitadas recurrentes que aparecen en el episodio incluyen al director Figgins ( Iqbal Theba ), el entrenador de fútbol Shannon Beiste ( Dot-Marie Jones ), la estudiante Lauren Zizes ( Ashley Fink ), la maestra Shelby Corcoran ( Idina Menzel ) [6] y los jugadores de fútbol Shane Tinsley ( LaMarcus Tinker ) y Azimio (James Earl). [7] [8]
Este episodio presenta la primera versión de Coldplay del programa , " Fix You ". [3] [9] Coldplay se había negado anteriormente a licenciar su música para su uso en Glee , pero luego cambió de opinión. [10] Se versionan otras cinco canciones, incluida " Run the World (Girls) " de Beyoncé cantada por Morris, [11] [12] " Spotlight " de Jennifer Hudson cantada por Riley, " Cool " de West Side Story cantada por Shum en su primer solo, [11] "Out Here On My Own" de Fame cantada por Riley y Michele, y "It's All Over" de Dreamgirls interpretada por Riley y la mayoría de New Directions. [9] Riley apreció la oportunidad de interpretar "Spotlight", una canción pop moderna, "porque Mercedes generalmente hace las viejas canciones de diva". Encontró el episodio desafiante, ya que "realmente tuvo que pensar en quién es Mercedes". [13]
"Asian F" se emitió por primera vez el 4 de octubre de 2011 en los Estados Unidos en Fox. Obtuvo una calificación/share de Nielsen de 3.6/10 en el grupo demográfico de 18 a 49 años y recibió 8.42 millones de espectadores estadounidenses durante su emisión inicial. [14] Ocupó el segundo lugar por tercera semana consecutiva en su franja horaria, detrás de NCIS en CBS , que obtuvo una calificación/share de 4.2/12 en el grupo demográfico de 18 a 49 años, y también por el tercer episodio de New Girl , que sigue a Glee en Fox, y obtuvo una calificación/share de 4.3/11 y 8.65 millones de espectadores. [14] Los números de Glee bajaron ligeramente con respecto al episodio de la semana anterior, "I Am Unicorn", que obtuvo una calificación/share de 3.7/11 y 8.60 millones de espectadores. [15]
La audiencia aumentó notablemente en otros países. En el Reino Unido, "Asian F" fue visto en Sky1 por 1,10 millones de espectadores, un 10% más en comparación con "I Am Unicorn" en la semana anterior, cuando lo vieron 995.000 espectadores. [16] En Australia, "Asian F" fue visto por 843.000 espectadores, lo que convirtió a Glee en el undécimo programa más visto de la noche. La audiencia aumentó significativamente con respecto a "I Am Unicorn" la semana anterior, que atrajo a 729.000 espectadores, y también una mejora con respecto a los 760.000 del estreno de la temporada. [17] En Canadá, 1,82 millones de espectadores vieron el episodio, y fue el decimocuarto programa más visto de la semana, cuatro puestos más y un 21% más que los 1,50 millones de espectadores que vieron "I Am Unicorn". [18] [19]
Kristin dos Santos de E! Online y Michael Ausiello de TVLine elogiaron enormemente las copias de prueba del episodio. Dos Santos lo llamó "posiblemente el mejor episodio de Glee , no solo de esta temporada sino de la historia de la serie", [11] mientras que Ausiello elogió el episodio como "una hora destacada". [3] Tim Stack de Entertainment Weekly también vio el episodio con anticipación y quedó igualmente impresionado; escribió que fue "uno de los mejores episodios de la serie". [20]
Varios críticos que vieron el episodio cuando se emitió también quedaron igualmente impresionados con "Asian F". Kevin Fallon de The Atlantic lo llamó "el mejor de todos los tiempos" de Glee , mientras que otros, incluidos Erica Futterman de Rolling Stone y Abby West de Entertainment Weekly dijeron que era el mejor de la nueva tercera temporada. [21] [22] [23] Brett Berk de Vanity Fair escribió: "El episodio de esta semana se destaca como uno de los más cohesivos y mejor actuados en el panteón de la serie", aunque se preguntó qué había sucedido con el lado humorístico del programa, algo que también señaló Futterman, quien lo encontró como un problema significativo: "La propia crisis de identidad de Glee de no saber si es o no una comedia de situación ha hecho que sea difícil involucrarse profundamente en sus personajes". [22] [24] Amy Reiter del Los Angeles Times escribió que "los productores tocaron cada nota (emocional, musical, de personajes, de trama) tan claramente como Rachel Berry audicionando para un codiciado papel", y el episodio "tenía verdad emocional, crecimiento del personaje, nuevas revelaciones y números musicales realmente buenos: del tipo que parece surgir orgánicamente de la trama y profundizarla y hacerla avanzar". [25] Crystal Bell de AOLTV dijo que el episodio cumplió con la configuración de la entrega anterior de " I Am Unicorn ", y dijo que "definitivamente parece hacer eco de los días de gloria" de la primera temporada. [26] TV Guide luego incluyó "Asian F" en su lista de los mejores episodios de televisión de 2011. [27]
Otros no quedaron tan impresionados. Aunque elogió las "fantásticas actuaciones de Harry Shum como Mike Chang y Jayma Mays como Emma", Anthony Benigno de The Faster Times criticó la "narrativa trillada que no hace avanzar a nadie", y Robert Canning de IGN señaló que el "desarrollo inconsistente de los personajes" del programa estaba en evidencia, aunque le dio al episodio su mejor calificación hasta el momento en la temporada, un "gran" 8 sobre 10. [9] [28] Samantha Urban de The Dallas Morning News comparó "Asian F" con una "comida a medias": mientras que dijo que las subtramas con Mike y Emma "funcionaron muy bien", la historia principal con Mercedes "fue ofensiva por la pereza con la que se ejecutó". [29]
La historia de Mercedes fue recibida con reacciones muy divergentes, aunque sus números musicales en general recibieron altas calificaciones. Además de Urban, muchos críticos no estaban contentos con el regreso de la rivalidad Rachel versus Mercedes, incluido Bell, quien lamentó que "se hubiera hecho cada temporada". [26] Casi la misma cantidad de personas expresaron la esperanza de que Mercedes no estuviera embarazada dadas sus náuseas en la primera escena del "campamento de botín", incluida Vicki Hyman de The Star-Ledger , John Kubicek de BuddyTV y West. [23] [30] [31] Benigno sintió que Mercedes estaba actuando "salvajemente fuera de personaje" en el episodio. [9] Michael Slezak de TVLine también estaba desconcertado por su cambio y preguntó: "¿Cuándo Mercedes ha sido algo más que una jugadora de equipo y MVP de New Directions? En serio, ¿nadie le va a dar un respiro por una mala semana?" [32] Canning estuvo de acuerdo y escribió: "El amor duro de Schue con Mercedes surgió de la nada", y sintió que se sumaba a la "inconsistencia de estos personajes", aunque "en última instancia tenía sentido" en el contexto de la configuración de "It's All Over". [28] James Poniewozik de Time escribió que hacer que la historia "gire en torno a su resentimiento por ser ignorada por el club Glee es un meta-toque adecuado, ya que el programa la ha pasado por alto durante algún tiempo". [33] Emily VanDerWerff de The AV Club fue la más entusiasmada con su historia y la llamó "la mejor parte del episodio": se trataba "de cómo ahora se siente apreciada, porque tiene un novio, suspiro, y por eso está dispuesta a asumir a Rachel para el papel de María (y, de hecho, vencerla) y presionar por lo que siente que es legítimamente suyo, lo que implica más respeto por parte de New Directions". [34]
La primera historia importante de Mike Chang fue la más elogiada del episodio. West dijo que Shum "realmente mostró sus dotes de actuación", y Urban pensó que la "trama funcionó bien", aunque se burló de la idea de que "cualquier universidad consideraría al club glee como un detrimento" en una solicitud. [23] [29] La actuación "Cool" de Mike fue muy bien recibida. Berk la llamó una "audición espectacular" y Bell dijo que fue "uno de los momentos destacados del episodio"; también señaló que el episodio "realmente solidificó" la relación de Mike y Tina, aunque también señaló que Tina era "el miembro más descuidado de todo el elenco". [24] [26] Las escenas de Mike en el estudio de baile fueron incluso más elogiadas que "Cool". La primera, cuando Mike "baila solo e imagina a Tina y a su padre en la habitación con él" fue descrita como "realmente hermosa" por Benigno. [9] Fallon la caracterizó como "una escena destacada": "el intérprete baila para expresar sus frustraciones vitales, haciendo piruetas a modo de catarsis hasta que se da cuenta de que el único lugar en el que se siente feliz es en el escenario. Es un momento característico de Glee". [21] Hyman estuvo de acuerdo y escribió: "Cuando se metió en el estudio y empezó a bailar solo, sin música, me recordó lo especial que puede ser un espectáculo como Glee ". [30] Lesley Goldberg de The Hollywood Reporter elogió la escena posterior en el estudio con su madre como la "parte más conmovedora" de la historia, y más de un crítico admitió haber derramado lágrimas, incluido Reiter. [25] [35]
Poniewozik afirmó que la historia de Will y Emma "muestra nuevamente cómo Glee trata a los adultos mucho peor que a los adolescentes", y agregó: "no hay razón por la que esta no pudiera haber sido una trama gratificante". [33] Hyman lo llamó una "subtrama extraña", y Berk afirmó que el "absurdo patente" de la "eugenesia pelirroja" de los padres de Emma "se sintió fuera de lugar, tonalmente, con el resto del episodio". [24] [30] VanDerWerff sintió que la historia no funcionó "a pesar de presentar a Don Most y Valerie Mahaffey haciendo lo mejor que pudieron". [34] Canning pensó que el papel de Most como el "padre racista supremacista pelirrojo de Emma fue quizás la mejor pieza de casting que he visto en televisión en todo el año". [28] Urban pensó que la subtrama "funcionó muy bien", aunque agregó que hubo "pasos en falso". [29] El flash mob de campaña de Brittany, con su interpretación de "Run the World (Girls)", fue un gran favorito; Poniewozik lo llamó "una excelente exhibición de baile de Brittany". [33] Hyman criticó la "ridiculez" de la candidatura de Rachel para presidenta de la clase de último año, un desarrollo que Urban dijo que "no tenía absolutamente ningún sentido". [29] [30] VanDerWerff elogió el "montaje de los niños descubriendo quién fue elegido" en West Side Story , y dijo que "podría ser lo mejor que el programa haya hecho". Amy Lee de The Huffington Post escribió: "El equipo de fútbol está bailando de nuevo. Esto solo puede ser bueno". [36] Urban mencionó que ver "Cool" interpretada por los jugadores de fútbol le hizo darse cuenta de que "no hemos visto a Karofsky esta temporada". [29] Benigno fue más directo: "¿Dónde diablos está Karofsky?" [9]
Las actuaciones musicales del episodio fueron generalmente bien recibidas, aunque algunos críticos, incluido Benigno, se irritaron por el continuo énfasis en las melodías de los espectáculos de Broadway. [9] Ambos números de baile principales recibieron elogios considerables, y "Run the World (Girls)" obtuvo la mayor cantidad de superlativos: Fallon escribió: "La interpretación de Brittany de "Run the World (Girls)" fue emocionante. Fue el número musical con más adrenalina que la serie ha producido: intrincadamente coreografiado, expertamente filmado y editado, perfectamente entretejido en la historia e interpretado exquisitamente por Heather Morris". [21] VanDerWerff "disfrutó bastante del enorme número de producción construido a su alrededor", y Raymund Flandez de The Wall Street Journal lo calificó como una "actuación estelar". [34] [37] Kubicek declaró: "Esto fue increíblemente excelente, fácilmente mi actuación favorita de toda la temporada". [31] Futterman señaló que "la voz de Brittany no se acerca ni por asomo al poder de la de Beyoncé, pero está bien para esta actuación, cuyo verdadero foco es el baile". [22]
Mercedes apareció en tres de los números musicales del episodio. Flandez dijo de su solo: "Ella superó por completo 'Spotlight' de Jennifer Hudson". [37] Benigno escribió que fue "genial", pero agregó que "no fue muy difícil para Amber Riley lograr este". [9] Berk elogió su "increíble voz" y le dio a la actuación cuatro estrellas de cinco, y Goldberg calificó la interpretación como "impecable". [24] [35] Otros críticos fueron más críticos, incluido VanDerWerff, quien dijo que esta fue la única canción en el episodio que "realmente no funcionó". [34] Slezak sintió que el arreglo utilizado no era lo suficientemente distinto del original, aunque le dio a la actuación una "B+", al igual que West, quien escribió: "Mercedes se veía fantástica y se manejaba bien, y su voz era tan fuerte como siempre, pero se sentía un poco faltante". [23] [32] En su "Maria-off" con Rachel, Benigno dijo que "ambas lo hicieron genial", lo calificó como "fácil pero divertido", y le dio una "A−", al igual que Slezak y West, el último de los cuales "no sintió que Mercedes fuera la clara ganadora" pero pensó que ambas cantantes eran "fantásticas". [9] [23] [32] Kubicek pensó que "Mercedes ganó claramente" y Flandez sostuvo que ella "claramente eclipsó a su rival", y continuó, "Simplemente crees mucho de lo que ella canta". [31] [37] Berk estuvo de acuerdo, y contrastó a las dos cantantes con su escala de calificación de una a cinco estrellas: "Dos estrellas para Rachel, que cantó esto como Barry Manilow; cuatro para Mercedes, que cantó esto como si lo hubiera vivido". [24] Futterman tenía una opinión ligeramente diferente: "Rachel se pone una fachada de diva, pero por dentro está asustada y nerviosa, mientras que Mercedes es solo una diva". [22] Sin embargo, Hyman pensó que las dos "estaban igualadas", mientras que Canning y Rae Votta de Billboard pensaron que Rachel era la vencedora; Votta declaró: "Si bien el programa quiere que creamos lo contrario, Rachel claramente superó a Mercedes". [28] [30] [38] "It's All Over" de Dreamgirls recibió el comentario más entusiasta, incluido un "A+" de West, quien escribió "Mercedes estuvo en su mejor momento en esta actuación", un sentimiento del que se hizo eco Benigno cuando le otorgó a la canción una "A". [9] [23] Hyman lo llamó "bastante asombroso" y Flandez una "versión ingeniosamente divertida".Mientras que Futterman dijo que Mercedes "abraza completamente su Effie White interior" y que la canción estaba "a la par con las mejores canciones de Broadway de Glee en términos de relevancia de la trama y arreglos vocales". [22] [30] [37] También elogió "la primera melodía grupal que han hecho New Directions" y agregó, "queremos más".[22] Votta lo caracterizó como "un homenaje de fantasía impecable" y afirmó: "Es el uso perfecto del no realismo de "Glee" y el poder del teatro musical para expresar una historia". [38] Kubicek estuvo de acuerdo en que era "como un musical real" en estos aspectos y elogió el solo corto de Mike, y a West le gustó el segmento donde Santana se enfrenta a Mercedes en el número. [23] [31] Slezak no estaba entusiasmado con la interpretación y escribió que deseaba que la "escena se solidificara mejor de lo que lo hizo", y cuestionó por qué Mercedes era el personaje de Effie mientras que todos los demás miembros de New Directions eran ellos mismos. Le dio al número una "C+". [32]
Votta escribió sobre "Cool" que "para el primer solo de Mike Chang es impresionante", y agregó, "tal vez debería interpretar a Tony en lugar de Blaine"; Slezak también pensó que debería haber sido considerado para Tony ya que fue "interpretado con tanto brío, arrogancia y carisma". [32] [38] Aun así, admitió que Mike (y Shum) "no eran los cantantes más fuertes", una evaluación que se hizo eco en las caracterizaciones de "cantante decente" de Hyman y Kubicek, y el primero calificó la actuación como un buen trabajo mientras que el segundo escribió que "Mike Chang es el paquete completo". [30] [31] [32] Flandez dijo que el canto de Mike "no era tan terrible", pero mientras Lee dijo que la suya "no es, de ninguna manera, una voz maravillosa", también dijo que "todavía hace piruetas con el tipo de gracia fácil que hace que cada movimiento sea un placer de ver". [36] [37] Futterman escribió: "Tiene los movimientos de baile suaves... pero, lo más impresionante, su voz elegante está en su punto, con subidas y bajadas agradables en ciertos momentos, pero en general se mantiene 'realmente fresca', como lo requiere la canción", y Berk le dio a la actuación cinco de cinco estrellas. [22] [24] "Fix You" recibió la recepción menos cálida de las canciones del episodio. Benigno la criticó por ser "exactamente como la original", aunque le dio una "B" y señaló que "la última parte es escalofriantemente buena en manos de Matthew Morrison". [9] Flandez sintió que la versión del programa "palidece en imitación al original". [37] Futterman pensó que era "temáticamente apropiada" pero "no el mejor momento de canto de Schuester", y Lee afirmó que "la canción no se ajusta cómodamente al rango de Morrison". [22] [36] Kevin P. Sullivan de MTV la calificó como una "interpretación sorprendentemente trágica y conmovedora", pero Kubicek la caracterizó como una "canción emocionalmente manipuladora", ya West no le gustó la "condescendencia implícita" de Will cantándole la canción a Emma y le dio una "B", aunque pensó que Morrison "sonaba bien" y era una "buena manera de cerrar el show". [23] [31] [39] En diciembre de 2012, TV Guide incluyó la interpretación como una de las peores actuaciones de Glee . [40]
Dos de las seis versiones de covers lanzadas como sencillos debutaron en el Billboard Hot 100 : «Fix You» debutó en el puesto cincuenta y tres y «Run the World (Girls)» en el puesto noventa y uno. [41] «Fix You» debutó en el puesto setenta y seis en el Billboard Canadian Hot 100 , y fue la única canción del episodio que apareció en esa lista. [42] Tanto «Fix You» como «Run the World (Girls)» aparecieron en el álbum de la banda sonora Glee: The Music, Volume 7. [ 43]