Así habla Zarathoustra es unamúsica incidentalcompuesta porPierre Boulezen octubre de 1974 para el teatroRenaud-Barrault. Boulez compuso la obra para voz solista yconjunto instrumental. Se estrenó en elThéâtre d'Orsayde París el 6 de noviembre de 1974. Los bocetos y las partituras se conservan en la Fundación Paul Sacher de Basilea, mientras que las imágenes y películas de la producción se encuentran en laBiblioteca Nacional de Francia.
Jean-Louis Barrault , director de la compañía teatral, creó una versión escénica de Así habló Zaratustra de Nietzsche y encargó la música a Boulez, con quien había colaborado durante años. Boulez fue director musical de la compañía entre 1945 y 1955, arregló y dirigió la música incidental y escribió algo él mismo. En 1954/55 Boulez había compuesto música incidental para la Orestíada en tres partes, dirigida por Barrault. En cuanto a Así habló Zaratustra , Barrault escribió instrucciones detalladas para la música, que Boulez consideró y siguió a menudo. Mientras que el texto francés basado en la obra de Nietzsche de Georges-Arthur Goldschmidt se imprimió en 1972, una versión con las instrucciones adicionales de Barrault fue publicada por Gallimard en la serie Le Manteau d'Arlequin en 1975. [1]
La producción se estrenó en el Théâtre d'Orsay de París el 6 de noviembre de 1974. [2] La música permanece inédita; bocetos y partituras existen en la colección Pierre Boulez de la Fundación Paul Sacher en Basilea, mientras que imágenes y películas de la producción se conservan en parte en la Bibliothèque nationale de France . [1]
El texto de Nietzsche ha inspirado a varios compositores. Gustav Mahler basó el movimiento lento de su Tercera Sinfonía en el Lied der Nacht (Canción de la noche). Richard Strauss compuso el poema sinfónico Así habló Zaratustra . La Tercera Sinfonía de Wolfgang Rihm también se inspiró en el texto de Nietzsche. [1]
Boulez se interesó especialmente por el episodio "L'éternel retour", para el que compuso una música que se ha descrito como estática y al mismo tiempo en movimiento ("in sich stehende und doch weiter schwingende Musik"). Sobre una base de sonidos estáticos surgen pequeños adornos en flautas y oboes, coloreados por motivos similares en arpa y piano. Tomando "retour" (retorno) literalmente, la música se escucha ya antes de la Parte 3, que tiene la escena para la que Barrault la pidió, y varias veces más a lo largo de la Parte 3, casi como un Leitmotiv . Otras secciones ( Satzzonen ), marcadas con letras y números, también se pueden repetir de forma flexible. [1]