Àlex Ollé ( pronunciación catalana: [ˈaləks uˈʎe] ; nacido en 1960) es uno de los seis directores artísticos de La Fura dels Baus . Entre las obras más destacadas de su primera etapa se encuentran Accions (1984), Suz/O/Suz (1985), Tier Mon (1988), Noun (1990) y MTM (1994), que consagraron a La Fura dels Baus como una de las compañías de referencia entre ambas críticas. y el público.
Las primeras óperas que dirigió Àlex Ollé fueron proyectos conjuntos con Carlus Padrissa y el artista Jaume Plensa : L'Atlàntida (1996) de Manuel de Falla y Le martyre de Saint Sébastien (1997) de Claude Debussy . A estas le siguieron La damnation de Faust de Héctor Berlioz , que se estrenó en 1999 en el Festival de Salzburgo; DQ. Don Quijote en Barcelona (2000), con música de José Luis Turina y libreto de Justo Navarro, que se estrenó en el Gran Teatre del Liceu de Barcelona; Die Zauberflöte [La flauta mágica] (2003) de W. A. Mozart , en el marco de la Bienal del Ruhr, una coproducción de la Ópera Nacional de París y el Teatro Real de Madrid; El castillo de Barba Azul de Béla Bartók y Diario de un desaparecido (2007) de Leoš Janáček , presentadas en un único programa, se estrenaron en la Ópera Garnier, una coproducción de la Ópera Nacional de París y el Gran Teatre del Liceu. Con la colaboración de Valentina Carrasco, dirigió la puesta en escena de Le grand macabre (2009) de György Ligeti , estrenada en el Théâtre Royal de la Monnaie de Bruselas. Una coproducción entre el Gran Teatre del Liceu, el Théâtre Royal de la Monnaie, la English National Opera y la Opera di Roma. En 2010, esta obra escénica fue seleccionada para inaugurar el 50º Festival de las Artes de Adelaida en Australia.
Junto a Carlus Padrissa dirigió Aufstieg und Fall der Stadt Mahagonny [Ascenso y caída de la ciudad de Mahagonny] (2010) de Kurt Weill y Bertolt Brecht , que se estrenó en el Teatro Real de Madrid y se retransmitió en directo a 127 salas de cine de Europa y México.
En 2011 dirigió Cuarteto de Luca Francesconi , basado en la obra homónima de Heiner Müller . La ópera se estrenó en el Teatro alla Scala de Milán y fue coproducida con el Wiener Festwochen. Esta producción recibió el prestigioso Premio Abbiati por "La migliore Novità assoluta". Este año también presenta Tristan und Isolde de Richard Wagner en la Ópera de Lyon. La crítica francesa ha elegido esta producción como una de las tres ganadoras del año por el periódico Le Temps . En 2011, en colaboración con Valentina Carrasco, también dirigió Oedipe de George Enescu, coproducida por el Théâtre Royal de la Monnaie de Bruselas y el Théâtre National de l'Opéra de París.
Su primera obra de Verdi, Un ballo in maschera , estrenada en la Ópera de Sídney en enero de 2013, ganó el Premio Helpmann a la dirección escénica de ópera en la temporada 2012-2013. Se trata de una producción entre la Ópera de Sídney, el Teatro Colón de Buenos Aires, el Théâtre Royal de la Monnaie de Bruselas y la Ópera y Ballet Nacional Noruego de Oslo.
Durante 2013 dirigió también Il Prigioniero Dallapiccola / Erwartung Schoenberg , estrenada en el festival Justice & Injustice de la Ópera de Lyon y Aida, junto a Carlus Padrissa, para abrir el Centenario de l'Arena di Verona. En 2014 estrenó Madama Butterfly de Giacomo Puccini en la Handa Opera; Faust de Charles Gounod, una coproducción del Teatro Real y la Nederlandse Opera, y Der Fliegende Holländer de Richard Wagner, producida por la Ópera de Lyon, la Ópera de Lille, Opera Australia (Melbourne Opera) y la Bergen Nasjonale Opera.
Dirigió Pelleas et Melisande , de Claude Debussy , en la Semperoper de Dresde en 2015, y posteriormente Il Trovatore , de Giuseppe Verdi, una puesta en escena inspirada en la Primera Guerra Mundial, coproducida por De Nederlandse Opera de Ámsterdam y la Opéra National de París. En febrero de 2016, esta producción fue retransmitida en directo a 180 cines europeos durante sus representaciones en la Opéra de la Bastille de París. En septiembre inauguró la temporada en The Royal Opera House de Londres con Norma de Vincenzo Bellini , espectáculo que se retransmitió en directo en más de 100 cines europeos. En octubre ha estrenado La Bohème de Giacomo Puccini en el Teatro Regio Torino, para celebrar el 120 aniversario de su estreno, una coproducción con el Teatro dell'Opera di Roma.
Durante 2017 estrenó Alceste de Christoph Willibald Gluck en la Ópera de Lyon, y el díptico Jeanne d'Arc au Bûcher de Arthur Honegger y La damoiselle élue de Claude Debussy , coproducido entre la Ópera de Frankfurt y el Teatro Real de Madrid.
En 2018, añade a su revisión constante del mito de Fausto, el Mefistófeles de Arrigo Boito , coproducido por la Ópera de Lyon y la Staatsoper de Stuttgart.
En 2019 estrena la ópera contemporánea de nueva creación Frankenstein en el teatro de La Monnaie de Munt, Bruselas, con música de Marc Gray y libreto de Júlia Canosa, basada en una idea original de Àlex Ollé inspirada en la novela de Mary Shelley. En julio estrena Turandot una de las grandes óperas de Giacomo Puccini , en el teatro Bunka Kaikan de Tokio dentro de la programación de la Olimpiada Cultural Tokio 2020, que gira en Japón por otros tres teatros de ópera. En octubre de 2019 estrena la ópera Manon Lescaut de Giacomo Puccini en la Ópera de Frankfurt.
En 2020, debido a la pandemia de COVID-19, todas las producciones planificadas se pospusieron para las siguientes temporadas.
En marzo de 2021 estrenó Ariane et Barbe Bleue de Paul Dukas , una coproducción de la Ópera de Lyon y el Teatro Real de Madrid. Posteriormente, en julio, estrenó Carmen de Bizet en el Nuevo Teatro Nacional de Tokio, y en septiembre Idoménéé de André Campra , una coproducción de la Ópera de Lille y la Staatsoper Unter den Linden de Berlín.
En 2022 estrenó La nariz de Dmitri Shostakovich , una coproducción entre la Ópera Real Danesa de Copenhague y el Théâtre Royal de la Monnaie de Bruselas.
En marzo de 2023 estrenó Rusalka de Antonin Dvorák en la Ópera Nacional de Bergen. En octubre estrenó L'amore dei tre re de Italo Montemezzi , en el Teatro alla Scala de Milán.
En colaboración con Carlus Padrissa, Ollé creó y dirigió Mediterrani, mar olímpic , epicentro de la ceremonia inaugural de los Juegos Olímpicos de Barcelona 1992 , un acontecimiento que fascinó y dejó huella en millones de espectadores de todo el mundo.
También ha participado en numerosas muestras de gran formato , ya sea en solitario o en colaboración con Carlus Padrissa, como La navaja en el ojo , para la inauguración de la Bienal de Valencia 2001; Naumaquia , creada para el Fórum Universal de las Culturas de Barcelona en 2004; la inauguración de los Campeonatos del Mundo de Ciclismo en Pista de Palma de Mallorca en 2007; Ventana de la ciudad , la muestra temática para la Expo 2010 de Shanghái, China y Estambul, Estambul en 2012, en celebración del 40 aniversario de la Fundación de Estambul para la Cultura y las Artes (IKSV). En 2014 creó, con la arquitecta Benedetta Tagliabue BCN.RESET , una ruta de arquitectura efímera por las calles de Barcelona.
Entre las obras que ha dirigido Àlex Ollé destacan F@ust 3.0 (1998), basada en la novela Fausto de Johann Wolfgang von Goethe ; XXX (2001), basada en La philosophie dans le boudoir [La filosofía en el dormitorio] del Marqués de Sade , ambas en colaboración con Carlus Padrissa; Metamorfosis (2005), junto a Javier Daulte, basada en el texto de Franz Kafka y Boris Godunov (2008), con David Plana, obra basada en el atentado al Teatro Dubrovka de Moscú y en la obra de Alexander Pushkin . En 2010 codirigió con Miquel Gorriz Primer amor de Samuel Beckett , una coproducción del Festival Internacional de Teatro Chekov de Moscú y del Festival de Teatro Grec de Barcelona. En 2018 estrena L'Histoire du Soldat, de Ígor Stravinski , en el Teatro Radiant-Bellevue, coproducida por la Ópera Nacional de Lyon, la Ópera de Lausana y la Ópera Nacional de Montpellier, para celebrar el centenario del estreno.
Su única incursión en el mundo del cine es Fausto 5.0 , película que codirigió junto a Carlus Padrissa e Isidro Ortiz, con guion de Fernando León de Aranoa. Estrenada en 2001 en el Festival Internacional de Cine Fantástico de Sitges , recibió el premio Méliès d'Or en 2003 (entre otros) a la mejor película fantástica europea.