La danza balinesa ( indonesio : tarian Bali ; balinés : ᬇᬕᭂᬮᬦ᭄ᬩᬮᬶ (igélan Bali) ) es una antigua tradición de danza que forma parte de la expresión religiosa y artística entre el pueblo balinés de la isla de Bali , Indonesia . La danza balinesa es dinámica, angular e intensamente expresiva. [1] Los bailarines balineses expresan las historias de la danza-drama a través de gestos corporales que incluyen gestos con los dedos, las manos, la cabeza y los ojos.
Hay una gran riqueza de formas y estilos de danza en Bali; y particularmente notables son aquellos dramas de danza rituales que involucran a Rangda , la bruja y la gran bestia Barong . La mayoría de los bailes en Bali están relacionados con rituales folclóricos tradicionales o hindúes , como la danza sagrada Sanghyang Dedari que invoca espíritus hyang benévolos , que se cree que poseen a los bailarines en un estado de trance durante la actuación. Otras danzas balinesas no están ligadas a rituales religiosos y se crean para determinadas ocasiones o propósitos, como las danzas de bienvenida Baris o Pendet y la danza Joged , que es una danza social de entretenimiento.
Durante la convención del Comité Intergubernamental para la Salvaguardia del Patrimonio Cultural Inmaterial celebrada del 29 de noviembre al 4 de diciembre de 2015 en Windhoek , Namibia, la UNESCO reconoció tres géneros de danza tradicional en Bali, Indonesia, como patrimonio cultural inmaterial . [2] Los tres géneros incluyen Wali ( danzas sagradas ), Bebali (danzas semisagradas) y Balih-balihan (danzas con fines de entretenimiento). La danza balinesa se propone desde 2011, [3] y fue reconocida oficialmente en 2015.
Los tres géneros están representados por nueve danzas, que describen su función y tradición viva en la comunidad balinesa, son: [4] [5]
En el hinduismo , la danza es un acompañamiento a la perpetua disolución y reforma del mundo. El equilibrio creativo y reproductivo a menudo se personifica como la esposa de Shiva , Durga , a veces llamada Uma , Parvati o Kali . Esto tiene importancia en el hinduismo balinés ya que la figura común de Rangda es similar en muchos aspectos a Durga . [6]
En Bali existen diversas categorías de danza, [7] incluidas actuaciones épicas como el omnipresente Mahabharata [8] y Ramayana . Ciertas ceremonias en los templos de las aldeas presentan una representación especial de una danza dramática, una batalla entre los personajes míticos Rangda , la bruja que representa el mal, y Barong , el león o dragón, que representa el bien. Este tipo de actuación se presentaba tradicionalmente durante los brotes de enfermedades epidémicas que la gente creía que eran el resultado de una alteración en el equilibrio de las "fuerzas buenas y malas", representadas por los Rangda y los Barong. La batalla suele reconciliar en armonía o equilibrio a los Rangda y los Barong, en lugar de una derrota del mal.
Entre las tradiciones de danza en Bali se encuentran:
Tradicionalmente, las danzas sagradas sólo se pueden realizar en los templos. Sin embargo, se han creado nuevas coreografías debido a la demanda de los turistas. Un ejemplo, Tari Sekar Jagat (Tari significa danza en balinés), es una coreografía relativamente nueva que se ha vuelto popular. En las creaciones más nuevas, los coreógrafos tienen más libertad sobre los movimientos. Utilizaron nuevos movimientos que se consideraron "impropios" para las danzas sagradas. Por ejemplo, en Tari Sekar Jagat, hay un movimiento cuando los bailarines sostienen el Dulang por debajo de los hombros. Este pedestal ceremonial, que puede ser de madera o cerámica, normalmente se mantiene en alto debido a su carácter sagrado. Por debajo del nivel de los hombros pero por encima del ombligo representa un estado ordinario o cotidiano. [9]
Los bailarines de Bali aprenden el oficio desde niños y tocan música balinesa. Se les enseña a bailar con las manos antes de poder caminar. La formación oficial como bailarín de Bali comienza a los 7 años. En la danza balinesa, el movimiento está estrechamente asociado con los ritmos producidos por el gamelan , un conjunto musical específico de Java y Bali. [10] Múltiples niveles de articulaciones en la cara, ojos, manos, brazos, caderas y pies están coordinados para reflejar capas de sonidos de percusión.
El número de posiciones y gestos de las manos codificados, los mudras , [11] [12] [13] es mayor en la India que en Java o Bali. Se ha especulado que han sido olvidados ya que la danza se transmitió desde la India a Java. [14] Las posiciones de las manos y los gestos son, no obstante, tan importantes en la danza javanesa y balinesa como en la India. [15] Ya sea en India, Indonesia o Camboya , las manos tienen un papel típicamente ornamental y enfatizan la delicada complejidad de la danza.