Alfons Zeileis (31 de julio de 1887 - 25 de marzo de 1963 [1] ) fue un pintor y profesor de arte alemán. Fue conocido por sus pinturas de la zona de Múnich y el sur del Palatinado. Pintó principalmente en los estilos impresionista y expresionista. Como estudiante de la Academia de Bellas Artes de Múnich ( Akademie der Bildenden Künste ), recibió numerosos premios y participó en exposiciones conjuntas como miembro de la Arbeitsgemeinschaft Pfälzer Künstler, [2] una organización de artistas del Palatinado. Como profesor de secundaria en el actual Realanstalt am Donnersberg y profesor en el Humanist Gymnasium zu Neustadt, hoy Kurfürst-Ruprecht-Gymnasium Neustadt, trabajó como docente durante muchos años. [3]
Después de su muerte, su hija apoyó exposiciones de sus pinturas. [4] [5]
En el Vollmer Künstlerlexikon, su lugar de nacimiento aparece como "Hasenlohr". [6] Esto es un error de lectura en la escritura Fraktur. Alfons Zeileis nació en Hafenlohr como hijo del Sr. August Zeileis, expedidor real de correos y ferrocarriles, y de Maria Zeileis, de soltera Lutz. [3]
De 1897 a 1904 asistió a la escuela secundaria humanística de Würzburg y de 1904 a 1906 a la Escuela Superior de Artes y Oficios de Núremberg, hoy Academia de Bellas Artes de Núremberg. De 1906 a 1908 estudió en la Academia de Bellas Artes de Múnich ( Akademie der Bildenden Künste ) y se graduó en 1908. [7] Sus compañeros de estudios en la clase de pintura de Gabriel von Hackl fueron, entre otros, el pintor italiano Giorgio de Chirico , [8] el pintor griego Markos Zavitsianos [9] y el pintor austríaco Karl von Blaas . [10] Continuó sus estudios en la academia hasta 1914 y se financió con pequeñas becas y encargos. [3] Asistió a las clases de dibujo con Gabriel von Hackl , a las clases de pintura con Carl von Marr y Ludwig von Herterich y a las clases de composición con Carl Johann Becker-Gundahl.
Alfons Zeileis estuvo activo en la Colonia de Artistas de Dachau en 1907, 1908, 1911 y 1913. [11]
En 1913, Alfons Zeileis participó en una exposición colectiva en el Neuer Kunstsalon de la Königinstraße 44 de Múnich. Además de Alfons Zeileis, en esta exposición participaron el pintor Egon Adler, cercano a Der Blaue Reiter, el expresionista renano Carlo Mense , el artista gráfico Walter Rehn y el pintor estadounidense Albert Bloch , también cercano a Der Blaue Reiter. [12] Zeileis se presentó voluntario a la Primera Guerra Mundial en 1914. Después de pasar un tiempo en varios hospitales militares, su servicio militar ya había terminado en 1916. En el verano de 1916, Alfons Zeileis fue nombrado profesor de dibujo en el "Realanstalt am Donnersberg", hoy Gymnasium Weierhof. Durante su estancia en Marnheim, en el Palatinado, Alfons Zeileis conoció a su compañera y esposa Elisabeth en 1918. [3]
Después de la guerra trabajó como asistente en el Progymnasium Homburg y luego como profesor en el Kurfürst-Ruprecht-Gymnasium Neustadt an der Weinstraße. Como miembro de la Asociación de Artistas del Palatinado (Arbeitsgemeinschaft Pfälzer Künstler), participó en numerosas exposiciones entre 1926 y 1930, que se enumeran en la página de Wikipedia en alemán de:Alfons Zeileis. En 1932 se trasladó a Hambach an der Weinstraße y en 1939 se convirtió en profesor de estudios en el Humanistische Gymnasium de Neustadt an der Weinstraße. En 1941, en la "Gran Exposición de Arte Alemán" en Múnich, los cuadros presentados no se exhibieron, sino que fueron clasificados como "arte degenerado", confiscados por la policía y no devueltos. [4] Durante la Segunda Guerra Mundial, su casa fue confiscada y tuvo que vivir en varios refugios de emergencia antes de regresar a Neustadt an der Weinstraße en 1951 y mudarse de nuevo a su propia casa en Hambach en 1955. A pesar de su difícil situación vital, participó nuevamente en exposiciones organizadas por el Grupo de Trabajo de Artistas del Palatinado a partir de 1948. Se puede encontrar una lista en la Wikipedia en alemán de:Alfons Zeileis. Alfons Zeileis murió el 25 de marzo de 1963 en Neustadt an der Weinstraße, solo unos días después de su esposa. Después de su muerte, se organizaron varias exposiciones de sus obras. Se puede encontrar una lista en la Wikipedia en alemán de:Alfons Zeileis.
Durante su vida, Zeileis expuso sus cuadros junto a otros conocidos artistas del Palatinado, como Hans Purrmann , Otto Dill , de:Hermann Croissant y de:August Croissant. Ya en aquella época destacaba entre estos pintores. El 18 de octubre de 1927, por ejemplo, el Rheinpfälzer escribió sobre la exposición de arte en Landau: "El talentoso Alfons Zeileis se perdería en la confusión kokoschkaiana con su cuadro Stubaital". [13] Zeileis siguió atrayendo la atención mucho después de su muerte. [14] [15] [16] [17] [18] [5] [19] [20] [21] [22] Ursula Biffar escribió sobre la exposición de pinturas de Alfons Zeileis en Hambach a principios de junio de 1989 [23] 'Las obras expuestas aquí son predominantemente obras tardías con un sentido expresivo del color presente en sus años de juventud. Brillantes tonos de verde, atenuados por el azul pero con un efecto luminoso diferente, rojos y amarillos brillantes en una distribución lujosa de colorido, hablan de la visión y el sentido del color de sus últimos años. Zeileis era un maestro de la perspectiva y de la transmisión de espacios amplios y profundos. Sus paisajes se pierden en el amplio horizonte. Para él, la naturaleza también cobraba vida a través de las nubes; sus cielos siempre están en movimiento, ya sean brillantes o en un estado de ánimo melancólico y sombrío, como la pintura de árboles de sus primeros años. El color es siempre un medio de expresión igualmente importante junto con la forma. Este efecto se mantiene tanto en la naturaleza muerta con manzanas como en el retrato o en el detalle del bosque, y más aún en la escena de la crucifixión de 1938, que se caracteriza por una fuerte referencia a los estilos plásticos expresionistas.
Ursula Biffar escribió sobre la exposición en Bad Dürkheim en junio de 1991 [24]: «Los primeros años de su orientación artística parecen haber estado marcados por las orientaciones expresionistas de la colonia de artistas "Dachauer Moos". En esa época, adquirió experiencias decisivas que marcaron su futura obra artística. Consolidó su inclinación hacia el colorido fuerte y expresivo, que nunca lo abandonó, aunque –como muestran sus bodegones florales o la acuarela "Zigeunerfels" de 1950– redujo los colores en estilo impresionista y prestó más atención a la luz reflejada. Zeileis estaba conectado con la naturaleza de una manera casi mística, con el paisaje en su inmensidad o densidad, con las exuberantes flores en el umbral. [...] Sus cuadros son ejemplos supremos de composición ordenada, de composición magistral. Esta arquitectura es característica de sus mejores pinturas. En cada obra, la línea poderosamente contorneada es decisiva, correspondiendo con el color en igual fuerza tonal. Su gesto expresionista se intensificó en sus últimos años, cuando recurrió a una paleta de colores intensos. Las combinaciones de colores atrevidos crearon una superficie viva con un fuerte efecto de larga distancia.
En 1991 , bajo el título “Un maestro de la visión, el pintor Alfons Zeileis”, Karl Ritter escribió : “Al contemplar todos los cuadros del pintor, nos sentimos muy afortunados de que Zeileis pintara más allá de todos los “ismos”. Pintaba lo que veía, pero no representaba: “Hizo visible lo que sus sentidos reconocían en la naturaleza a través del velo de su alma” (EAPoe).
