El hombre es hombre ( en alemán : Mann ist Mann ) o Un hombre es un hombre es una obra del dramaturgo modernista alemán Bertolt Brecht . Una de las primeras obras de Brecht, explora temas de guerra , fungibilidad humana e identidad . [1] Una de las obras de agitprop inspiradas en los acontecimientos en la URSS que elogia el colectivismo bolchevique y la reemplazabilidad de cada miembro del colectivo (junto con La decisión y "Verwisch die Spuren"). [2] [3]
La obra no sólo fue la primera que surgió después de la mudanza de Brecht de Múnich a Berlín , sino que también fue la primera en ser producida por lo que llegó a conocerse como "el colectivo Brecht".
Al igual que en su anterior En la jungla (1923), ambientada en Chicago , Brecht sitúa el drama en lo que para su público alemán era un escenario exótico, la India colonial británica . El hombre es igual al hombre presenta la transformación forzosa de un civil, Galy Gay, en el soldado perfecto. Utilizando imágenes kiplingescas (como en En la jungla , sin embargo, gracias al dominio del inglés de Elisabeth Hauptmann , ahora en un tono más auténtico), Brecht explora la personalidad como algo que puede desmontarse y volver a montarse como una máquina, en una parábola a la que el crítico Walter Kerr atribuyó un "curioso presagio del arte del lavado de cerebro". [5] Los mismos personajes existen en el breve interludio La cría de elefante .
La obra se estrenó en dos teatros provinciales en Düsseldorf y Darmstadt , estrenándose primero en este último el 25 de septiembre de 1926. Esta producción fue dirigida por Jacob Geis , con escenografía de Caspar Neher . Ernst Legal (que era el director del Landestheater donde se representó la obra) interpretó a Galy Gay.
La obra ofrece una "pieza intermedia" llamada " La cría de elefante ". Se trata de una farsa surrealista de un solo acto en la que Galy Gay hace su regreso como un bebé elefante acusado de asesinar a su madre.
En marzo de 1927, el nuevo departamento de drama de Radio Berlín emitió una adaptación de la obra, con una nota introductoria en Der deutsche Rundfunk describiéndola como «la obra de teatro más poderosa y original de nuestro tiempo». Charles Marowitz la incluyó entre las principales obras de Brecht en 1972. [6]
En la publicación actual, la edición de Arcade fue traducida a partir de la revisión final de Brecht en 1954 por Gerhard Nellhaus (y por el propio Brecht, quien hizo su propia versión en inglés de la primera escena). La traducción de Bentley se basa en material de dominio público de 1926, muchos años antes de que Brecht terminara de revisar la obra. [5]
En 1931, el propio Brecht dirigió la obra, en Berlín, protagonizada por Peter Lorre . [7]
En 1986, la Hyde Park Theatre Company de Hyde Park, Nueva York, produjo la obra protagonizada por Bill Murray como Galy Gay. El reparto incluía a Stockard Channing como la viuda Begbik, Josie de Guzman , Al Corley , Mark Metcalf y el hermano de Murray, Brian Doyle-Murray . Tim Mayer dirigió, con música de, entre otros, Van Dyke Parks .
A principios de 2014, la Classic Stage Company de la ciudad de Nueva York produjo la obra. Brian Kulick dirigió y Duncan Sheik compuso la música instrumental y vocal. El elenco incluyó a Jason Babinsky, Justin Vivian Bond como la viuda Begbik, Gibson Frazier, Martin Moran, Steven Skybell, Stephen Spinella , Ching Valdes-Aran como el Sr. Wang, Allan K. Washington y Andrew Weems.