Artista y antropóloga visual mexicano-británica
Alinka Echeverría (nacida en 1981) es una antropóloga visual, artista, cineasta y locutora mexicano-británica. [1]
Es mejor conocida por su obra El camino al Tepeyac , que ganó el HSBC Prix Pour La Photographie en Francia en 2011 y desde entonces se ha exhibido más de 33 veces.
Vida temprana y educación
Alinka Echeverría nació en 1981 en la Ciudad de México, México . Se formó como antropóloga y obtuvo su maestría en Antropología Social de la Universidad de Edimburgo en 2004, con un año de intercambio en la Universidad de Bolonia en Italia. Echeverría luego trabajó en proyectos de ONG de prevención del VIH en África Oriental durante varios años. [2] Estudió fotografía en el Centro Internacional de Fotografía en Nueva York y se graduó con un título de posgrado en 2008. [1] De 2010 a 2011, fue artista residente en L'École Nationale Supérieure de la Photographie en Arles, Francia.
Vida y obra
En una entrevista con Kate Tiernan, ella reconoció que la migración de su familia al norte de Inglaterra ha tenido un impacto en sus obras en cuanto a temas de separación y unión en relación a las luchas sociales y políticas. [3]
Echeverría presentó un documental de la BBC El arte que hizo México: paraíso, poder y oraciones en 2017. [4] [5]
El camino al Tepeyac(2010)
El Camino al Tepeyac muestra retratos de peregrinos católicos mexicanos de espaldas, que se dirigían a la iglesia de la Virgen de Guadalupe . Esta serie de obras, en palabras de Echeverría, es una “tipología fotográfica”. A través de los íconos de la Virgen de Guadalupe que llevaban en la espalda los peregrinos, el artista pretendía observar las representaciones visuales de la Virgen de Guadalupe en el México contemporáneo. [6]
Convirtiéndose en Sudán del Sur(2011)
Esta serie de retratos buscó capturar las miradas de los sursudaneses individuales en el momento de la independencia de Sudán del Sur , luego de décadas de guerra, en 2011. [7] Al explorar el devenir y la autodeterminación de los sursudaneses individuales, esta serie de retratos aborda la poderosa representación de estos individuos. Echeverría también estaba interesada en investigar el significado de que Sudán del Sur se convirtiera en una nación independiente por su unificación de sesenta y nueve tribus en ese momento. [8] Ella ve esta serie de obras como un proyecto colaborativo, en el que los adolescentes sursudaneses se pararían frente a su cámara y ella los expondría al mundo. Al ser fotografiado unas semanas antes de la independencia de Sudán del Sur, este proyecto captura a varios sursudaneses de todas las clases sociales, incluidos los refugiados y las fuerzas policiales. Echeverría también estaba interesada en el nacimiento de una nación y su transformación de la anomia social a la sociedad civil, así como en la creación de instituciones estatales. [9]
Nicéfora(2015-presente)
En 2015, comenzó el proyecto de investigación Nicephora durante la residencia de fotógrafos de BMW en el museo Nicéphore Niépce. [1] [10] Este proyecto incorpora varios medios, incluidos el collage, la escultura, la representación tridimensional, la instalación de sonido, la fotografía, etc. En este proyecto, Echeverría buscó deconstruir cómo las representaciones de las mujeres han sido construidas durante mucho tiempo por la mirada masculina en las prácticas dominadas por los hombres de la fotografía temprana. [2] Este proyecto surgió de los archivos fotográficos del Museo Nicéphore Niépce en Francia, un museo que centra la fotografía de Nicéphore Niépce , quien fue el inventor de la fotografía. [11] El interés de Echeverría radica en los orígenes de la fotografía como medio y la obsesión de Nicéphore Nièpce con imágenes infinitamente reproducibles. Se apropió y feminizó simbólicamente el nombre de la fotógrafa como título de este proyecto. La intención de Echeverría era, por tanto, problematizar la mirada y las prácticas coloniales y masculinas de captar, reproducir y difundir imágenes de mujeres en el norte de África francés de la época. Considera que dichas prácticas son inherentes a la fotografía desde la invención del medio. Escaneó aproximadamente cuatrocientas imágenes del archivo, en particular imágenes de mujeres. Este proyecto es también la exploración de Echeverría de su perspectiva contemporánea femenina latina. [12]
Para Echeverría, este proyecto es un trabajo de campo, en el que el campo es el sótano del museo. Como antropóloga y artista fotográfica, interroga y deconstruye cómo estas imágenes desvinculan la mirada colonial y masculina, buscando una reversión contemporánea de estas prácticas inherentemente sesgadas. El otro objetivo de investigación de este proyecto es investigar cómo los espectadores están condicionados a leer estas imágenes y cómo los fotógrafos están condicionados a construirlas. Si bien la práctica de otredadizar a las mujeres sigue siendo el código de la visión hasta el día de hoy, Echeverría reformuló y representó estas imágenes utilizando técnicas como el collage para examinar cómo se puede cambiar el propósito de estas imágenes, en relación con sus contextos y materialidad. [13]
Posteriormente, Nicéfora se exhibió en una exposición individual titulada "Simulacra" en el Museo de Bellas Artes de Montreal (MBAM, Musée des beaux-arts de Montréal ) en 2019. [14]
Premios
- 2020: Premio general de la exposición de la Fundación MAST por la obra 'Aparent Femininity', encargada por la Fundación. La exposición fue comisariada por Urs Stahel.
- 2019: Becario seleccionado para la Beca de la Fundación MAST para la Industria y la Fotografía. [15]
- 2017-2020: nominado al Prix Elysée 2017-2020, premio del Musée de l'Elysée por apoyar a los artistas de la fotografía en mitad de su carrera. [16] [17]
- 2017: Artista seleccionado para el Premio al Talento del Museo de la Espuma.
- 2016: Finalista en el Premio de Arte Aesthetica.
- 2016: Comisión de Artista para la Fundación Suiza de Fotografía.
- 2015: Artista residente seleccionado para BMW Art & Culture.
- 2015: Nominado seleccionado para los premios FT/OppenheimerFunds Emerging Voices Awards.
- 2014: recibió un Fondo de Desarrollo Internacional del British Council/ Arts Council England
- 2014: Premio Beca para el Instituto de Arte Kala .
- 2013: Nominado al premio Foam Paul Huf.
- 2013: Finalista del Premio Terry O'Neill.
- 2013: seleccionado como nominado para el Prix Pictet .
- 2010–2013: Ganador del Reino Unido del concurso Magenta Foundation Flash Forward.
- 2012: Echeverría fue distinguido en la categoría de Premios Lucie International Photography Awards como Fotógrafo Internacional del Año. [18]
- 2012: seleccionado como nominado para el Prix Pictet .
- 2011: Finalista en el premio Magnum Expression.
- 2011: Artista seleccionado para el Premio Taylor Wessing de la Galería Nacional de Retratos .
- 2011: Premio HSBC de Fotografía (Prix HSBC Pour La Photographie) en Francia.
- 2011: Participante seleccionado en la clase magistral de Joop Swart.
- 2011: Finalista del Premio de Fotografía Encontros da Imagem Braga.
- 2010: Finalista en la Beca FotoVisura.
- 2010: Ganador del premio Center Santa Fe Choice Awards.
Exposiciones
- 2020: Heroína , trabajo de luz , galería Kathleen O. Ellis [19] Esta reciente exposición se centra en su proyecto Nicephora (2015-presente). Al nombrar la exposición Heroína , pretende destacar que las heroínas del pasado, el presente y el futuro son siempre las mujeres como madres, recolectoras, líderes comunitarias, cuidadoras, inventoras, artistas y arqueólogas. [20] [13]
- 2019: Simulacra: Alinka Echeverría , Museo de Bellas Artes de Montreal [21]
- 2018: Instituto Cultural de México, Berlín
- 2018: Museo Preus: Museo Nacional de Fotografía, Noruega
- 2017: Instituto Cultural de México, París, Francia
- 2016: Convertirse en Sudán del Sur , The Ravestijn Gallery, Ámsterdam [22]
- 2016: Nicephora R Espace BMW Arte y Cultura, París Foto Grand Palais [23] [24]
- 2016: Les Rencontres de la Photographie, Arles, Francia
- 2015: Búsqueda en el sur , Gazelli Art House [25]
- 2015: Galería de Arte de Johannesburgo, Sudáfrica
- 2015: Casa de África, La Habana, Cuba
- 2014: Museo de Fotografía de California, Estados Unidos
- 2012: Sala de exposiciones Manezh, Bienal de fotografía de Moscú, Rusia
- 2012: Instituto Francés de América Latina, Ciudad de México, México
- 2011: Casa de la Fotografía, Lille, Francia
- 2011: L'Arsenale, Metz, Francia
- 2011: Bibliothèque Nationale de France François Mitterrand, París, Francia
- 2008: Centro Internacional de Fotografía, Nueva York, EE.UU.
Referencias
- ^ abc «Biografía». Alinka Echeverria . Consultado el 18 de marzo de 2022 .
- ^ ab «Reimaginando la imagen: Alinka Echeverría». Centro Internacional de Fotografía . 1 de abril de 2019. Consultado el 18 de marzo de 2022 .
- ^ Tiernan, Kate. "Alinka Echeverría: 'En cuanto levantas la cámara, haces vulnerable a la otra persona'". www.studiointernational.com . Consultado el 18 de marzo de 2022 .
- ^ "BBC Four - El arte que hizo México: paraíso, poder y plegarias". BBC . Consultado el 18 de marzo de 2022 .
- ^ Rees, Jasper (4 de diciembre de 2017). «El arte que hizo a México: paraíso, poder, oraciones: un viaje que pone a todos en la imagen: reseña». The Telegraph . ISSN 0307-1235 . Consultado el 18 de marzo de 2022 .
- ^ Echeverría, Alinka (28 de febrero de 2011). "100 palabras: la fotógrafa Alinka Echeverría en peregrinación". NPR . Consultado el 18 de marzo de 2022 .
- ^ "Convertirse en Sudán del Sur | Alinka Echeverría". galleryviewer.com . Consultado el 18 de marzo de 2022 .
- ^ "Alinka Echeverría | Buscando al Sur". www.artsy.net . Consultado el 18 de marzo de 2022 .
- ^ Foto, World Press (2 de junio de 2013), Alinka Echeverría , consultada el 18 de marzo de 2022
- ^ "musée Nicéphore Niépce - fotógrafo residente de BMW". es.museeniepce.com . Consultado el 18 de marzo de 2022 .
- ^ "musée Nicéphore Niépce - Fotografía". es.museeniepce.com . Consultado el 18 de marzo de 2022 .
- ^ "Proyectos_Nicephora_Field_Notes". Alinka Echeverria . Consultado el 18 de marzo de 2022 .
- ^ ab Trabajo, Luz (11 de noviembre de 2020), Alinka Echeverría: Heroína , consultado el 18 de marzo de 2022
- ^ "Artistas". Momenta Biennale De L'Image . Consultado el 9 de mayo de 2023 .
- ^ "Archivos de la sexta edición". Fundación MAST - Beca de fotografía sobre la industria y el trabajo . Archivado desde el original el 9 de agosto de 2024. Consultado el 9 de agosto de 2024 .
- ^ "Ediciones anteriores - Photo Elysée - Photo Elysée". prixelysee.ch . 12 de enero de 2022 . Consultado el 18 de marzo de 2022 .
- ^ "Premio internacional de fotografía - Photo Elysée - Photo Elysée". prixelysee.ch (en francés). 20 de diciembre de 2021 . Consultado el 18 de marzo de 2022 .
- ^ "Lucies | Homenajeados 2012". LUCIES . Consultado el 18 de marzo de 2022 .
- ^ "Alinka Echeverría: Heroína". www.lightwork.org . 5 de octubre de 2020 . Consultado el 18 de marzo de 2022 .
- ^ Trabajo, Luz (9 de octubre de 2020), Alinka Echeverría: Fieldnotes for Nicephora, 2018 , consultado el 18 de marzo de 2022
- ^ "Simulacros: Alinka Echeverría". Museos de Montreal . Consultado el 18 de marzo de 2022 .[ enlace muerto permanente ]
- ^ "Alinka Echeverría". La Galería Ravestijn . Consultado el 18 de marzo de 2022 .
- ^ "BMW Art et Culture presenta Nicephora por Alinka Echeverria, lauréate de la Résidence BMW au musée Nicéphore Niépce". www.press.bmwgroup.com (en francés) . Consultado el 18 de marzo de 2022 .
- ^ "Exposiciones". Alinka Echeverria . Consultado el 18 de marzo de 2022 .
- ^ "Obras - Búsqueda del Sur". Gazelli Art House . Consultado el 18 de marzo de 2022 .
