¡Acepto! ¡Acepto! es un musical con libreto y letra de Tom Jones y música de Harvey Schmidt que está basado en laobra de Jan de Hartog The Fourposter . La historia de dos personajes abarca 50 años, desde 1895 hasta 1945, ya que se centra en los altibajos que experimentaron Agnes y Michael a lo largo de su matrimonio. El escenario consta únicamente de su dormitorio, dominado por la gran cama con dosel en el centro de la habitación.
Para el productor David Merrick , que presentó inicialmente la obra en Broadway , I Do! I Do! fue una inversión ideal, ya que no tenía decorados ni vestuario costosos ni un elenco numeroso. Después de cuatro preestrenos, la producción de Broadway, dirigida y coreografiada por Gower Champion , se estrenó el 5 de diciembre de 1966 en el 46th Street Theatre y se cerró el 15 de junio de 1968, después de 560 funciones. Mary Martin y Robert Preston estaban en el elenco original. Carol Lawrence y Gordon MacRae actuaron en matinés a partir de octubre de 1967 [1] y luego reemplazaron a Martin y Preston en diciembre de 1967. [2]
Martin y Preston protagonizaron una gira nacional, originalmente programada para tocar en 27 ciudades durante un año, comenzando en marzo de 1968 en Rochester, Nueva York. Sin embargo, en febrero de 1969 Martin enfermó y el resto de la gira fue cancelada. [3] Carol Burnett y Rock Hudson también protagonizaron una gira nacional, apareciendo durante la pausa de Burnett de su programa de televisión en 1973 [4] y nuevamente en 1974 en The Muny , St. Louis, Missouri [5] y en Dallas. [6]
La producción australiana protagonizada por Jill Perryman y Stephen Douglass presentada por J. C. Williamson se estrenó en el Theatre Royal de Sídney el 15 de febrero de 1969. Posteriormente realizó una gira por el Her Majesty's Theatre de Adelaida desde el 17 de mayo de 1969 y el Her Majesty's Theatre de Melbourne desde el 21 de junio de 1969. [7] En 1993, Jill Perryman repitió su actuación junto a su marido Kevan Johnston en el Old Brisbane Hotel de Perth del 11 de noviembre al 18 de diciembre. [8]
United Artists anunció una adaptación cinematográfica, escrita por Champion y protagonizada por Julie Andrews y Dick Van Dyke , en 1969, pero el fracaso comercial de varios musicales cinematográficos costosos en esa época y el menguante interés en las películas musicales en general, llevaron a UA a descartar la película en la primavera de 1970. [9] Una versión televisiva producida por Archer King con Lee Remick y Hal Linden se transmitió en 1982.
En 1996, Will Mackenzie dirigió una reposición fuera de Broadway en el Teatro Lamb's y la protagonizaron Karen Ziemba y David Garrison . [10] Se representó durante 52 funciones. [11]
El espectáculo es una producción popular de teatro regional y amateur en Estados Unidos y Canadá, debido al costo mínimo de montaje. Una producción en el Chanhassen Dinner Theatre en Chanhassen, Minnesota, se representó durante más de 20 años con los protagonistas David Anders y Susan Goeppinger, quienes finalmente se casaron durante su presentación. Esto estableció el récord estadounidense para una obra en cartelera con el elenco original. [12]
Acto uno
Un dormitorio, con cama con dosel, chaise longue y sillón. Hay dos tocadores a ambos lados del escenario. Michael y Agnes se sientan en las mesas, vistiéndose para su boda. Terminan de maquillarse y se ponen sus atuendos nupciales. Pasan por la ceremonia, con Agnes arrojando las flores y los dos saliendo hacia el público para estrechar manos y dar la bienvenida a los invitados. Finalmente, Michael lleva a Agnes de vuelta a través del umbral y caen en la cama ("Prólogo").
A Agnes le duelen los pies. Michael le quita el zapato y le besa el pie. Agnes protesta; un poco borracha, un poco llorosa y muy nerviosa. Michael le confiesa que cree que estuvieron casados en una vida anterior, y su dulzura la hace llorar. Vemos un atisbo del Michael que pronto conoceremos cuando arruina su momento feliz al señalarle que debería llorar, ya que su juventud ya terminó. Se preparan nerviosamente y con gran esmero para la noche de bodas. Se suben torpemente a la cama y retiran las sábanas para encontrar, para su horror, una almohada bordada con las palabras "Dios es amor". Michael apaga la luz torpemente. Se dan las buenas noches y Agnes admite que nunca ha visto a un hombre desnudo ("Buenas noches"). Hay un silencio incómodo. Finalmente, se besan y se abrazan apasionadamente.
Un foco se centra en Michael, sentado en el borde del escenario. Se estira, sonríe y le cuenta al público un secreto sorprendente: contrariamente a la creencia popular, en realidad ama a su esposa ("I Love My Wife"). La despierta y bailan juntos. Se queda dormido y ella le pone la almohada de "God Is Love" debajo de la cabeza, lo arropa y lo besa. La música se vuelve suave y tierna mientras Agnes ordena la habitación. Dobla su ropa y la guarda, toma la bata que está colgada en su vestidor y se pone un nuevo conjunto. Vemos que está muy, muy embarazada. Rumia sobre la maternidad inminente ("Something Has Happened").
En el siguiente apagón, oímos una antigua campana que suena a mano mientras Michael llama a Agnes. Está en la cama con una toallita en la cabeza cuando ella entra, todavía muy embarazada, empujando una cuna. Michael está sufriendo dolores de parto y está muy necesitado y molesto. Ya se siente desplazado por el bebé que está por venir. Sentada en su regazo, Agnes se pone de parto. Mientras Michael va al médico, se prometen mutuamente que nunca dejarán que nada le pase a su relación.
Las luces se encienden y Michael camina de un lado a otro, preocupado y rezando para que su esposa y su bebé sobrevivan ("The Waiting Room"). Todo está bien; Michael tiene un hijo. Arroja puros al público. Agnes entra, tirando de un tendedero con pañales y ropa de bebé. Michael ahora se da cuenta de que tiene una familia a la que necesita mantener ("Love Isn't Everything"). Agnes tiene una niña. Ahora Michael sabe que realmente necesita ganar dinero. A pesar del estrés, el amor no lo es todo... pero hace que valga la pena. La tensión entre Agnes y Michael comienza a hacerse palpable. Michael se ha vuelto muy egocéntrico y engreído en cuanto a su trabajo y éxito como novelista. La trata como a una humilde criada mientras sermonea al público sobre escritores y escritura, temas y obras. Ella lo interrumpe en medio de su diatriba y dice que su trabajo es aburrido. Él corrige su gramática, critica su cocina y su habitual impuntualidad, insistiendo en que lo acompañe a fiestas literarias en las que se siente incómoda. Ella responde que también tiene una lista de hábitos irritantes ("Nadie es perfecto").
Regresan de la fiesta y discuten acaloradamente. Él admite tener una aventura con una mujer más joven. Culpa a Agnes por alejarlo. También señala que todos saben que los hombres mejoran con la edad y las mujeres empeoran ("A Well Known Fact"). Agnes se va disgustada y Michael termina la canción, haciendo una salida rápida y llamativa, un ídolo de matiné en todo su esplendor. En respuesta a que Michael haya criticado sus hábitos de compra, Agnes comienza a exhibir los artículos extravagantes en su tocador. Fantasea sobre cómo sería su vida si fuera una soltera divorciada y descarada, de fiesta toda la noche ("Flaming Agnes").
Michael reaparece para terminar la conversación. Ella le dice que se vaya, pero él se niega, ya que, según él, es su casa y su hipoteca. Ella decide irse, llevándose la chequera. Él empieza a meter sus cosas en una maleta: su despertador, su camisón, su crema facial y la almohada "Dios es amor". Ahora sus ojos están muy abiertos el uno al otro... y no es agradable ("La luna de miel ha terminado").
Ella sale a grandes zancadas, con su armiño echado sobre su camisón, con la Agnes llameante puesta decididamente sobre su cabeza. Él espera un momento, seguro de su regreso. Cuando ella no regresa, él corre tras ella. Oímos una lucha y él reaparece, arrastrándola hacia la habitación. Luchan y él la arroja sobre la cama. Su ira se disipa. Mirándola suplicante, le habla de su soledad y arrepentimiento. Los ojos de ella se llenan de lágrimas y reconoce que nadie es perfecto ("Finale – Act I"). Se acuestan juntos y se abrazan.
Acto dos
Agnes y Michael están en la cama, celebrando la Nochevieja . La almohada de "Dios es amor" ha desaparecido, al igual que la llamativa lámpara de araña. Ha pasado el tiempo; sus hijos son ahora adolescentes, celebrando en sus propias fiestas de Nochevieja. Agnes y Michael se están haciendo mayores ("¿Dónde están las nieves?"). Michael está enojado porque su hijo no ha regresado y baja las escaleras a esperarlo. Vuelve furioso a la habitación, habiendo encontrado bourbon en la habitación de su hijo. Discuten sobre la paternidad, y Michael toma un trago de la botella, solo para descubrir que su hijo ha llenado la botella con el aceite de hígado de bacalao que su madre pensó que le estaba administrando durante tres años. Oímos que, fuera del escenario, Michael se ha enfrentado a su hijo en la puerta con la correa de afeitar, solo para descubrir que su hijo es un hombre, vestido con el esmoquin de su padre.
Michael y Agnes reflexionan sobre los sueños y los remordimientos de sus primeros años de casados. Agnes le pregunta a Michael si está decepcionado. Él no lo está ("My Cup Runneth Over"). Fantasean con que sus hijos crezcan y se vayan de casa. Hacen planes para su mediana edad y su jubilación: él finalmente terminará su Collected Tolstoy; ella viajará a Tahití y aprenderá a bailar el hootchi-koo; él tocará el saxofón, ella el violín ("When the Kids Get Married").
Más tarde, Michael se viste con poco éxito para la boda de su hija. No está contento con la elección de marido de su pequeña ("El padre de la novia"). Agnes entra llorando. La vidriera aparece de nuevo y Michael y Agnes observan la ceremonia. Saludan a la pareja que se va y vuelven a casa para encontrarse con el nido vacío.
Agnes se enfrenta a su transición a la mediana edad. No sabe qué hacer ahora que sus hijos ya no la necesitan tanto ("What Is a Woman?"). Michael entra en escena con dos paquetes, pero Agnes anuncia que se va; ya no ama a Michael. Siente que él no la entiende ni la aprecia, y revela su encaprichamiento con un joven poeta. Michael confiesa su amor y preocupación por su esposa. Le demuestra que la ama, y ella se derrumba, riendo y llorando a la vez. Él le da una pulsera de dijes con un dije para cada uno de ellos, uno para cada uno de sus hijos y espacio para muchos nietos. Ella se siente mucho mejor. Bailan juntos y cintas multicolores caen en cascada desde arriba ("Someone Needs Me").
La música cambia, se vuelve más suave y más parecida a un carrusel mientras, juntos, recogen las cajas y los papeles. Comienzan a empacar la casa ("Roll up the Ribbons"). La música continúa mientras se dirigen a sus tocadores y se aplican maquillaje para ancianos, pelucas y se decoloran el cabello. Son las ocho de la mañana, y Michael y Agnes, mucho mayores, se mudan a un apartamento más pequeño. Están reuniendo las últimas cosas para llevárselas con los transportistas. Michael saca un baúl y encuentra la almohada "God Is Love". Agnes quiere dejar la almohada para los recién casados que han comprado la casa, pero Michael se niega. Estaba mortificado por encontrarla en su noche de bodas y no quiere que otro novio joven quede traumatizado. Agnes envía a Michael a buscar una botella de champán y esconde la almohada debajo de las sábanas. Michael regresa con el champán, pero deciden que no lo beberán, ya que es demasiado temprano. Se miran el uno al otro a través de la cama y recuerdan la buena vida que han tenido ("This House – Finale").
Echan un último vistazo a su alrededor y salen juntos de la habitación. Michael vuelve a buscar el champán y encuentra la almohada con la inscripción "Dios es amor" debajo de las sábanas. La pone en el lado de la cama de Agnes y el champán en el suyo antes de salir. El telón cae sobre la casa. [13]
El álbum del elenco original fue lanzado por RCA Victor . Ed Ames tuvo un gran éxito con su grabación de la canción " My Cup Runneth Over ".
En su reseña para The New York Times , Walter Kerr escribió que las estrellas eran "geniales". Martin tiene "varios trucos vocales divertidos... y siempre... con ese sonido suave que sale de su garganta como vino tinto a temperatura ambiente". Preston está "en su mejor momento cuando el espectáculo le pide que sea pomposo y felizmente obtuso". Se destaca el trabajo del director: "Luego, cortesía de Gower Champion, están todas esas cosas interesantes que los dos hacen juntos... una de ellas es literalmente el zapato suave para terminar con todos los zapatos suaves, porque está hecho sin zapatos en absoluto". Kerr también escribió que el material era "en general apenas pasable, una especie de cápsula del tiempo cuidadosamente condensada de todos los clichés que alguna vez han engendrado personas casadas y/o solteras... las letras son en su mayor parte notablemente sencillas". [14] Al reseñar el nuevo reparto de Carol Lawrence y Gordon MacRae, Clive Barnes escribió en The New York Times que "ejercen un cierto encanto". El musical es "de hecho muy ligero... Carol Lawrence estuvo a la altura de [Martin]. Hizo las escenas de más joven con menos ternura y su actuación tuvo una profundidad inusual en un musical. El señor MacRae... tiene una voz mejor, aunque más convencional". [2]
Notas
Bibliografía