Andrew Blauvelt (nacido en West Point, Nueva York en 1964) es un curador, diseñador, educador y escritor japonés-estadounidense. Desde 2015 se desempeña como director del Museo de Arte Cranbrook en Bloomfield Hills , Michigan . [1]
Blauvelt recibió una maestría en diseño de la Academia de Arte Cranbrook en 1988 y una licenciatura en Bellas Artes de la Escuela de Arte Herron de la Universidad de Indiana en 1986. [2]
Es un diseñador gráfico capacitado y se desempeñó como curador senior, diseño, investigación y publicaciones en el Walker Art Center en Minneapolis , Minnesota , de 2013 a 2015. Los puestos anteriores de Blauvelt en Walker fueron curador de arquitectura y diseño y jefe de comunicaciones y audiencia. Engagement, [3] Director de diseño de 1998 a 2010, y director de diseño y curador desde 2005. [4] [5]
Según el Museo del Diseño de Londres , "Blauvelt es una de las figuras más influyentes del diseño gráfico estadounidense, tanto como diseñador en ejercicio como como director creativo que encarga el trabajo de otros diseñadores". [6] El Walker Art Center recibió un Premio Nacional de Diseño del Museo Nacional de Diseño Cooper-Hewitt de la Institución Smithsonian en 2009 por sus logros institucionales y corporativos. [7]
Blauvelt fue anteriormente director de estudios de posgrado y presidente del Departamento de Diseño Gráfico de la Facultad de Diseño de la Universidad Estatal de Carolina del Norte . [3] Es colaborador de Design Observer . También apareció en la película Objectified de Gary Hustwit de 2009 .
En 2005, Blauvelt y su equipo colaboraron con Eric Olson de Process Type Foundry para crear Walker Expanded, un novedoso sistema de identidad gráfica para Walker Art Center, que es un conjunto de fuentes que establece palabras y texturas completas en lugar de formas de letras y caracteres individuales. La identidad se basa en una historia de sistemas de identidad experimentales en el Walker, como el creado en 1995 por el diseñador tipográfico Matthew Carter , "cuyo tipo de letra Walker, creado especialmente para el Walker Art Center, no sólo es famoso por su apariencia agradable y legibilidad pero es visto como uno de los tipos de letra más innovadores de la década de 1990". [6]
En 2011, Blauvelt fue co-curador de la exposición Diseño gráfico: ahora en producción . Esta exposición exploró el trabajo de diseño gráfico de 2000 a 2010. [8] En 2015, fue curador de la exposición Hippie Modernism: The Struggle for Utopia , que examinó el arte, la arquitectura y el diseño del período contracultural (1964-1974) y editó su catálogo adjunto. [9]
Blauvelt dejó el Walker Art Center en 2015 cuando se convirtió en director del Museo de Arte Cranbrook . [5]
Blauvelt fue curador general del Museo de Arte y Diseño de Nueva York de 2018 a 2022 mientras aún trabajaba en Cranbrook. [10]
En 2019, Blauvelt fue nombrado curador general de diseño en el Museo de Arte y Diseño (MAD). [11] [12] Una de sus primeras exhibiciones en MAD fue Too Fast to Live, Too Young to Die, centrándose en gráficos punk creados entre 1976 y 1986. [13] [14]
En 2021, Blauvelt trabajó Con los ojos abiertos: Academia de Arte de Cranbrook desde 1932 . Este proyecto culminó con una instalación de nueve galerías con 275 piezas de diferentes épocas. [15]
En 2022, Blauvelt fue reconocido y galardonado con la medalla AIGA por su trabajo en las artes y por ayudar a replantear la imagen de los museos en nuestro tiempo actual. [dieciséis]