El Estudio Op. 25, n.º 11 en la menor , a menudo denominado Viento de invierno en inglés, es un estudio técnico para piano solo compuesto por Frédéric Chopin en 1836. Se publicó por primera vez junto con todos los estudios del Opus 25 en 1837, en Francia, Alemania e Inglaterra. La primera edición francesa indica un compás común , pero tanto el manuscrito como la primera edición alemana presentan un compás cortado . [1] Los primeros cuatro compases que caracterizan la melodía se agregaron justo antes de la publicación por consejo de Charles A. Hoffmann, un amigo. [2] Viento de invierno se considera uno de los 24 estudios más difíciles de Chopin. [3]
El estudio es un estudio para desarrollar la resistencia, la destreza, la precisión y la técnica, habilidades esenciales para cualquier pianista de concierto. Comienza con una introducción de piano (suave) de la melodía principal. Sigue el primer tema , que consiste en cascadas tumultuosas de tresillos de semicorcheas y una figura saltante para la mano izquierda en el relativo mayor , do mayor , que brevemente desemboca en una repetición del primer tema. Termina con un breve desarrollo en una coda fortissimo y termina con una declaración final del tema.
El Estudio Op. 25, N.º 11, es un estudio de la destreza de la mano derecha y la flexibilidad de la mano izquierda. Cada mano tiene desafíos intensos, que van desde brillantes recorridos y saltos de varias octavas hasta articulaciones complicadas que deben frasearse correctamente para que la melodía se vuelva audible. [4] Ambas manos juegan un papel importante a lo largo de la pieza; la melodía se canta a través de la pesada mano izquierda, y la mano derecha contribuye al homónimo del estudio con escalas rápidas y arpegios . Este estudio debe abordarse con una mentalidad polifónica , tratando ambas manos como melodías separadas que funcionan juntas, en un dueto para un intérprete.
Una tesis destaca la importancia de la estructura melódica implícita en todas las figuras de la mano derecha. Es decir, el siguiente pasaje (compás 10, 11):
Se debe jugar así:
acentuando aquellas notas indicadas por colas de corchea adicionales. Esto sirve para enfatizar el ritmo de cuarta subyacente para acentuar aún más el tema de marcha de la mano izquierda. [2] Aunque este análisis puede ser acertado, la interpretación de este sin las implicaciones antes mencionadas no resta nada a las ondulaciones rítmicas de las escalas cromáticas . Abby Whiteside estuvo de acuerdo con esta subdivisión, llamándolas "patrones tonales que deben resolverse antes de que este estudio sea ejecutable". [5] Citando sus procedimientos habituales para promover la fuerza del brazo, enfatizó dos puntos clave ejemplificados por este estudio: "el procedimiento nota por nota no promueve la ejecución con bravura" y "la técnica de los dedos simplemente no es adecuada para la brillantez y la velocidad". Su disertación afirma que este trabajo es imposible sin la subdivisión antes mencionada y, al mismo tiempo, aboga por su técnica de brazo. [5]
El crítico y escritor musical estadounidense James Huneker , en su prefacio a la edición de Schirmer de los estudios de Chopin, afirmó sobre este estudio: "Los hombres de alma pequeña, por ágiles que sean sus dedos, deberían evitarlo". [6] [7]
