Cantante, compositor y guitarrista de rock australiano
Artista musical
Courtney Melba Barnett (nacida el 3 de noviembre de 1987) es una cantante, compositora y músico australiana. Conocida por su estilo inexpresivo y sus letras ingeniosas y confusas, [ 2] atrajo la atención con el lanzamiento de su EP debut I've Got a Friend Called Emily Ferris en 2012. El interés internacional llegó con el lanzamiento de su EP The Double EP: A Sea of Split Peas en 2013. [3]
Courtney Melba Barnett [10] nació en Sídney el 3 de noviembre de 1987. [11] Recibió su segundo nombre en honor a la cantante de ópera Nellie Melba . Creció en la zona de Northern Beaches de Sídney . Su madre era bailarina. [12] Cuando tenía 16 años, su familia se mudó a Hobart . Asistió a la St Michael's Collegiate School y a la Tasmanian School of Art . [13] Habiendo crecido escuchando bandas estadounidenses, descubrió a los cantautores australianos Darren Hanlon y Dan Kelly , quienes la inspiraron a comenzar a escribir canciones. [14] Mientras perseguía una carrera musical, trabajó como repartidora de pizzas. [15]
Carrera
Barnett actuando en marzo de 2015
De 2010 a 2011, Barnett tocó la segunda guitarra en la banda grunge de Melbourne Rapid Transit. Lanzaron un álbum homónimo en casete. [ cita requerida ] Grabó muchas versiones tempranas de sus canciones con una banda llamada Courtney Barnett and the Olivettes, que luego se acortó a The Olivettes. [16] Lanzaron un CD de demostración de EP en vivo, con 100 copias que se produjeron y que fueron numeradas a mano. [17] En esta época, Barnett participó en una canción del cantautor de Melbourne Giles Field llamada "I Can't Hear You, We're Breaking Up", que se lanzó a fines de 2011. [18] También tiene un crédito como coautora de la canción. [18]
Entre 2011 y 2013, Barnett fue miembro de la banda australiana de psych-country Immigrant Union , un proyecto musical fundado por Brent DeBoer (de The Dandy Warhols ) y Bob Harrow. Además de compartir las tareas vocales, Barnett tocaba predominantemente la guitarra slide y está en el segundo álbum de estudio de la banda, Anyway . DeBoer tocó la batería en el primer EP de Barnett , I've Got a Friend called Emily Ferris . [19] Apareció en 2012 en el sello propio de Barnett, Milk! Records .
Barnett actuando en marzo de 2016
En 2013, Barnett tocó la guitarra principal en el tercer álbum de estudio de Jen Cloher , In Blood Memory , que también fue lanzado en Milk! Records . Tras el lanzamiento de su primer EP, Barnett firmó con Marathon Artists (a través de su sello House Anxiety). En agosto de 2013, Marathon Artists lanzó The Double EP: A Sea of Split Peas , un paquete combinado del primer EP de Barnett y su segundo EP, How to Carve a Carrot Into a Rose . [20] The Double EP le trajo a Barnett elogios de la crítica internacional, con "Avant Gardener", el sencillo principal, nombrado Canción del día por la revista Q y Mejor canción nueva por Pitchfork en 2013. [21] [22] Fue nombrado el álbum de la semana por Stereogum [23] La canción "History Eraser" fue nominada a la Canción del año de APRA . [24] How to Carve a Carrot into a Rose fue lanzado en una edición limitada por Milk! Graba como EP independiente en octubre de 2013. Marathon Artists y House Anxiety se asociaron con Mom + Pop Music para el lanzamiento en EE. UU. de The Double EP en 2014. [25]
Milk! Records lanzó un EP recopilatorio, A Pair of Pears (with Shadows) , en vinilo blanco de 10" en septiembre de 2014, luego de una campaña de financiación colectiva en julio de ese año. El EP incluía una canción de Barnett, "Pickles from the Jar", la canción fue votada en el puesto número 51 en Triple J's Hottest 100 for 2014. [ 26]
El 30 de enero de 2015, Barnett publicó detalles sobre su próximo álbum de larga duración, grabado en abril de 2014 con Burke Reid , junto con dos sencillos, "Pedestrian at Best" y "Depreston", y videos musicales que lo acompañan. El video musical de "Pedestrian at Best" presenta a Cloher y Fraser A Gorman. Su álbum debut, Sometimes I Sit and Think, and Sometimes I Just Sit , fue lanzado en todo el mundo a través de Milk! Records (Australia), [27] y Mom + Pop Music (EE. UU.) el 23 de marzo de 2015, [28] y fue acompañado por giras en el Reino Unido y Europa, América y Australasia. [29] [30]
Barnett actuando en abril de 2016
Sometimes I Sit and Think fue recibido con elogios de la crítica, [31] [32] The Times , [33] Pitchfork [34] y el Chicago Tribune . [35] Hasta el lanzamiento de Sometimes I Sit and Think, and Sometimes I Just Sit , Courtney Barnett, Bones Sloane y Dave Mudie estuvieron de gira como Courtney Barnett and the Courtney Barnetts. [12] [36] [37]
En agosto de 2015, el sello británico de Barnett, Marathon Artists, en asociación con Mom + Pop Music y Milk! Records , lanzó una campaña de guerrilla global para el lanzamiento de su sencillo "Nobody Really Cares If You Don't Go to the Party". [38] Se colocaron vallas publicitarias y carteles con el título de la canción en Londres, Nueva York, Los Ángeles, Melbourne y Sídney. [39] La campaña generó mucho interés en línea y en las redes sociales y culminó con un concierto callejero sorpresa en Camden, Londres. [40]
En concierto, Dan Luscombe (de The Drones ) ha tocado a menudo la guitarra principal y los teclados, habiendo participado en How to Carve a Carrot Into a Rose y Sometimes I Sit and Think, and Sometimes I Just Sit , este último coproducido por él. Cuando Luscombe no estaba disponible, la banda actuaba como trío , con Barnett tocando la guitarra. Sin embargo, Luscombe no tocó en las giras de Barnett en 2015, y ahora se refiere a la banda como "CB3" en su página de Facebook. El apodo CB3 aparece de forma destacada en el bombo del baterista Dave Mudie.
En 2017, Barnett y Kurt Vile grabaron el álbum colaborativo Lotta Sea Lice , lanzado a través de Matador Records , Marathon Artists y Milk! Records el 13 de octubre. [46] [7] Algunos de los colaboradores del álbum incluyen a Stella Mozgawa , Mick Harvey and the Dirty Three 's Mick Turner y Jim White . [7] El sencillo principal "Over Everything" fue lanzado el 30 de agosto de 2017, acompañado por el video musical dirigido por Danny Cohen. "Over Everything" inicialmente provocó la colaboración de la pareja, después de que Vile, con sede en Filadelfia, escribiera la canción con la voz de Barnett, con sede en Melbourne, en mente. [7] El segundo sencillo "Continental Breakfast" fue lanzado el 26 de septiembre de 2017. En junio de 2017, Vile y Barnett anunciaron una gira por Norteamérica. El dúo estuvo respaldado por Sea Lice, una banda que incluía a Janet Weiss ( Sleater-Kinney , Wild Flag ), Rob Laakso (The Violators, Swirlies , Mice Parade ), Stella Mozgawa ( Warpaint ) y Katie Harkin ( Sky Larkin , miembro de gira de Sleater-Kinney y Wild Beasts ). [47] [48]
El 12 de febrero de 2018, Barnett anunció un nuevo álbum en sus cuentas de redes sociales, en el que aparece probando varios instrumentos musicales y el clip termina con el lema "Dime cómo te sientes realmente". [49] Barnett lanzó los sencillos "Nameless, Faceless", "Need A Little Time", "City Looks Pretty" y "Sunday Roast" de su segundo álbum en solitario, que se lanzó en una función privada en el Lansdowne Hotel de Sídney en abril de 2018 y fue presentado por la ex miembro de The Go-Betweens, Lindy Morrison . El álbum finalmente se lanzó el 18 de mayo de 2018 y se tituló Tell Me How You Really Feel . El álbum trata, en parte, de los pensamientos de Barnett sobre el aislamiento en la era de las redes sociales. [50] "City Looks Pretty" apareció en la banda sonora del videojuego FIFA 19. [ 51]
En 2019, Barnett se agregó al cartel de Woodstock 50 , pero el festival se canceló en mayo. [52]
En diciembre de 2020, NME informó que se está preparando un documental titulado Anonymous Club que explora "la vida interior de la notoriamente tímida [Barnett] en medio de su importante ascenso a la fama" después de recibir $ 2,5 millones en financiación de Screen Australia . [53]
El 7 de julio de 2021, Barnett lanzó "Rae Street", el sencillo principal de su tercer álbum de estudio, Things Take Time, Take Time , que se lanzó el 12 de noviembre de 2021. [9]
El 3 de julio de 2022, Barnett apoyó a los Rolling Stones en su concierto en Hyde Park en Londres, Reino Unido. [54]
En julio de 2023, Barnett confirmó que Milk! Records se disolverá a fines de 2023, después de 12 años. [55]
El último álbum lanzado por el sello es el instrumental End of the Day , lanzado el 8 de septiembre de 2023. El álbum presenta 17 pistas escritas para musicalizar el documental de 2021, Anonymous Club . [56]
Equipamiento y estilo de juego
Barnett toca con la mano izquierda, utilizando principalmente guitarras para zurdos con afinación estándar y orden de cuerdas para zurdos (cuerdas bajas arriba, cuerdas altas abajo). [10] Ocasionalmente toca guitarras para diestros al revés, pero no lo prefiere. Aprendió a tocar con guitarras acústicas y desarrolló su propio método de tocar la guitarra con los dedos porque no le gustaba el sonido de una púa ; más tarde transfirió este estilo de tocar la guitarra eléctrica. Es capaz de usar una púa y afirma que probablemente podría tocar mejor con una, pero prefiere tocar usando sus dedos, rasgueando con el pulgar y el índice en las partes rítmicas y usando su dedo índice donde de lo contrario usaría una púa para las partes principales. Prefiere tocar en afinación estándar , pero ha usado la afinación G abierta para la guitarra slide . [57]
Entre las guitarras que Barnett ha utilizado para actuaciones y grabaciones se encuentran una Harmony H59 y varias Fender , incluidas Jaguars , Stratocasters y Telecasters , que encorda con cuerdas Ernie Ball Power Slinky de calibre 0,011-0,048. Toca con amplificadores Fender Hot Rod Deville y Fender Deluxe, con pedales de efectos que incluyen un pedal de overdrive Fulltone OCD, un "pedal de delay barato" y un pedal de chorus. [57] [58]
Vida personal
Barnett estuvo en una relación con su compañera músico Jen Cloher de 2012 a 2018, [59] [60] y la canción "Numbers" fue coescrita por la pareja sobre su relación. La canción de Barnett "Pickles from the Jar" también detalla su relación, y Cloher es mencionada en la primera línea de "Dead Fox". Barnett llamó a Cloher una "enorme influencia constante" en su música. [61] También tocó la guitarra en la banda de Cloher de 2012 a 2018.
Miembros de la banda de apoyo
Barnett actuando con su banda en agosto de 2018; de izquierda a derecha: Katie Harkin, Barnett, Dave Mudie y Bones Sloane
Actual
Bones Sloane – bajo, coros (2013-presente)
Dave Mudie – batería, percusión, coros (2013-presente)
Anterior
Alex Hamilton – guitarra, coros (2012-2013)
Pete Convery – bajo (2012-2013)
Dan Luscombe – guitarra, teclado, coros (2013-2014; miembro de sesiones/gira 2017)
Los premios Australian Independent Record Awards (comúnmente conocidos informalmente como AIR Awards ) son una noche de premios anual para reconocer, promover y celebrar el éxito del sector de la música independiente de Australia.
El Premio de Música Australiana (AMP) es un premio anual de 30.000 dólares que se otorga a una banda o artista solista australiano en reconocimiento al mérito de un álbum publicado durante el año del premio. Comenzó a otorgarse en 2005.
Los premios Music Victoria Awards son una noche de premios anual que celebra la música victoriana. Comenzaron en 2005. [87] [88] [89] [90]
Premios Nacionales de Música en Vivo
Los premios National Live Music Awards (NLMAs) son un reconocimiento general a la diversa industria de la música en vivo de Australia y celebran el éxito de la escena en vivo australiana. Los premios comenzaron a entregarse en 2016.
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