Cold Chisel es el álbum debut dela banda australiana de pub rock Cold Chisel . Lanzado en abril de 1978, estuvo 23 semanas en las listas australianas y alcanzó el puesto número 38. [1]
La portada del álbum fue realizada por Abby Beaumont, conceptualizada junto con Walker. [2] La figura en primer plano de la portada es Micki Braithwaite, la esposa de Daryl Braithwaite . [3]
"Cold Chisel" fue producido por el inexperto Peter Walker, quien previamente había tocado la guitarra con Bakery y había sido una inspiración para el joven Ian Moss. [4] El lanzamiento del álbum se apresuró para que coincidiera con una gira en la que la banda abrió el concierto de Foreigner . [5] Aunque el álbum fue bien recibido, Don Walker dijo más tarde que lo encontró vergonzoso, especialmente las letras "floridas". [6]
El productor Peter Walker pretendía que el álbum fuera una muestra de la amplitud de la composición de Don Walker, [5] y las canciones van desde baladas basadas en el jazz y el blues hasta el hard rock. Walker, que escribió las letras de todas las canciones, describió el álbum como una historia sobre una ex amante de la que se había separado mucho antes de que comenzara la grabación. Dijo: "Estoy involucrado allí, a veces en detrimento de la canción. Porque esas canciones no eran geniales". [7] Barnes sintió que los primeros fanáticos de las presentaciones en vivo de la banda pueden haber estado decepcionados, [8] y Don Walker estuvo de acuerdo: "Es un poco más relajado de lo que debería haber sido. Eso habría estado bien si las canciones 'up' hubieran sido un poco más enérgicas, como lo son en el escenario". [9] También dijo: "Éramos inexpertos en el estudio, por lo que el resultado es más forzado que cuando estábamos en vivo, pero es lo mejor que pudimos hacer en ese momento". [10]
Barnes, al tiempo que defendía a Peter Walker, consideró que la experiencia de grabación no fue satisfactoria. Dijo: "Le gustaba explicarnos los entresijos de la grabación. Yo sólo podía escuchar un poco sobre relaciones de compresión antes de querer explotar y emborracharme de verdad". [11] En otro lugar, Barnes señaló: "No estábamos acostumbrados a estar en ese ambiente de estudio de grabación. Caminamos por el lugar chocando unos con otros hasta que soltamos las riendas y dejamos que el productor tomara el mando". [10]
La banda inicialmente se veía a sí misma como una "banda de álbumes" como Led Zeppelin que dependía menos de los sencillos y no tenía la intención de lanzar un sencillo del álbum. [12] Barnes dijo: "Todos los DJ del país nos rogaron que lanzáramos "Khe Sanh" como sencillo. Luego lo prohibieron dos semanas después. Tuvieron que prohibir algo una vez a la semana para mantener contenta a la Iglesia Católica". [13]
AllMusic elogió la "imaginación lírica, la mezcla de fineza musical y frenesí, y la voz afilada de Barnes", y describió el álbum como un "álbum debut impresionante. A la vez pulido y crudo, este es un clásico". [14]
El álbum recibió una cálida crítica en el Sydney Morning Herald , que decía: "El blues de Down Under ha sido capturado ocasionalmente en discos en el pasado. Richard Clapton tuvo éxito en eso. Ahora tenemos a Cold Chisel, gimiendo con compasión y convicción". El crítico, Gil Wahlquist , señaló que la banda había "reunido una impresionante serie de retratos musicales de la vida en la ciudad". [15]
El Canberra Times dijo: "Cold Chisel ha presentado un debut impresionante que me deja en desacuerdo al intentar hacer una crítica constructiva: la banda simplemente rezuma potencial". [16] Roadrunner dijo que la música tenía una "base sólida de blues". Las letras no eran "el material introspectivo estándar. Es un álbum verdaderamente australiano, explora temas australianos, habla de cosas que suceden aquí e incluso usa los nombres de nuestras ciudades. Solo The Dingoes y Richard Clapton (y quizás Skyhooks ) han hecho esto antes". [17]
Warwick McFadyen dijo que el álbum era "un rayo en una botella. Destellos y chispas, una explosión de tormentas eléctricas que a veces se convertían en un lento y suave río de mercurio. Era anarquía jazzística en su actitud: rápido, ruidoso, enojado, triste, melancólico, resignado, desafiante. Que los cielos lluevan sobre mí, nunca lo han superado". [18]
Todas las canciones de Don Walker , excepto las que se indican
Lado uno
Lado dos
En 1999, Atlantic lanzó una versión remasterizada del álbum con cuatro pistas adicionales:
"H-Hour Hotel" y "On the Road" están incluidas en el álbum recopilatorio de 2011, Además .