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Frankenstein (película de 1910)

REPRODUCIR película; duración 00:12:10.

Frankenstein es un cortometraje mudo de terror estadounidense de 1910producido por Edison Studios . Fue dirigido por J. Searle Dawley , quien también escribió elguion de la película de una sola bobina , basando en gran medida su "escenario" en la novela de Mary Shelley de 1818 Frankenstein; o, El moderno Prometeo . [4] Este cortometraje es generalmente reconocido por los historiadores del cine como la primera adaptación cinematográfica de la obra de Shelley. El pequeño elenco, que no está acreditado en la copia sobreviviente de la película de 1910, incluye a Augustus Phillips como el Dr. Frankenstein , Charles Ogle como el monstruo de Frankenstein y Mary Fuller como la prometida del doctor. [5]

Trama

Descrita como "una adaptación liberal de la famosa historia de la señora Shelley", la película muestra al joven Frankenstein (su primer nombre en el libro, Víctor, nunca se menciona) descubriendo el "misterio de la vida" después de dos años en la universidad. Da vida a una criatura construida mezclando diferentes productos químicos, y el monstruo sigue a Frankenstein hasta la casa de sus padres. La conclusión, completamente diferente del libro de Mary Shelley, muestra a la criatura desapareciendo después de ver su propio reflejo en el espejo, y sin matar al hermano menor de Víctor ni a su prometida Elizabeth, como sucedió en la novela. [6]

La descripción de la trama de la película en un número de 1910 de la revista comercial del estudio Edison Kinetogram proporciona detalles considerables sobre la adaptación cinematográfica de la compañía: [7]

Frankenstein, un joven estudiante, se despide de su novia y de su padre, mientras abandona su hogar para ingresar en la universidad y estudiar ciencias. Poco después de llegar a la universidad, se absorbe en los misterios de la vida y la muerte hasta el punto de olvidar prácticamente todo lo demás. Su gran ambición es crear un ser humano, y finalmente, una noche, su sueño se hace realidad. Está convencido de que ha encontrado una forma de crear al ser humano más perfecto que el mundo haya visto jamás. Vemos cómo comienza su experimento y cómo se desarrolla. La formación del horrible monstruo a partir de los productos químicos en llamas de un enorme caldero en el laboratorio de Frankenstein es probablemente la escena más extraña, misteriosa y fascinante jamás mostrada en una película. Para horror de Frankenstein, en lugar de crear una maravilla de belleza y gracia físicas, se despliega ante sus ojos y ante el público un monstruo terrible, espantoso y aborrecible. Cuando se da cuenta de lo que ha hecho, Frankenstein sale corriendo de la habitación, solo para que el monstruo deforme lo mire a través de las cortinas de su cama. Él cae desmayado al suelo, donde es encontrado por su sirviente, quien lo reanima.

Detalle del monstruo que aparece en la portada del Kinetograma de Edison , 15 de marzo de 1910

Después de unas semanas de enfermedad, Frankenstein regresa a casa, un hombre destrozado y cansado, pero bajo el cuidado amoroso de su padre y su novia, recupera su salud y fuerza y ​​comienza a tener una visión menos morbosa de la vida. En otras palabras, la historia de la película pone de manifiesto el hecho de que la creación del monstruo sólo fue posible porque Frankenstein había permitido que su mente normal fuera dominada por pensamientos malvados y antinaturales. Su matrimonio pronto tendrá lugar. Pero una noche, mientras está sentado en su biblioteca, se mira por casualidad en el espejo que tiene delante y ve el reflejo del monstruo que acaba de abrir la puerta de su habitación. Todo el terror del pasado lo invade y, temiendo que su novia se entere de la verdad, le ordena al monstruo que se esconda detrás de la cortina mientras apresuradamente convence a su novia, que entra entonces, de que se quede sólo un momento. A continuación sigue una escena fuerte y dramática. El monstruo, que sigue a su creador con la devoción de un perro, está locamente celoso de cualquier otra persona. Frankenstein arranca del abrigo de su esposa la rosa que le ha regalado y, en el forcejeo, lo arroja al suelo. En ese momento, el monstruo mira hacia arriba y, por primera vez, se encuentra con su propio reflejo en el espejo. Horrorizado y consternado por su propia imagen, huye despavorido de la habitación. Sin embargo, al no poder vivir separado de su creador, vuelve a la casa la noche de bodas y, buscando la causa de sus celos, entra en la habitación de la novia. Frankenstein entra en la habitación principal y oye un grito de terror, al que sigue un momento después la entrada de su novia, que cae desmayada a sus pies. Entonces entra el monstruo y, tras vencer los débiles esfuerzos de Frankenstein con un ligero ejercicio de su gigantesca fuerza, abandona la casa.

Aquí viene el punto que hemos tratado de destacar, a saber: cuando el amor de Frankenstein por su novia haya alcanzado su máxima fuerza y ​​esté libre de impurezas, tendrá tal efecto en su mente que el monstruo no podrá existir. Esta teoría se demuestra claramente en la siguiente y última escena, que probablemente nunca haya sido superada en nada mostrado en la pantalla de cine. El monstruo, destrozado por sus intentos infructuosos de estar con su creador, entra en la habitación, se para frente a un gran espejo y extiende sus brazos suplicante. Poco a poco, el monstruo real se desvanece, dejando solo la imagen en el espejo. Un momento después, entra el propio Frankenstein. Mientras está directamente frente al espejo, nos asombra ver la imagen del monstruo reflejada en lugar de la propia de Frankenstein. Sin embargo, gradualmente, bajo el efecto del amor y su mejor naturaleza, la imagen del monstruo se desvanece y Frankenstein se ve a sí mismo en su juventud en el espejo. Su novia se une a él y la película termina con su abrazo, la mente de Frankenstein ahora se ve aliviada del terrible terror y el peso bajo el que ha estado luchando durante tanto tiempo. [8]

Elenco

Producción

Frankenstein se filmó en los estudios Edison en el Bronx, Nueva York.

J. Searle Dawley, que trabajaba en su tercer año para Edison Studios, filmó la película en tres días en las instalaciones de la compañía en el Bronx, en la ciudad de Nueva York, los días 13, 15 y 17 de enero de 1910. [1] [9] Los redactores del Edison Kinetogram aseguraron a los espectadores de teatro en 1910 que la adaptación cinematográfica de la compañía fue diseñada deliberadamente para restar importancia a los aspectos horrorosos de la historia de Shelley y centrarse en cambio en los elementos "místicos y psicológicos" del cuento: [10]

Al realizar la película, la Compañía Edison ha intentado cuidadosamente eliminar todas las situaciones realmente repulsivas y concentrar sus esfuerzos en los problemas místicos y psicológicos que se encuentran en esta extraña historia. Por lo tanto, siempre que la película difiere de la historia original es puramente con la idea de eliminar lo que sería repulsivo para el público de una película en movimiento. [8]

La creación de la escena del monstruo implicó la quema de un muñeco mientras se manipulaban sus brazos y cabeza, y luego invertir el metraje para mostrar a la criatura tomando forma de la nada al juntar cenizas y humos. [11]

La película fue reportada en el Edison Kinetogram como teniendo una longitud de 975 pies, [3] dándole una duración de aproximadamente 16 minutos a velocidades de película muda (16 FPS), [2] o cerca de once minutos a velocidades modernas (24 FPS). [3]

Recepción

Periódicos y revistas de la época, como los periódicos neoyorquinos The Film Index y The Moving Picture World , destacaron la escena de creación del monstruo como «la más notable jamás comprometida con una película». [6] Tras el estreno oficial de la película, el 9 de abril, The Moving Picture World publicó una reseña negativa firmada por W. Stephen Bush, probablemente uno de los primeros críticos en preocuparse por lo que se podía mostrar en las películas:

Siento la más sincera admiración por los estudios Edison y Vitagraph, pero debo decir, con el debido respeto a estos distinguidos productores, que películas como "Frankenstein" y "El misterio de Temple Court", si bien son literatura deliciosa para médicos forenses, enterradores y encargados de morgues, no satisfacen al público en general. "No satisfacen" es decirlo suavemente. (…) Las escenas de muerte y las ejecuciones son lecturas históricas interesantes, cuando están bien descritas, pero es posible prescindir de una representación de estas cosas en una pantalla viva.

Música

Frankenstein fue una de las primeras películas mudas que tuvo una hoja de referencia asociada , que proporcionaba un acompañamiento musical sugerido. [12] De la hoja de referencia: [13] [14]

En la apertura: Andante —"Me recordarás"
Hasta el laboratorio de Frankenstein: Moderato —"Melodía en fa"
Hasta que se forma el monstruo: Agitato
creciente Hasta que el monstruo aparece sobre la cama: Música dramática de "Der Freischütz"
Hasta que el padre y la niña están en la sala de estar: Moderato
Hasta que Frankenstein regresa a casa: Andante—"Annie Laurie"
Hasta que el monstruo entra en la sala de estar de Frankenstein: Dramático—"Der Freischütz"
Hasta que la niña entra con una tetera: Andante—"Annie Laurie"
Hasta que el monstruo sale de detrás de las cortinas: Dramático—"Der Freischütz"
Hasta que los invitados a la boda se van: Coro nupcial de "Lohengrin"
Hasta que aparece el monstruo: Dramático—"Der Freischütz"
Hasta que entra Frankenstein: Agitato
Hasta que aparece el monstruo: Dramático—"Der Freischütz"
Hasta que el monstruo desaparece en el espejo: Agitato decreciente

Las piezas incluyen "You'll Remember Me" de la ópera The Bohemian Girl de 1843 , " Melodía en fa " de 1852, "música dramática" (presumiblemente la escena "Wolf's Glen") de la ópera Der Freischütz de 1821 , la canción de 1835 " Annie Laurie " y el Coro nupcial de la ópera Lohengrin de 1850. [15]

Estado de los derechos de autor

La película, al igual que todas las demás películas estrenadas antes de 1929, es ahora de dominio público en los Estados Unidos.

Redescubrimiento y preservación

Durante muchos años se creyó que se trataba de una película perdida . En 1963 se descubrió una descripción de la trama y fotogramas (abajo) publicados en la edición del 15 de marzo de 1910 del catálogo de películas The Edison Kinetogram . [16] Durante muchos años, estas imágenes fueron el único registro visual ampliamente disponible de la versión de Charles Ogle del monstruo.

A principios de la década de 1950, un coleccionista de películas de Wisconsin, Alois F. Dettlaff, compró una copia de esta película a su suegra, que también coleccionaba películas. [17] No se dio cuenta de su rareza hasta muchos años después. Su existencia se reveló por primera vez a mediados de la década de 1970. Aunque algo deteriorada, la película estaba en condiciones visibles, completa con títulos y tintes como se veía en 1910. Dettlaff hizo una copia de conservación de 35 mm a fines de la década de 1970. También publicó una edición en DVD de 1000 copias. [18]

BearManor Media lanzó la película de dominio público en una edición restaurada el 18 de marzo de 2010, junto con la novela Frankenstein de Edison , escrita por Frederick C. Wiebel, Jr. [19]

En 2016, la sociedad cinematográfica de la Universidad de Ginebra emprendió su propia restauración de la película, con restauración de imágenes a cargo de Julien Dumoulin y una banda sonora original de Nicolas Hafner, [20] interpretada en un órgano de teatro Wurlitzer ubicado en el College Claparède. [21] La versión restaurada de la película se mostró el 10 de octubre de 2016. [22]

El 15 de noviembre de 2018, en reconocimiento del bicentenario de Mary Shelley, la Biblioteca del Congreso anunció a través de una publicación en su blog que había completado una restauración completa del cortometraje, tras haber adquirido la colección Dettlaff en 2014. La restauración se puso a disposición del público en general para su transmisión y descarga a través de su canal de YouTube y de la sala de proyección en línea National Screening Room, así como en la publicación del blog que anunciaba la finalización de la restauración. Donald Sosin compuso e interpretó una nueva banda sonora. [23]

Adaptación de cómic

En 2003, Chris Yambar y Robb Bihun publicaron la novela gráfica Edison Frankenstein 1910 , basada directamente en la adaptación cinematográfica de Frankenstein de 1910. [24] [25] [26]

Véase también

Referencias

  1. ^ ab "Frankenstein", Película, Colección de videos, Biblioteca del Congreso, Washington, DC. Consultado el 29 de agosto de 2020.
  2. ^ ab Kinnard, Roy (1995). El terror en el cine mudo. McFarland and Company Inc. pág. 35. ISBN 0-7864-0036-6.
  3. ^ abc Dixon, Wheeler Winston (17 de abril de 2017). "El fantasma de Frankenstein: el monstruo en la era digital". Quarterly Review of Film . 34 (6). Taylor & Francis: 510. doi :10.1080/10509208.2017.1313030. S2CID  194680289. La película tiene una longitud de 975 pies en 35 mm, o unos 11 minutos a la velocidad de proyección estandarizada actual de 24 fotogramas por segundo, y cuenta la historia de la novela en 25 cuadros individuales, cada uno de los cuales avanza la trama a una velocidad vertiginosa.
  4. ^ "Reseñas de películas". The New York Times . 24 de octubre de 2019 – vía NYTimes.com.
  5. ^ Picart, Caroline Joan; Smoot, Frank; Blodgett, Jayne (2001). The Frankenstein Film Sourcebook. Greenwood Publishing Group. págs. 86-87. ISBN 978-0-313-31350-9.
  6. ^ ab Guerra, Felipe M. (2021). «La muerte y resurrección de la primera adaptación cinematográfica de Frankenstein». FanFare . Consultado el 7 de junio de 2021 .
  7. ^ Ackerman, Forrest J , ed. (enero de 1964). "El regreso de Frankens-ten". Famous Monsters of Filmland . N.º 26. Filadelfia: Warren Publishing Co. pág. 57.
  8. ^ ab Staff Writer (15 de marzo de 1910). "Frankenstein". Edison Kinetogram . Vol. 2, núm. 4. págs. 3-4.
  9. ^ Grove, Martin (2010). "Preguntas y respuestas con el artista y escritor Frederick C. Wiebel, Jr." ZAMM . Parero Design Group . Consultado el 8 de agosto de 2017 .
  10. ^ Laird, Karen (28 de agosto de 2015). El arte de adaptar la literatura victoriana, 1848-1920: dramatización de Jane Eyre, David Copperfield y La dama de blanco. Ashgate Publishing, Ltd. pág. 116. ISBN 978-1-4724-2439-6.
  11. ^ Enyedi, Delia (2021). "Gritos sin voz: el pictorialismo como estrategia narrativa en el cine mudo de terror" (PDF) . Acta University Sapientiae: Film and Media Studies . 19. Cluj-Napoca, Rumania: Sapientia Hungarian University of Transylvania : 66, 71. doi :10.2478/ausfm-2021-0005. ISSN  2065-5924 . Consultado el 7 de noviembre de 2023 .
  12. ^ Boller, Paul F. (31 de mayo de 2013). Memorias de un profesor oscuro. Prensa del TCU. pag. 87.ISBN​ 978-0-87565-557-4.
  13. ^ Wierzbicki, James (21 de enero de 2009). Música de cine: una historia . Rutledge. pag. 38.ISBN​ 978-1-135-85143-9.
  14. ^ Nowell-Smith, Geoffrey (1997). La historia de Oxford del cine mundial. Oxford University Press. pág. 186. ISBN 978-0-19-874242-5.
  15. ^ Kalinak, Kathryn (1 de mayo de 2015). Sonido: diálogo, música y efectos. Rutgers University Press. pág. 27. ISBN 978-0-8135-6428-9.
  16. ^ Ackerman, Forrest J, ed. (junio de 1963). "Frankenstein-1910!". Famous Monsters of Filmland . N.º 23. Filadelfia: Warren Publishing Co., págs. 44-45.
  17. ^ Loohaus, Jackie (18 de marzo de 1985). "Hazte a un lado, Boris: el Frankenstein de Edison fue el primero". Green Sheet. Milwaukee Journal Sentinel . p. 1. Archivado desde el original el 12 de julio de 2012.
  18. ^ Jackie Loohaus, "Un pionero del terror en vídeo", Milwaukee Journal Sentinel , 28 de octubre de 1997.
  19. ^ Grove, Martin A. (12 de marzo de 2010). «'Frankenstein' insufla nueva vida». The Hollywood Reporter . Consultado el 1 de diciembre de 2016 .
  20. ^ Dumoulin, Julien (28 de noviembre de 2016). "Frankenstein 1910". Université de Genève (en francés) . Consultado el 29 de mayo de 2017 .
  21. ^ Jeffrey, Jenny (2017). "College Claparède Wurlitzer cumple 80 años". American Theatre Organ Society . Consultado el 29 de mayo de 2017 .
  22. ^ Ciné-club (20 de diciembre de 2016). «¡Está vivo! Frankenstein en el cine». Université de Genève (en francés) . Consultado el 29 de mayo de 2017 .
  23. ^ Maloney, Wendi (15 de noviembre de 2018). "La primera versión cinematográfica de Frankenstein, ¡recientemente restaurada!". Blog de la Biblioteca del Congreso . Biblioteca del Congreso.
  24. ^ "Chris Yambar". Lambiek.net . Consultado el 30 de marzo de 2021 .
  25. ^ "Robb Bihun". Lambiek.net . Consultado el 30 de marzo de 2021 .
  26. ^ "A tiempo para Halloween, Yambar presenta el espectáculo 'más ambicioso' hasta el momento". 3 de octubre de 2019.

Lectura adicional

Enlaces externos