La Adoración de los Magos es una pintura sobre tabla de Alberto Durero (1471-1528), realizada por encargo de Federico el Sabio para el altar de la Schlosskirche en Wittenberg . Se considera una de las mejores y más importantes obras de Durero del período comprendido entre su primer y segundo viaje a Italia (1494-5 y 1505). [1] [2] La obra es de tamaño modesto, poco más de un metro de ancho, sin embargo es de gran importancia en la obra de Durero y en la historia del arte. Antes de la producción de esta obra, los logros de Durero residían en gran medida en su carrera como grabador o en su autorretrato. [3] Esta obra es especialmente crucial en su distinción de la diferencia de Durero, ya que combina un fino equilibrio de las convenciones del norte y del estilo italiano en la obra. Heinrich Wölfflin se refirió a esta obra como “la primera pintura completamente lúcida en la historia del arte alemán”. [3]
En 1603, Cristián II de Sajonia regaló la pintura al emperador del Sacro Imperio Romano Germánico Rodolfo II . [4] Permaneció en la colección imperial de Viena hasta 1792, cuando Luigi Lanzi , director de los Uffizi , lo adquirió a cambio de la Presentación en el templo de Fra Bartolomeo . [5]
En la imagen europea de la Adoración de los Magos , es una convención común representar al tercer rey como una figura negra. En la composición de Durero, esta figura domina la parte derecha de la pintura, contrarrestando el grupo de las otras cuatro figuras de la izquierda (organizadas en una estructura piramidal) debido a su diferencia. [3] Esta es una característica clave de la pintura, ya que la curiosidad ocular del espectador se dirige hacia el tercer rey, que guía la mirada alrededor de la imagen a través de su mirada. [3] Su diferencia se articula en términos espaciales, ya que aparece en el exterior, rodeado de naturaleza en lugar de las características arquitectónicas que se encuentran detrás de las otras figuras. [3]
En la interpretación de la pieza por parte de Durero, también se presenta a sí mismo como el segundo rey. [3] Durero es conocido por sus autorretratos, por lo que su fisonomía es reconocible, combinada con su barba y su largo cabello dorado. Esta es una diferencia crucial en la construcción de la obra de Alberto Durero. Su autocaracterización se ve corroborada aún más por la alineación del segundo rey y el famoso monograma de los artistas, que aparece en un bloque en primer plano. Aun así, no tiene nada de raro formar uno de los Reyes Magos a partir del retrato de un individuo real. [3] Se trata de una tradición que aparenta un sentido de diplomacia y ceremonia dinástica y que se daba en imágenes de la Adoración antes de la convención de la inclusión de una figura negra. [3] Esto resalta la construcción de la composición por parte de Durero utilizando detalles estilísticos tanto tradicionales como imaginados.
De manera similar, que se encuentra en Adoraciones de Amberes posteriores , Durero construye la composición con una fusión de inclusividad estilística que combina el naturalismo norteño con el uso italiano de la perspectiva , las proporciones ideales y el color. [3] En la composición se pueden encontrar rojos, verdes y azules puros, así como brillantes rasgos dorados que iluminan la riqueza y el exotismo de los objetos dentro del espacio pictórico. Esto pone énfasis en los elementos exóticos que aluden a la Wunderkammer que ha inspirado la obra. [3] Las imágenes de la Adoración a menudo funcionaban como recordatorios de las insignias míticas de la propia empresa recolectora y se encontraban en la parte superior del armario del tesoro de la casa . [3] Un ejemplo notable de tal detalle en la composición incluye al sirviente extranjero del Mago negro, que aparece con un turbante a la Turca . [6] Este exotismo también se refleja en el detallado atuendo de los reyes y en las joyas y adornos que los rodean.
Completado el mismo año que su famoso grabado Adán y Eva (1504), Durero incorpora elementos estilísticos de su construcción de la figura de Adán en el segundo y tercer Reyes Magos. [3] En su producción del Rey negro, Durero ha organizado la figura en contrapposto, con un particular refinamiento de la anatomía de sus piernas, así como de la posición de sus pies. El segundo Mago toma prestada la mirada baja de Adán y su perfil normativo idealizado. [3]
Una parte clave de la composición es su formación espacial y estructural, que se detalla con precisión mediante el uso de la perspectiva. Se forman arcos arquitectónicos en todo el fondo, incluidos algunos rotos y otros que solo son parcialmente visibles al ojo del espectador. Se trata de evitar definir estructura en la composición de forma permanente, permitiendo que la naturaleza también organice la inmensidad del espacio pictórico. [3] Las amplias habilidades de Durero también se muestran en la composición en los detalles más finos, incluidos los animales que se encuentran dentro de los establos, así como las plantas que se encuentran dispersas en las partes inferior y superior de la imagen.
La obra pictórica de Durero no ha sido tan criticada como sus obras gráficas . Debido a su ubicación geográfica y habilidad en otros medios, se supone erróneamente que la recepción de Durero como pintor es de calidad inferior a la de sus grabados y dibujos. [7] Sin embargo, la pintura es de alta calidad y extremadamente detallada. Presenta un fino equilibrio estilístico, consecuencia de los años de viaje de Durero, así como de sus diversos estudios como teórico .
Algunos historiadores del arte sugieren que esta pintura podría haber sido el panel central del Retablo de Jabach . [2] Dos paneles, uno en Frankfurt y otro en Colonia, que representan la Historia de Job, conocidos como Retablo de Jabach , tienen las mismas medidas y fueron realizados en una época similar a la Adoración de los Magos . [8] Varios eruditos, incluido Erwin Panofsky , han sugerido que estas tres pinturas pueden haber tenido la intención de formar un tríptico con la Adoración como pieza central.
A lo largo de su carrera, Durero realizó dos obras directamente relacionadas con este cuadro, al menos en su temática. Existe un estudio de un hombre africano de 1508, Retrato de un africano , realizado al carboncillo y actualmente en poder de la Albertina . Se cree que se trata de un estudio preliminar para la reinvención posterior de 1524 de la Adoración de los Magos en pluma y tinta. [9]
Medios relacionados con La Adoración de los Magos de Durero en Wikimedia Commons