Andrew Blauvelt (nacido en West Point, Nueva York, en 1964) es un curador, diseñador, educador y escritor japonés-estadounidense. Desde 2015 se desempeña como director del Museo de Arte Cranbrook en Bloomfield Hills , Michigan . [1]
Blauvelt recibió una maestría en diseño de la Academia de Arte Cranbrook en 1988 y una licenciatura en Bellas Artes de la Escuela de Arte Herron de la Universidad de Indiana en 1986. [2]
Es diseñador gráfico capacitado y se desempeñó como curador sénior de diseño, investigación y publicación en el Walker Art Center en Minneapolis , Minnesota , de 2013 a 2015. Los puestos anteriores de Blauvelt en el Walker son curador de arquitectura y diseño y jefe de comunicaciones y participación de la audiencia, [3] director de diseño de 1998 a 2010, y director de diseño y curador desde 2005. [4] [5]
Según el Museo de Diseño de Londres , "Blauvelt es una de las figuras más influyentes en el diseño gráfico estadounidense, tanto como diseñador en ejercicio como director creativo que encarga el trabajo de otros diseñadores". [6] El Centro de Arte Walker recibió un Premio Nacional de Diseño del Museo Nacional de Diseño Cooper-Hewitt del Instituto Smithsoniano en 2009 por logros institucionales y corporativos. [7]
Blauvelt fue anteriormente director de estudios de posgrado y presidente del Departamento de Diseño Gráfico en la Facultad de Diseño de la Universidad Estatal de Carolina del Norte . [3] Es colaborador de Design Observer . También apareció en la película Objectified de Gary Hustwit de 2009 .
En 2005, Blauvelt y su equipo colaboraron con Eric Olson de Process Type Foundry para crear Walker Expanded, un novedoso sistema de identidad gráfica para el Walker Art Center, que consiste en un conjunto de fuentes que definen palabras y texturas completas en lugar de letras y caracteres individuales. La identidad se basa en una historia de sistemas de identidad experimentales en el Walker, como el creado en 1995 por el diseñador tipográfico Matthew Carter , "cuyo tipo de letra Walker, creado especialmente para el Walker Art Center, no solo es famoso por su agradable apariencia y legibilidad, sino que también se considera uno de los tipos de letra más innovadores de la década de 1990". [6]
En 2011, Blauvelt fue co-curador de la exposición Graphic Design: Now in Production , que exploró el trabajo de diseño gráfico de 2000 a 2010. [8] En 2015, fue curador de la exposición Hippie Modernism: The Struggle for Utopia, que examinó el arte, la arquitectura y el diseño del período contracultural (1964-1974), y editó el catálogo que la acompaña. [9]
Blauvelt dejó el Walker Art Center en 2015 cuando se convirtió en director del Museo de Arte Cranbrook . [5]
Blauvelt fue curador general del Museo de Artes y Diseño de Nueva York de 2018 a 2022 mientras aún trabajaba en Cranbrook. [10]
En 2019, Blauvelt fue nombrado curador general de diseño en el Museo de Artes y Diseño (MAD). [11] [12] Una de sus primeras exhibiciones en el MAD fue Too Fast to Live, Too Young to Die, centrada en los gráficos punk creados entre 1976 y 1986. [13] [14]
En 2021, Blauvelt trabajó en With Eyes Opened: Cranbrook Academy of Art Since 1932. Este proyecto culminó con una instalación en nueve galerías con 275 piezas de diferentes períodos de tiempo. [15]
En 2022, Blauvelt fue reconocido y galardonado con la medalla AIGA por su trabajo en las artes y por ayudar a reformular la imagen de los museos en nuestra época actual. [16]