Annie Finch (nacida el 31 de octubre de 1956) es una poeta, crítica, editora, traductora, dramaturga e intérprete estadounidense y editora de la primera gran antología de literatura sobre el aborto . Su poesía es conocida por su uso a menudo incantatorio del ritmo, la métrica y la forma poética y por sus temas de feminismo , brujería , diosas y espiritualidad basada en la tierra . Sus libros incluyen The Poetry Witch Little Book of Spells , Spells: New and Selected Poems , The Body of Poetry: Essays on Women, Form, and the Poetic Self , A Poet's Craft , Calendars y Among the Goddesses.
Annie Ridley Crane Finch nació en New Rochelle, Nueva York, el 31 de octubre de 1956. Su madre fue la poeta y artista de muñecas Margaret Rockwell Finch [1] [2] y su padre, Henry Leroy Finch Jr. , fue un líder pacifista y un erudito en filosofía cuyas obras incluyen tres libros sobre Ludwig Wittgenstein . [3] [4] Su tía abuela fue la organizadora, política y escritora socialista Jessie Wallace Hughan . [5] Finch comenzó a escribir poesía cuando era niña. Fue educada en escuelas públicas, luego durante dos años en Oakwood Friends School y un año en Simon's Rock Early College, donde estudió cine e historia del arte. En la Universidad de Yale estudió poesía, antropología, historia de la lengua inglesa con Marie Borroff y versificación con Penelope Laurans, graduándose magna cum laude en 1979. Después de viajar por África con la pintora Alix Bacon, a principios de los años ochenta se instaló en el East Village de Nueva York, donde trabajó en la revista Natural History Magazine y autoeditó e interpretó el poema rítmico experimental The Encyclopedia of Scotland. En 1984, Finch conoció la obra de Ntozake Shange en una librería y "reconoció en ella una madre del alma, alguien más para quien la poesía era performativa, sagrada, curativa, indispensable, física". [6] Inmediatamente se postuló a la Universidad de Houston, donde Shange enseñaba, y obtuvo su maestría en escritura creativa allí en 1985 con una tesis en teatro en verso dirigida por Shange. [7] Finch obtuvo un doctorado en literatura inglesa y estadounidense en la Universidad de Stanford en 1990, estudiando teoría feminista con Adrienne Rich y siguiendo una concentración de su propio diseño en versificación bajo la supervisión de Diane Middlebrook .
La primera colección de poesía de Finch, Eve (Story Line Press, 1997), fue finalista de la National Poetry Series y de la Yale Series of Younger Poets . Calendars ( Tupelo Press , 2003), finalista de la National Poetry Series y preseleccionado para el premio Forward Poetry Book of the Year, está estructurado en torno a una serie de poemas escritos para su interpretación con el fin de celebrar la Rueda del Año . [8] Su tercer libro, Among the Goddesses: An Epic Libretto in Seven Dreams ( Red Hen Press , 2010), que recibió el Premio Sarasvati de Poesía, es una obra híbrida que combina la estructura narrativa y dramática para contar una historia mítica sobre el aborto. The Encyclopedia of Scotland fue publicada en 2010 por Salt Publishing en el Reino Unido; [9] en el mismo año, Carnegie Mellon University Press reeditó Eve en la Contemporary Classics Poetry Series. Spells: New and Selected Poems ( Wesleyan University Press , 2012) recopila poemas de cada uno de los libros anteriores de Finch junto con poemas inéditos. The Poetry Witch Little Book of Spells (2019), también de Wesleyan University Press, ofrece pequeños hechizos de menos de ocho líneas, recopilados por Finch a partir de los poemas más largos de Spells.
Los poemas de Finch se encuentran recopilados en antologías como Academy of American Poets Poem-a-Day , Penguin Book of The Sonnet , Norton Anthology of World Poetry y Penguin Book of Twentieth-Century American Poetry . Sus poemas para ocasiones públicas incluyen un poema Phi Beta Kappa para la Universidad de Yale y el poema conmemorativo de los ataques del 11 de septiembre instalado en la Catedral de San Juan el Divino de Nueva York (que acompaña a la escultura conmemorativa de Meredith Bergmann ). [10] Ella ha escrito que cree que es parte de su vocación como poeta componer poesía ocasional sobre temas de importancia personal y cultural. [11]
La dedicación de Finch a la escritura en métrica y su papel como académica, editora y crítica de la forma poética llevaron a algunos críticos de sus primeros libros a clasificar su poesía dentro del movimiento conocido como Nuevo Formalismo . El Dictionary of Literary Biography la nombró "una de las figuras centrales de la poesía estadounidense contemporánea" por su papel en la recuperación de la forma poética. [12] Pero los críticos pronto notaron diferencias clave entre la poesía de Finch y la de otros poetas del nuevo formalismo. Henry Taylor , por ejemplo, afirmó que Finch no era una nueva formalista típica porque no se centraba en las realidades de la vida contemporánea, [13] y CL Rawlins enfatizó el uso encantatorio de la forma en Eve , escribiendo: "Finch es una poeta en sus huesos... Lo que demuestra en Eve es que la rima y el metro no son solo una especie de esclavitud anteriormente de moda, sino una clave bioacústica para la memoria y la emoción". [14] Cindy Williams Gutiérrez hizo una observación similar en una reseña de un libro posterior: “Finch es más chamán que formalista. Es profundamente consciente de la forma y el sonido de sus poemas. Ya sea en un canto, un soneto, un ghazal o incluso en la paradelle artificial de Billy Collins, su habilidad es sencilla: la forma es simplemente la piel que permite que sus poemas respiren con facilidad”. [15]
El poeta y crítico Ron Silliman ha situado a Finch en el contexto de la poesía experimental , escribiendo: "Annie Finch no puede ser una nueva formalista, precisamente porque le apasiona tanto lo nuevo como la forma. También es una de las grandes arriesgadas de la poesía contemporánea, a la altura de Lee Ann Brown y Bernadette Mayer en su voluntad de destrozar por completo nuestras expectativas como lectores". [16] El aspecto experimental de la obra de Finch se hizo más evidente con la publicación de Spells, que incluye 35 de los poemas compuestos en la década de 1980 a los que se refiere como los "poemas perdidos". En el prefacio de Spells , los describe como "poemas métricos y experimentales [que]... no encontraron su público hasta el redescubrimiento de las estrategias poéticas formales por parte de la vanguardia hace apenas unos años". [17]
En su reseña de Calendars , la poeta y estudiosa de la diosa Patricia Monaghan fue una de las primeras críticas en articular la intersección de la poética formal y la espiritualidad en la obra de Finch, escribiendo: "Annie Finch es una tradicionalista. No en el sentido en que se usa comúnmente la palabra... sino de una manera extraña y experimental. Un oráculo, una ménade extática: ese es el tipo de poeta tradicional que es Annie Finch". [18]
El archivo literario de Finch fue adquirido por la Biblioteca de Libros Raros y Manuscritos Beinecke de la Universidad de Yale en 2016.
En el prefacio de Spells: New and Selected Poems (2013), Finch escribe: “Compilar este libro me ha llevado a apreciar cuánto me inspiró como poeta haber alcanzado la mayoría de edad durante el movimiento feminista de los años 1970. Leerlo me ha ayudado a entender las formas en que luché a lo largo de los años para deshacerme de la carga de la misoginia en mis identidades espirituales, psicológicas, intelectuales, políticas y poéticas. Mis temas a menudo están centrados en la mujer... Estoy orgullosa de definirme como una mujer poeta”. [19]
El feminismo de Finch también es evidente en su escritura en prosa, edición y organización literaria. Su primera antología A Formal Feeling Comes: Poems in Form by Contemporary Women (1993) recopiló poemas y ensayos de poetas contemporáneas. El "código métrico", la teoría central de su libro de crítica literaria The Ghost of Meter (1994), se cita en el artículo sobre "poética feminista" de Elaine Showalter en la Princeton Encyclopedia of Poetry and Poetics. [20] [21] [22] Su colección de ensayos The Body of Poetry: Essays on Women, Form, and the Poetic Self (2005) incluye escritos sobre poetas mujeres, entre ellas Elizabeth Barrett Browning , Carolyn Kizer , Maxine Kumin , Audre Lorde , Lydia Sigourney , Sara Teasdale y Phillis Wheatley , muchas de ellas basadas en la teoría feminista. En 1997, Finch fundó la lista de correo internacional Discussion of Women Poets ( Wom-Po ), que dirigió hasta 2004, cuando cedió la propiedad de la lista a Amy King .
En octubre de 2016, anticipándose al movimiento #MeToo, Finch se convirtió en una de las primeras víctimas de agresión sexual en el mundo literario en nombrar a escritores, editores y profesores que la habían agredido sexualmente durante su carrera. [23] [24]
En 2019, Finch lanzó una campaña de Kickstarter para recaudar fondos para la publicación de Choice Words: Writers on Abortion , que la editorial, Haymarket Books , llama "la primera gran antología literaria sobre el aborto". [25] La campaña de Kickstarter se lanzó dos días antes de que Alabama aprobara la prohibición del aborto y alcanzó su objetivo de recaudación de fondos en la primera semana. [26] Choice Words se publicó en abril de 2020.
Claire Keyes señala en Scribner's American Writers : "Una fuerte corriente en la obra [de Finch] es el descentramiento del yo, un tema que surge de su profunda conexión con el mundo natural y su percepción del yo como parte de la naturaleza". [27] En una entrevista, Finch afirmó: "Algunos de mis poemas son líricos, algunos narrativos, algunos dramáticos y algunos meditativos, pero todos se ocupan del misterio de lo sagrado encarnado". [28] Finch escribe en el prefacio de su colección de 2013 Spells: New and Selected Poems que considera que sus poemas y obras de teatro en verso son "hechizos" cuyo ritmo y forma invitan a los lectores a "experimentar las palabras no solo en la mente sino en el cuerpo". [29]
Finch inició un blog llamado American Witch en 2010 [30] y ha publicado varios artículos sobre espiritualidad centrada en la tierra en The Huffington Post .
Las obras dramáticas de poesía de Finch incluyen The Encyclopedia of Scotland (1983), interpretada originalmente en una versión de libreto con música en vivo, así como Among the Goddesses: An Epic Libretto in Seven Dreams (Red Hen Press, 2010) y Wolf Song, que se estrenó en Mayo Street Arts de Portland, Maine , en 2012. Ambas obras fueron producciones colaborativas que incorporaron música, danza, títeres y máscaras. Finch también ha escrito e interpretado varias obras en un género que ella llama "teatro ritual de poesía", que combina la interpretación de poesía multimedia con un ritual interactivo para el público; estas incluyen "Five Directions", estrenada en Mayo Street Arts, Portland, Maine, en 2012, dirigida por Alzenira Quezada, y "Winter Solstice Dreams", estrenada en Deepak Homebase, Nueva York, en 2018, dirigida por Vera Beren. [31] [32]
Entre los compositores que han puesto música a los poemas de Finch se encuentran Stefania de Kennessey, Matthew Harris y Dale Trumbore. Las versiones de los poemas de Trumbore han ganado el premio Yale Glee Club Emerging Composers Award, el Gregg Smith Choral Composition Contest y otros premios. [33] [34] [35] [36] Finch fue invitada por la compositora Deborah Drattell a escribir el libreto de la ópera Marina , basada en la vida de la poeta Marina Tsvetaeva. Fue producida por American Opera Projects en 2003, dirigida por Anne Bogart y cantada por Lauren Flanigan . [37]
El libro de Finch de 1993 The Ghost of Meter: Culture and Prosody in American Free Verse utiliza la prosodia y la teoría posmoderna y feminista para explorar la semiótica de la métrica en la poesía de verso libre de Walt Whitman , Emily Dickinson , Stephen Crane , TS Eliot , Audre Lorde y otros poetas. Basándose en el trabajo de Roland Barthes y en la teoría de John Hollander sobre "el marco métrico", Finch llama a su teoría de los significados métricos "el código métrico". [38] La colección de ensayos The Body of Poetry explora más temas en la poética feminista y la forma poética, incluyendo la traducción, "Diversidad métrica" y lecturas de poetas como Sara Teasdale , Phillis Wheatley , Elizabeth Barrett Browning , Marilyn Hacker y John Peck . [39] Las antologías de poesía y poética editadas o coeditadas por Finch incluyen A Formal Feeling Comes: Poems in Form by Contemporary Women , An Exaltation of Forms: Contemporary Poets on the Diversity of Their Art , Villanelles y Measure for Measure: An Anthology of Poetic Meters . También es autora de un libro de texto de escritura de poesía, A Poet's Craft: A Comprehensive Guide to Making and Sharing Your Poetry. [40] [41]
En una época en la que Emily Dickinson era la única poeta del siglo XIX que recibía atención de la crítica, el artículo de Finch de 1987 "La poetisa sentimental en el mundo: metáfora y subjetividad en la poesía natural de Lydia Sigourney " abordó a Sigourney a través de teorías posmodernas del yo poético. [42] Se encargó un ensayo posterior sobre Sigourney para Lydia Sigourney: Critical Essays and Cultural Views (2018), que también incluía el poema elegíaco de Finch para Sigourney. [43] En la colección de ensayos The Body of Poetry: Essays on Women, Form, and the Poetic Self, Finch analiza sus ideas sobre la "poética de la poetisa" en términos más amplios. [44] De 2006 a 2011, Finch se desempeñó como editora de la serie Poets on Poetry en University of Michigan Press , donde solicitó colecciones de ensayos de poetas como Meena Alexander , Reginald Shepherd , Martin Espada , Kazim Ali y Marilyn Hacker .
La traducción de Finch del francés de la poesía de Louise Labé fue publicada por University of Chicago Press , premiada por la Society for the Study of Early Modern Women y representada en la Norton Anthology of World Literature . Spells incluye traducciones del anglosajón , el griego clásico y el ruso. En el prefacio de Spells y en The Body of Poetry, Finch explica que las cualidades físicas del poema original, incluidos el metro y la rima , son fundamentales para su proceso de traducción.
Finch comenzó a enseñar como asistente de posgrado, primero en la Universidad de Houston y luego en la Universidad de Stanford , donde fue asistente de cátedra de "Introducción a la poesía" de Adrienne Rich y desarrolló un curso original, "Mujeres, lenguaje y literatura". Ha enseñado en las facultades de escritura creativa y literatura de universidades como New College of California, University of Northern Iowa, Miami University (Ohio) y University of Southern Maine, donde se desempeñó como directora del programa de maestría en bellas artes de Stonecoast de 2004 a 2012. Ha facilitado talleres de poesía en conferencias y centros literarios como Wesleyan Writers Conference, Poetry by the Sea, West Chester Poetry Conference, Ruskin Arts Center y Poets House; y en línea en Yale Alumni Workshops, 24 Pearl St. y London Poetry School. Ha sido profesora invitada en universidades como University of Notre Dame , Indiana University , University of California, Berkeley , University of Toronto y Harvard University . Desde 2020 imparte clases de poesía, escansión, métrica y ritual en línea. [45]
