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Arturo Jafa

Arthur Jafa ( / ˈ dʒ eɪ f ə / ; nacido Arthur Jafa Fielder , 30 de noviembre de 1960) es un videoartista y director de fotografía estadounidense . [1]

Temprana edad y educación

Jafa nació el 30 de noviembre de 1960 en Tupelo, Mississippi , y se crió en Clarksdale, Mississippi , que estaba muy segregada en ese momento. Sus padres eran ambos educadores y Jafa fue criado como católico . [2]

Cuando era niño, Jafa reunía carpetas llenas de imágenes encontradas en colecciones que llamaba "los libros". También creció viendo programas como Veo , veo y programas de ciencia ficción. [3]

Jafa estudió arquitectura y cine en la Universidad de Howard , incluso con profesores como el Dr. Abiyi Ford , antes de mudarse a Atlanta, Georgia. [1] [4]

Carrera artística

Los programas de ciencia ficción que Jafa veía cuando era niño han informado su práctica artística como adulto, como se ve en su autorretrato "LeRage" (2017). Su trabajo también está inspirado en su interés por el músico de jazz Miles Davis . [3]

Ha expuesto en el Museo y Jardín de Esculturas Hirshhorn , el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles y la Colección Julia Stoschek, entre muchos otros. [5] [6] [7] Ha trabajado como director de fotografía con los directores Julie Dash y Spike Lee . Su trabajo en Daughters of the Dust (1991) de Dash ganó el premio a la "Mejor fotografía" en Sundance. [8]

Su videoensayo de siete minutos Love Is the Message, The Message Is Death se encuentra en las colecciones del Metropolitan Museum of Art , el Pérez Art Museum Miami , [9] el Museum of Contemporary Art, Los Ángeles , The San Francisco Museum of Modern. Arte , y el Alto Museo de Arte . [1] [10] Con la canción de Kanye West " Ultralight Beam ", el trabajo consta de una serie de imágenes encontradas y videoclips que representan una variedad de experiencias de los afroamericanos a lo largo de la historia y que establecen que la experiencia de los negros no es monolítica, cada La experiencia es única. Entre muchos otros clips que exploran la vida y la resiliencia de los afroamericanos, el ensayo en video yuxtapone grabaciones de violencia policial e imágenes del Movimiento por los Derechos Civiles con clips de arte, cultura pop, celebración y creatividad negros. [11] [12] El propio Jafa ha conectado el espíritu de la obra con sus raíces católicas y el " Éxtasis de Santa Teresa " de Gian Lorenzo Bernini . [2] El viernes 26 de junio de 2020, 13 museos en 7 países se comprometieron, con la bendición de Jafa, a transmitir la obra de forma gratuita en sus respectivos sitios web durante 48 horas. [13]

Jafa también ha trabajado en varios vídeos musicales y fue director de fotografía en los vídeos de " Don't Touch My Hair " y " Cranes in the Sky " de Solange . [14] [15] Fue incluido en la lista ArtReview Power 100 de 2017. [dieciséis]

Jafa cofundó TNEG junto con Malik Hassan Sayeed , un "estudio cinematográfico cuyo objetivo es crear un cine negro tan cultural, social y económicamente central para el siglo XXI como lo fue la música negra para el siglo XX". [17] TNEG ha producido varios trabajos como Dreams Are Colder Than Death y el vídeo musical de la canción " 4:44 " de Jay-Z . [18]

En 2018, Jafa lanzó el ensayo en video de aproximadamente cuarenta minutos de duración titulado The White Album , que utiliza videoclips encontrados de CCTV, teléfonos celulares, documentales y más para explorar la blancura y el racismo en los Estados Unidos de América. [19] [20] [21] [22] Fue galardonado con el León de Oro al mejor artista en la Bienal de Venecia de 2019 por El álbum blanco . [23]

En 2020, produjo un vídeo musical para el sencillo de Kanye West " Wash Us in the Blood ". [24]

A partir de 2021, el trabajo de los artistas está representado por Gladstone Gallery. Actualmente está [ ¿cuándo? ] trabajando en un proyecto que es un largometraje que se centra en cómo la música negra ha influido mucho en la cultura estadounidense.

En 2023, Jafa fue nominado al Premio de la Fundación Deutsche Börse de Fotografía por su exposición de 2022 "Live Evil" en LUMA Arles en Arles, Francia. Su trabajo se presentó junto a los nominados al premio Bieke Depoorter , Samuel Fosso y Frida Orupabo en la Photographers' Gallery de Londres, que se inauguró en marzo de 2023. [25] [26]

Vida personal

Mientras trabajaba en una película con Charles Burnett en 1980, Jafa conoció a la directora Julie Dash . Dash y Jafa se casaron en 1983 y tuvieron una hija, N'Zinga en 1984. [27] La ​​pareja se separó más tarde, tras colaborar en la película Daughters of the Dust . [27] [28]

Filmografía seleccionada

Proyectos personales

Videos musicales

Otros proyectos

Referencias

  1. ^ abc Freeman, Nate (27 de marzo de 2018). "The Messenger: cómo un vídeo de Arthur Jafa se convirtió en una sensación mundial y describió a Estados Unidos a sí mismo". ARTnoticias . Consultado el 1 de junio de 2018 .
  2. ^ ab López Sánchez, José (15 de noviembre de 2017). "Entrevista a Arthur Jafa Hirshhorn". Las cosas jóvenes más brillantes . Archivado desde el original el 7 de agosto de 2020 . Consultado el 22 de marzo de 2021 .
  3. ^ ab "Biografía Arthur Jafa". Moderna Museet en Estocolmo . Consultado el 12 de noviembre de 2019 .
  4. ^ "Los sueños son más fríos que la muerte: proyección y charla con Arthur Jafa". Centro Barnard de Investigación sobre la Mujer . 2016-09-08 . Consultado el 26 de febrero de 2019 .
  5. ^ Hornaday, Ann (15 de noviembre de 2017). "El cineasta Arthur Jafa hace su debut en Hirshhorn con una impresionante videoinstalación". El Correo de Washington . ISSN  0190-8286 . Consultado el 1 de junio de 2018 .
  6. ^ "Arthur Jafa: el amor es el mensaje, el mensaje es la muerte". El Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles . Consultado el 1 de junio de 2018 .
  7. ^ "'Los negros descubrieron cómo hacer cultura en caída libre: Arthur Jafa sobre el poder creativo de la melancolía | artnet News ". Noticias de artnet . 2018-02-21 . Consultado el 1 de junio de 2018 .
  8. ^ "Arturo Jafa". IMDb . Consultado el 11 de agosto de 2018 .
  9. ^ "El amor es el mensaje, el mensaje es la muerte • Pérez Art Museum Miami". Museo de Arte Pérez Miami . Consultado el 11 de agosto de 2023 .
  10. ^ Scott, Andrea K. (12 de enero de 2017). "La oda crucial de Arthur Jafa a la América negra". El neoyorquino . Consultado el 3 de septiembre de 2021 .
  11. ^ "Arthur Jafa: El amor es el mensaje, el mensaje es la muerte • MOCA". El Museo de Arte Contemporáneo . Archivado desde el original el 6 de marzo de 2019 . Consultado el 3 de marzo de 2019 .
  12. ^ Greenberger, Alex (1 de julio de 2020). "Cinematografía y vídeos musicales de Arthur Jafa: cómo un artista fundamental se convirtió por primera vez en una sensación en el mundo del cine". ARTnoticias .
  13. ^ Smee, Sebastián (26 de junio de 2020). "Una de las obras de videoarte más poderosas estará disponible gratis en línea este fin de semana. He aquí por qué debes verla". El Washington Post . Archivado desde el original el 26 de junio de 2020 . Consultado el 27 de junio de 2020 .
  14. ^ "Arthur Jafa y el futuro del cine negro". Entrevista . 2017-01-11 . Consultado el 26 de noviembre de 2018 .
  15. ^ da Costa, Cassie (24 de octubre de 2016). "El profundo poder de los nuevos vídeos de Solange". El neoyorquino .
  16. ^ "Revisión de arte Power 100". Revisión de arte .
  17. ^ "TNEG". TNEG . Consultado el 26 de noviembre de 2018 .
  18. ^ FREEMAN, NATE (10 de julio de 2017). "Arthur Jafa dirigió el nuevo vídeo de JAY-Z". ARTnoticias .
  19. ^ Sargento, Antwaun (28 de diciembre de 2018). "La nueva película del pionero del cine negro Arthur Jafa analiza los problemas de la" blancura"". Artístico . Consultado el 3 de marzo de 2019 .
  20. ^ "Arthur Jafa / MATRIZ 272 | BAMPFA". bampfa.org . 19 de octubre de 2018 . Consultado el 3 de marzo de 2019 .
  21. ^ Sargent, Antwaun (28 de diciembre de 2018). "La nueva película del pionero del cine negro Arthur Jafa analiza los problemas de la" blancura"". Artístico . Consultado el 7 de diciembre de 2021 .
  22. ^ ab LEVIN, MAX (4 de septiembre de 2022). "El álbum blanco de Arthur Jafa". Pizarra de pantalla .
  23. ^ "El primer premio de la Bienal de Venecia es para Lituania". Los New York Times . 2019-05-11 . Consultado el 11 de mayo de 2019 .
  24. ^ Greenberger, Alex (30 de junio de 2020). "El artista Arthur Jafa dirigió el nuevo y apasionante vídeo musical de Kanye West". ARTnoticias .
  25. ^ Dafoe, Taylor (13 de marzo de 2023). "Cuatro artistas han sido preseleccionados para el premio de fotografía Deutsche Börse. Vea cómo sus obras abordan temas de identidad y poder". artnet . Consultado el 19 de mayo de 2023 .
  26. ^ "DBPFP 2023: Arthur Jafa | La galería de fotógrafos". thephotographersgallery.org.uk . Consultado el 25 de agosto de 2023 .
  27. ^ ab Tomkins, Calvin (14 de diciembre de 2020). "La alienación radical de Arthur Jafa". El neoyorquino . Consultado el 3 de septiembre de 2021 .
  28. ^ Tomkins, Calvin (2 de agosto de 2021). "El estilo épico de Kerry James Marshall". El neoyorquino . Consultado el 3 de septiembre de 2021 .
  29. ^ "Arthur Jafa: el amor es el mensaje, el mensaje es la muerte". www.moca.org . Consultado el 7 de diciembre de 2021 .

enlaces externos