La luna nueva es una opereta con música de Sigmund Romberg , letra de Oscar Hammerstein II y libreto de Oscar Hammerstein II, Frank Mandel y Laurence Schwab . El espectáculo fue el tercero de una serie de éxitos de Broadway para Romberg (después de The Student Prince (1924) y The Desert Song (1926)) escritos al estilo de la opereta vienesa . Ambientada en 1792, poco antes de la Revolución Francesa , la historia se centra en un joven aristócrata francés disfrazado, que ha huido de su país y se enamora de la hija de un destacadoplantador de Nueva Orleans .
Se estrenó en Filadelfia en 1927 y se presentó en Broadway en 1928. Generó varias reposiciones y dos adaptaciones cinematográficas, y sigue siendo popular entre las compañías de ópera ligera. La pieza resultó ser "la última opereta exitosa de Broadway", [1] a medida que se acercaba la Segunda Guerra Mundial y la Edad de Oro de los musicales , presagiando un cambio en los géneros del teatro musical. [2]
The New Moon debutó en Filadelfia en la víspera de Navidad de 1927. La prueba fue un fracaso y el espectáculo fue revisado exhaustivamente antes de otra prueba en Cleveland en agosto de 1928 y luego mudarse a la ciudad de Nueva York. Al Goodman dirigió tanto en Filadelfia como en Nueva York. [3] [4]
La opereta se estrenó en Broadway en el Teatro Imperial el 19 de septiembre de 1928 , tuvo 519 funciones y cerró en el Teatro Casino el 14 de diciembre de 1929. La producción utilizó escenografías de Donald Oenslager . La obra fue producida en el West End de Londres en el Drury Lane Theatre en 1929. [5] Aunque la pieza recibió producciones internacionales y reposiciones que duraron hasta la década de 1950, [6] posteriormente desapareció del repertorio durante algunas décadas. Un comentarista escribió: "Lo que ha impedido que La luna nueva sea tan familiar como Naughty Marietta o The Student Prince es quizás su lugar cronológico al final del reinado de la opereta en el escenario musical. [4]
La opereta fue representada fielmente en 1986 por la Ópera de la Ciudad de Nueva York [7] y fue transmitida por PBS en 1989. La Ópera Ligera de Manhattan representó la obra varias veces en la década de 1980. [8]
¡Bises en el centro de la ciudad! presentó una reposición semi-escenificada en el Centro de la ciudad de Nueva York en marzo de 2003. La producción de Encores se presentó durante el período previo a la guerra de Irak y parte del público respondió con fuertes aplausos y vítores a la frase "Uno puede ser leal a los suyos". país y, sin embargo, renunciar a su líder". [ dieciséis]
Robert es un joven aristócrata francés cuyas inclinaciones revolucionarias le obligan a huir de su país. Bajo un nombre falso, se vende como sirviente del plantador y armador Monsieur Beaunoir y su familia en Nueva Orleans en 1792. Como la policía de París lo busca por todas partes, Robert no puede decirle a Beaunoir ni a su hermosa hija, Marianne, de quien se ha enamorado, que es de sangre noble. Finalmente, el vizconde Ribaud, el detective villano, lo localiza y lo sube a bordo de un barco, el Luna Nueva , para que pueda regresar a Francia. Robert cree que ha sido traicionado por Marianne, quien obtuvo el consentimiento de su padre para viajar en el mismo barco, fingiendo que está enamorada del capitán del barco, Duval. Se produce un motín y Robert y los sirvientes llegan al poder. Todos desembarcan en Isla de Pinos y se funda una nueva república.
La república florece bajo la dirección de Robert, pero Marianne, con el orgullo herido, al principio se niega a casarse con Robert. Llegan barcos franceses, aparentemente para recuperar la isla. El vizconde Ribaud espera que conquisten la isla para el rey de Francia. Pero el comandante francés revela que ha habido una revolución en Francia y que todos los aristócratas deben morir a menos que renuncien a sus títulos. Ribaud, realista , se dirige a la ejecución, pero el republicano Robert renuncia a su título. Todo termina felizmente para él y Marianne.
MGM produjo dos versiones cinematográficas . La primera, de 1930 , estuvo protagonizada por Grace Moore y Lawrence Tibbett , con ambientación en Rusia . Agregó dos nuevas canciones de Herbert Stothart y Clifford Gray . La segunda, en 1940 , fue protagonizada por Jeanette MacDonald y Nelson Eddy .
Una versión televisiva de una actuación en la Ópera de la ciudad de Nueva York se emitió en Great Performances de PBS en 1989 y posteriormente se publicó en VHS y DVD .
No se realizó ninguna grabación original del elenco de Broadway, pero el elenco de Londres de 1928 grabó algunas selecciones para Columbia . Estos discos de 78 rpm se han transferido a CD en Pearl Label. La canción "Stout-hearted Men" fue grabada en 1930 por Perry Askam [9] y en 1967 por Barbra Streisand , alcanzando el puesto número 2 en la lista Easy Listening . [10]
Earl Wrightson y Frances Greer protagonizaron la grabación de Al Goodman para RCA Victor (LK-1011). [11] Decca hizo un álbum en 1953 con Lee Sweetland y Jane Wilson que abarca seis selecciones de la partitura, que ha sido reeditada en CD junto con The Desert Song . [ cita necesaria ] Gordon MacRae grabó un LP de 10 pulgadas para Capitol Records (Capitol H-219) en 1950 con Lucille Norman . Fue reempaquetado como un lanzamiento dividido en 1956 en una cara de un álbum de 12 pulgadas con The Vagabond King de Rudolf Friml en el reverso, también con Lucille Norman (Capitol T-219). Ese lanzamiento fue reeditado en CD en 2011 por Vintage Music. [12]
Reader's Digest incluyó la opereta en la colección de 1963, Un tesoro de grandes operetas , protagonizada por Jeanette Scovotti y Peter Palmer y dirigida por Lehman Engel . Como parte de una nueva serie de grabaciones estéreo de operetas clásicas, Capitol hizo que MacRae y Dorothy Kirsten grabaran tres álbumes de estudio en 1962 y 1963. Sus selecciones de The New Moon (Capitol SW-1966) están disponibles en el CD de EMI Music of Sigmund. Romberg , junto con selecciones de The Student Prince (Capitol SW-1841) y The Desert Song (Capitol SW-1842). [13]
¡Los bises! El elenco grabó la partitura en 2004, utilizando las orquestaciones originales, para Ghostlight Records . Un crítico escribió en Playbill que la grabación "es eminentemente agradable... The New Moon es vibrante, con mucho cuerpo y, sí, valiente". [6] John Kenrick elogió a Rodney Gilfry , Christiane Noll , Brandon Jovanovich , el reparto secundario y la dirección, y escribió: "¡Qué deleite tan espectacular!... [las] canciones se elevan, explotando con romance y bravuconería de capa y espada". [14]