ACE Gallery es una galería de arte reconocida internacionalmente que se especializa en arte contemporáneo . ACE Gallery Los Angeles está ubicada en la sección Miracle Mile de Los Ángeles, a unas cuadras al este de Museum Row.
Desde 1986, la ACE Gallery de Los Ángeles ocupa todo el segundo piso de la Torre Wilshire. Esta estructura Art Decó de 11 pisos ocupa una manzana entera de la Miracle Mile de Wilshire Boulevard. El edificio abrió por primera vez el 15 de marzo de 1929 con la tienda departamental Desmond, que marcó el comienzo de su transformación en un importante distrito comercial. [2] Dentro de la Torre Wilshire, Ace tiene 30.000 pies cuadrados de espacio de galería con calidad de museo. [3]
En 2003, la Galería ACE abrió un anexo en Beverly Hills con una exposición inaugural de pinturas de gran tamaño de Sam Francis. [4] La Galería ACE de Beverly Hills cerró en noviembre de 2016. [5]
En 1985, la Galería ACE inauguró un espacio de exhibición en un almacén de 1200 m2 con techos de 7,6 m en el 5917 de Burchard St., cerca de los bulevares Venice y La Cienega, llamado "Ace Museum". [6] El Ace Museum, que se constituyó en junio de 2009, se convirtió en una organización independiente sin fines de lucro. El museo actual está ubicado en el 400 de South La Brea Avenue, en el vecindario Hancock Park de Los Ángeles.
A partir del cambio de dirección en abril de 2016, ACE Gallery Los Ángeles y ACE Gallery Beverly Hills no tienen relación con Ace Museum. [7]
El fundador de ACE Gallery, Douglas Chrismas, abrió su propia tienda de marcos y galería en Vancouver a la edad de 17 años. Su galería se hizo conocida como un lugar donde los artistas de Vancouver podían exponer junto a los principales neoyorquinos y tener la sensación de pertenecer a una escena más grande. [8] En los años 60 y principios de los 70, trajo a artistas como Robert Rauschenberg , Carl Andre , Sol LeWitt , Bruce Nauman y Donald Judd a Vancouver, Canadá. [9]
La galería se expandió a Los Ángeles en 1967 en el antiguo espacio de Virginia Dwan Gallery en Westwood , y luego se expandió a Nueva York en 1994. Las galerías se destacaron por hacer exposiciones a nivel de museo de artistas emergentes y de renombre internacional. Mientras estaba en Nueva York, la presencia de la galería se amplificó al hacer exposiciones en conjunto con instituciones culturales como el Museo Guggenheim y la Fundación Cartier (París). Bajo la dirección de Chrismas, ACE Gallery ha tenido oficinas o galerías en centros de arte fuera de los Estados Unidos, como Ciudad de México , París , Berlín y Pekín . [10]
En 1972, Chrismas montó la instalación Room Angle Light Volume de Robert Irwin en la primera ACE/Venecia, que se inauguró en 72 Market Street en 1971. En 1977, ACE montó exposiciones de obras de Frank Stella y Robert Motherwell , junto con Displaced/Replaced Mass de Michael Heizer . Instalada en ACE/Venecia, la pieza de Heizer requirió que se excavaran enormes trozos del piso de la galería para crear áreas empotradas capaces de acomodar rocas. [3]
En abril de 2016, ACE Gallery salió de un proceso de quiebra de tres años bajo el liderazgo de Sam S. Leslie. [7] En mayo de 2016, el fundador Douglas Chrismas fue despedido de todos sus cargos en la galería. [11]
En julio de 2021, Douglas Chrismas fue arrestado por el FBI y acusado de malversación de fondos. [12]
En mayo de 2022, se ordenó a Douglas Chrismas reembolsar 14,2 millones de dólares en ganancias por la venta de obras de arte de ACE, que se desviaron a cuentas personales. [13]
En septiembre de 2022, el diario LA Times publicó un extenso artículo sobre la carrera de Christmas y el estado de su caso judicial, en el que se enfrentaba a "hasta 15 años de prisión si era declarado culpable". [14]
En junio de 2024, Christmas fue declarado culpable de malversación de fondos y está a la espera de sentencia. [15]
En una demanda de 1983 en el tribunal federal de Los Ángeles, Rauschenberg solicitó 500.000 dólares a la galería Chrismas' Flow ACE; el artista ganó una sentencia de 140.000 dólares en la demanda en 1984. [9] Finalmente, los dos reconciliaron sus diferencias y en 1997 Robert Rauschenberg insistió en que la galería ACE de Nueva York (en conjunto con el Museo Guggenheim ) albergara su retrospectiva. [16]
En 1986, Chrismas no refutó los cargos después de que el promotor inmobiliario canadiense C. Frederick Stimpson alegara que había vendido indebidamente obras pertenecientes al coleccionista, entre ellas piezas de Andy Warhol y Rauschenberg. Según los términos del acuerdo, Chrismas aceptó pagarle a Stimpson 650.000 dólares durante un período de cinco años. [17] Sigue trabajando con la familia Stimpson en la gestión de sus intereses artísticos.
En 1989, la ACE Gallery quiso tomar prestada una obra de Judd junto con la Caída de 1968 de Carl Andre, ambas propiedad del conde Giuseppe Panza , para una exposición dedicada al arte minimalista llamada Los innovadores que entran en la escultura . En lugar de enviar las dos obras a gran escala desde Italia, Panza autorizó a la ACE Gallery a refabricar las piezas en Los Ángeles. En los archivos de la colección de Panza, hay una serie de certificados firmados por Judd que le otorgaban a Panza amplia autoridad sobre las obras de Judd en su colección. [18] Estos certificados "autorizaban a Panza y sus seguidores a reconstruir el trabajo por una variedad de razones", siempre que se siguieran las instrucciones y la documentación proporcionadas por Judd y se notificara a él o a su patrimonio. Esto incluso incluía el derecho a hacer "copias de exposición temporal, siempre que la copia temporal se destruyera después de la exposición; y el derecho a recrear el trabajo para ahorrar gastos y dificultades en el transporte, siempre que se destruyera el original". [19] Miwon Kwon, en su relato de la especificidad del sitio: "Un lugar tras otro", presenta el relato de la ACE Gallery que recreó obras de arte de Donald Judd y Carl Andre sin el permiso del artista. Andre y Judd denunciaron públicamente estas recreaciones como "una falsificación burda" y una "falsificación", en cartas a Art in America , [20] sin embargo, la fabricación de las piezas fue permitida por Panza Collection en Italia, el propietario de las obras. A pesar de la confusión en torno a las refabricaciones de Panza, tanto Carl Andre como Donald Judd mantuvieron una relación profesional con Douglas Chrismas y ACE Gallery. Andre exhibió obras en ACE Gallery en 1997, 2002, 2007, 2011 y en la actualidad. En 2007, la muestra de Carl Andre titulada "Zinc" se exhibió en ACE Gallery en Beverly Hills. [21] Donald Judd visitó la exposición The Innovators Entering into the Sculpture en ACE Gallery y aceptó mantener su escultura en la exposición. Una vez finalizada la exposición, Chrismas planeó vender el metal utilizado para la refabricación de la obra de Judd como chatarra, pero Judd quería quedarse con la refabricación. ACE Gallery vendió entonces la refabricación de la obra de Donald Judd a Donald Judd. [18]
Después de haber consignado más de 4 millones de dólares en obras de arte a la ACE Gallery para su venta en 1997 y 1998, el escultor Jannis Kounellis presentó una demanda en el Tribunal Superior de Los Ángeles en 2006, acusando a Chrismas de quedarse con la mayor parte de las ganancias de las obras de arte y de negarse a devolver las piezas que no se vendieron. Según la demanda, el acuerdo principal entre Kounellis y Chrismas fue oral. Chrismas devolvió todas las obras de arte de Kouenllis e hizo un recuento completo de las ganancias de la obra de Kounellis, menos los gastos de exposición. [22] El asunto se resolvió entre los dos y la ACE Gallery todavía vende y expone la obra de Kounellis en la actualidad. [23]
En 2006, Chrismas se había declarado en bancarrota por el Capítulo 11 al menos seis veces desde 1982, [22] impidiendo a la mayoría de sus acreedores cobrar el dinero que se les debía inmediatamente. [9] Chrismas se declaró en bancarrota por el Capítulo 11 para proteger las extensas propiedades inmobiliarias de la galería del problemático propietario. El propietario del espacio de Wilshire Boulevard, Wilshire Dunsmuir Company, afirmó que ACE debía alquileres atrasados y multas; sin embargo, la afirmación fue cuestionada por Douglas Chrismas. En los documentos judiciales, Chrismas Fine Art afirmó que saldaría la deuda "previa a la petición" antes del 1 de febrero de 2000 y estaba pidiendo al tribunal que protegiera su derecho a permanecer en la propiedad. Una declaración presentada por Douglas Chrismas caracterizó este arrendamiento como el activo principal de la empresa. [24]
Nancy Wandlass, una comerciante de arte de San Francisco, hizo un trato con Barral, un comerciante de arte de Nueva York, para vender un Lichtenstein y Basquiat que había sido introducido de contrabando en el país por Edemar Cid Ferreira , el ex director del Banco Santos de Brasil. A cambio, según un acuerdo de consignación de enero de 2007, acordaron que Doug Chrismas, propietario de la ACE Gallery en Los Ángeles, vendiera el Lichtenstein. Chrismas lo vendió por $1.3 millones al coleccionista del área de Los Ángeles Seth Landsberg, quien lo tasó en $3.5 millones para su reventa en Sotheby's. ACE Gallery luego buscó el nombre de la pintura en una base de datos de obras de arte robadas. Días después, un agente federal se puso en contacto con la galería para advertir a Chrismas que el Lichtenstein estaba sujeto a incautación y decomiso, según los documentos judiciales. [25] En 2008, agentes federales confiscaron Modern Painting With Yellow Interweave (1967) de Roy Lichtenstein de la casa de Los Ángeles del coleccionista Seth Landsberg [26] (La pintura fue devuelta en 2010 al Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad de São Paulo ). [27]
34°03′44″N 118°20′56″O / 34.06214°N 118.34888°W / 34.06214; -118.34888