Rize es un documental estadounidensede David LaChapelle , protagonizado por Lil' C , Tommy the Clown y Miss Prissy . Documenta la cultura y la competencia en torno a dos formas de baile, el clowning y el krumping . [3] Se estrenó en 2005.
Rize es un documental que sigue un programa de entrevistas de dos subculturas de baile relacionadas de Los Ángeles llamadas clowning y krumping . [3] La primera serie de entrevistas presenta, describe y desarrolla el estilo de baile conocido como clowning. [3] Un descendiente del breakdance de los años 80 , el clowning es un arte callejero contemporáneo propio, caracterizado por extremidades rápidas y fluidas, temblores febriles, caderas y trucos atléticos desconcertantes. [4] Tommy Johnson, mejor conocido por su alias, Tommy the Clown, es un ex traficante de drogas y un hombre con una misión. Para Tommy, el clowning es más que un pasatiempo estético: en un área asediada por tiroteos desde un automóvil, tráfico de drogas y desempleo; el clowning es su forma de ofrecer una alternativa optimista para los jóvenes, un medio de autoexpresión y una oportunidad de canalizar la energía positiva. [4]
La segunda serie de entrevistas y material de archivo explica cómo el estilo de baile conocido como krumping evolucionó a partir del clown y maduró hasta convertirse en su propia identidad. [3] Al igual que el clown, el krumping se caracteriza por un movimiento libre, expresivo, exagerado y muy enérgico. [5] Los jóvenes que comenzaron a practicar krumping, conocidos como Lil C' y Miss Prissy, vieron el baile como una forma de escapar de la vida de pandillas y "liberar la ira, la agresión y la frustración de manera positiva, de una manera no violenta".
La tercera sección de la película muestra una batalla de baile llamada The Battle Zone que tiene lugar entre payasos y krumpers en el Great Western Forum en 2004. [3] [6] El estilo de la película y la banda sonora establecen vínculos creativos entre los rituales de danza africanos y el estilo en desarrollo del krumping. [7]
La película Rize fue escrita y dirigida por David LaChapelle. Junto a LaChapelle trabajaron los productores ejecutivos Ishbel Whitaker, Barry Peele, Ellen Jacobson-Clarke, Stavros Merjos y Rebecca Skinner. [3] Rize se centra en las comunidades afroamericanas de payasos y krumpers en el centro sur de Los Ángeles . [8] La mayoría de estos bailarines son jóvenes, pobres y estarían clasificados como "en riesgo". El director David LaChapelle sigue a estos bailarines desde el ensayo hasta Battlezone, una competencia de baile anual, alternando entre imágenes del baile y entrevistas con los bailarines y sus familias. [8]
La película se desarrolla en las afueras del centro sur de Los Ángeles, zonas como Inglewood y Compton que se han convertido en sinónimo de desviaciones de todo tipo en la imaginación popular estadounidense, debido a las representaciones en los medios de comunicación, la música y el cine. Sin embargo, LaChapelle no comienza la película en la actualidad, sino que se centra en la historia del conflicto racial en el centro sur, incluidas imágenes de los disturbios de Watts de 1965 y los disturbios de Rodney King de 1992. [3] [8]
LaChapelle sitúa su película deliberadamente dentro de una violencia racialmente específica. [8] La película está dedicada a una bailarina llamada Quinesha (Lil Dimples) Dunford, quien fue asesinada junto con una amiga de 13 años en un tiroteo desde un vehículo en 2003, y ninguna de las bailarinas en la película carece de una historia como la de Quinesha que contar. [6]
El documental presenta material original de Flii Stylz ("Rize", "I Krump", "Beastly" y "Recognize"), Christina Aguilera ("Soar") y una entrada de la estrella del hip-hop británico Dizzee Rascal ("Fix Up, Look Sharp"), así como una serie de canciones gospel tradicionales, incluida "Oh Happy Day" de Edwin Hawkins Singers. [9]
Rize recibió críticas positivas de los críticos. En Rotten Tomatoes, la película tiene una calificación del 84% basada en 91 críticas, con una calificación promedio de 7/10. [10] El consenso del sitio dice: “Los bailes en Rize son eléctricos incluso si el documental no profundiza tanto en las vidas de los intérpretes”. [10] Metacritic informa una calificación de 74 sobre 100 basada en 29 críticos. [11] Roger Ebert del Chicago Sun-Times afirmó que “lo más notable de Rize es que es real”. [12] Sid Smith del Chicago Tribune afirmó que Rize es “un híbrido convincente y agridulce de una película, que celebra un enorme y hasta ahora desconocido talento underground, al tiempo que sugiere que el arte llega solo hasta cierto punto a la hora de resolver los enormes desafíos de la vida desfavorecida”. [6]
Robert Koehler de Variety le dio a la película un 80 sobre 100 y afirmó que “Rize es una fotografía deslumbrante y una apreciación de las complejidades sociales combinadas para una experiencia completamente satisfactoria”. [13]
La película se estrenó en Estados Unidos, Francia, [14] Australia, [15] Alemania, [16] Reino Unido, [17] Nueva Zelanda, [18] Austria, [19] entre otros.