Pittsburgh Public Theater , o The Public para abreviar, es una compañía de teatro profesional ubicada en Pittsburgh, Pensilvania . The Public celebrará su 50.° aniversario en 2024/2025 y está dirigida por la directora artística Marya Sea Kaminski y la directora general Shaunda McDill.
El Teatro Público de Pittsburgh produce anualmente una serie de suscripciones que combina clásicos, obras de Broadway y musicales. El PPT tiene una rica historia de producción. El Teatro Público de Pittsburgh ha estado en funcionamiento continuo desde 1975, primero en el lado norte de Pittsburgh y desde 1999 en el Teatro O'Reilly , en el corazón del Distrito Cultural del Centro .
The Public ha producido varias obras teatrales nuevas. Además del estreno mundial de King Hedley II de August Wilson , otra de sus obras maestras, Jitney , recibió su estreno profesional en el Pittsburgh Public Theater. La pretemporada en Broadway de By Jeeves de Andrew Lloyd Webber y Alan Ayckbourn se representó en The Public antes de trasladarse al Helen Hayes Theatre de Nueva York . Otras obras que recibieron su estreno mundial en el escenario de The Public incluyen The Habitation of Dragons de Horton Foote ; Eleanor de Jonathon Bolt y Thomas Tierney ; Amazing Grace de Michael Cristofer ; Paper Doll de Mark Hampton y Barbara Zitwer ; The Chief de Rob Zellers y Gene Collier ; Things of Dry Hours de Naomi Wallace ; The Secret Letters of Jackie and Marilyn de Mark Hampton y Michael Sharp ; y el musical de Lynn Ahrens y Stephen Flaherty , The Glorious Ones . [1]
Década de 1970
En 1974, Joan Apt y Margaret Rieck crearon el Pittsburgh Public Theater con Ben Shaktman como director general. [2] La ciudad de Pittsburgh ofreció el Allegheny Theater al público sin pagar alquiler. [3] Las subvenciones de 37 corporaciones, fundaciones y el consejo estatal de las artes, junto con 934 personas, financiaron el presupuesto de 370.000 dólares del teatro. Con una subvención de la William Randolph Hearst Foundation y un diseño de Peter Wexler, se creó un escenario flexible y un espacio para el público con asientos de andamio móviles para 350 personas. [4] Gracias a una gran labor de divulgación, se vendieron 7.100 abonos antes de que se estrenara la primera producción de The Public en 1975. [5]
La primera producción de The Public Theatre, The Glass Menagerie de Tennessee Williams , fue protagonizada por Carol Teitel y dirigida por Ben Shaktman en septiembre de 1975. [6] Al mes siguiente, Tom Atkins hizo su primera aparición como Randle P. McMurphy en One Flew Over the Cuckoo's Nest . [7] El espectáculo final de la temporada inaugural de tres funciones de The Public fue Twelfth Night de William Shakespeare , protagonizada por Leonard Nimoy como Malvolio . [8] Después de una primera temporada exitosa, la segunda temporada de The Public tuvo cifras de ventas y asistencia igualmente altas; la producción del teatro de Sizwe Banzi is Dead de Athol Fugard en octubre de 1976, incluso contó con la presencia del aspirante a dramaturgo August Wilson . [9] Debido a las fuertes ventas de entradas y muchas funciones con entradas agotadas, The Public amplió su temporada a cinco producciones en 1977. [10]
Década de 1980
En 1980, Howard J. Millman se convirtió en director ejecutivo . [10] Mientras tanto, el Teatro Allegheny pasó a llamarse Teatro Theodore L. Hazlett, Jr. en honor al visionario jefe del Mellon Trust . 1980 marcó la quinta temporada de The Public, que incluyó una producción dirigida por Shaktman de Macbeth con Tom Atkins en el papel principal, Jean Smart como Lady Macbeth y Keith Fowler como Macduff . [7] Después de la quinta temporada, Pittsburgh Public Theater aumentó su programación para incluir seis producciones en 1981, que actualmente es la cantidad típica de producciones en una temporada.
El primer director general del Public Theater, Ben Shaktman, renunció el 30 de junio de 1982. Larry Arrick reemplazó a Shaktman como director artístico del Pittsburgh Public Theater de 1982 a 1984. Además, Dennis Babcock reemplazó a Howard J. Millman en el puesto de director general. [11]
En abril de 1984, William T. Gardner reemplazó a Arrick como director de producción en The Public. [12] En el mismo año, el Teatro Hazlett fue renovado con un diseño de LP Perfido Associates para aumentar la capacidad de asientos a 471, aumentar las capacidades técnicas y ampliar el espacio del vestíbulo. [13] En septiembre de 1984, la legendaria actriz Sylvia Sidney apareció en 'Night, Mother' de Marsha Norman , dirigida por Peter Bennett. [8] Al año siguiente, Helena Ruoti hizo su debut en el Public Theater en Becoming Memories , escrita por Arthur Giron y dirigida por Lee Sankowich. [14]
En el escenario del Pittsburgh Public Theater en 1988, Horton Foote dirigió el estreno de su obra The Habitation of Dragons . [15] En julio de 1989, Cloris Leachman apareció en una representación de una semana de Grandma Moses – An American Primitive presentada por Pittsburgh Public Theater en el Fulton Theater. [16] También a fines de la década de 1980, The Public presentó su primera actuación benéfica para el Pittsburgh AIDS Task Force. [17] Luego, Dan Fallon se unió a The Public como Director General en 1989. [18] Durante la decimoquinta temporada de The Public en 1989-1990, el teatro tuvo una base de suscripciones sin precedentes de 16,185. [19]
Década de 1990
En enero de 1990, el presidente de la junta, Joseph M. Wymard, anunció la intención de The Public de mudarse del North Side a una nueva instalación en el centro de la ciudad que construiría el Pittsburgh Cultural Trust. [20] Mientras tanto, en 1990, el musical Eleanor fue dirigido por Mel Shapiro y coreografiado por Rob Marshall . [21] En 1991, el futuro ganador del Oscar y del premio Tony, Mark Rylance, honró el escenario de The Public en el papel principal en Hamlet de William Shakespeare . [8] En el mismo año en The Public, la ganadora del Oscar Kim Hunter protagonizó The Cocktail Hour de AR Gurney . [22] En enero de 1992, 25 parejas de Pittsburgh que celebraban 50 o más años de matrimonio fueron homenajeadas en una producción de la popular obra I Do! I Do !.
William T. Gardner, director de producción durante ocho temporadas, murió inesperadamente de un ataque cardíaco en abril de 1992. [23] En diciembre, Edward Gilbert de Toronto , Canadá , fue nombrado director artístico. [24] Stephen Klein fue nombrado más tarde director general, para compartir el liderazgo en agosto de 1994. [25]
La temporada número 18 de The Public a principios de 1993 se destacó por Mad Forest , una obra dirigida por Mark Wing Davey, y la dramaturga Caryl Churchill asistió al primer preestreno. [26] Al año siguiente, el futuro director artístico de producción de The Public, Ted Pappas, comenzó a dirigir en The Public con el musical Wings . [27] También en 1994, el Departamento de Educación de The Public organizó su primer Concurso de Monólogos y Escenas de Shakespeare para estudiantes. [28] En 1995, Amazing Grace , de Michael Cristofer , fue dirigida por Eddie Gilbert y protagonizada por Marsha Mason . [8] En la misma temporada, la Reduced Shakespeare Company hizo su primera de varias apariciones futuras en el Teatro O'Reilly. [7] August Wilson estuvo en residencia en el Teatro Público de Pittsburgh en 1996 para reelaborar su obra Jitney , una de sus obras maestras más famosas. [9] En 1997, los récords de taquilla anteriores de The Public fueron batidos por Over the Tavern , una obra de Tom Dudzick. [29]
Siete años después de anunciar su intención de mudarse a una nueva instalación en el centro de la ciudad, en abril de 1997 comenzaron los trabajos de construcción del futuro teatro público de Pittsburgh. El teatro se llamaría teatro O'Reilly en honor al Dr. Anthony O'Reilly, presidente de la junta directiva de HJ Heinz Company. [30]
La organización lanzó la fase pública de su campaña de capital de $12.8 millones en septiembre de 1998. Ya se habían recaudado más de $8.5 millones durante la fase detrás de escena. Se destinaron $10 millones para una dotación generadora de ingresos. [31] En diciembre de 1998, el director artístico Eddie Gilbert anunció que dejaría The Public en agosto de 2000. Se contrató a Management Consultant for the Arts, una firma de contratación con sede en Greenwich, Connecticut, para encontrar su reemplazo.
La era del Teatro O'Reilly (1999-presente)
Después de 24 años en el North Side, el Pittsburgh Public Theater se mudó a su sede actual, el O'Reilly Theater, en el corazón del Downtown Cultural District. El 4 de octubre de 1999, The Public anunció que Ted Pappas, director y coreógrafo que fue presidente de la Society of Stage Directors and Choreographers, estaría al frente de The Public en su nueva instalación. El recinto de 650 asientos, diseñado por el arquitecto Michael Graves y construido por The Pittsburgh Cultural Trust, abrió con el estreno mundial de King Hedley II de August Wilson en diciembre de 1999. [32] El auditorio recibió el nombre de Barry Rigg Sullivan y la sala de ensayos recibió el nombre de Helen Wayne Rauh.
Pappas inició su primera temporada en The Public con You Can't Take it With You del dramaturgo de Pittsburgh George S. Kaufman y Moss Hart . [33] En febrero de 2001, By Jeeves , una producción de Andrew Lloyd Webber y Alan Ayckbourn , se presentó en el O'Reilly antes de su transferencia a Broadway. [34] Ayckbourn dirigió y Lloyd Webber trabajó en el espectáculo en The Public. En noviembre del mismo año, el ganador del premio Oscar F. Murray Abraham y Marlo Thomas protagonizaron el estreno mundial de Paper Doll escrita por Mark Hampton y Barbara J. Zitwer . [35] La producción de Medea de The Public, también en 2001, comenzó una serie de tragedias clásicas en The Public dirigidas por Pappas, quien las leyó primero en griego. [36]
En 2003, The Public tuvo su mayor éxito de taquilla con The Chief , una obra en solitario sobre la vida de Art Rooney Sr. interpretado por Tom Atkins , escrita por Rob Zellers y Gene Collier y dirigida por Ted Pappas. Más tarde, la obra vio varias reposiciones y una adaptación cinematográfica debido a su popularidad local. [37] También en 2003, Stephen Klein renunció después de nueve años como director gerente. Ted Pappas se convirtió en el director artístico de producción de la compañía. En 2005, la estrella de cine Haley Mills y la ganadora del premio Tony Elizabeth Franz aparecieron en el estreno estadounidense de The Bird Sanctuary de Frank McGuinness . Al año siguiente, Pappas dirigió otro estreno estadounidense, RolePlay de Alan Ayckbourn . En 2006, Mark R. Power comenzó como director gerente por un período de 18 meses. The Glorious Ones , un nuevo musical de Lynn Ahrens y el nativo de Pittsburgh Stephen Flaherty , se estrenó en el Pittsburgh Public Theater en abril de 2007 antes de abrir Off-Broadway con el Lincoln Center Theater . [38]
En 2009, Pappas dirigió el estreno mundial de Harry's Friendly Service de Rob Zellers, quien fue director de educación y divulgación de The Public. [7] La futura miembro del elenco de SNL, Cecily Strong, actuó con The Second City en Second City for President , un espectáculo de comedia de temática política, para una gira de tres funciones en el Teatro O'Reilly en el verano de 2012. [39] Una producción de Our Town , previamente realizada en 1990 por The Public, fue revivida en 2013 con un elenco compuesto íntegramente por nativos de Pittsburgh, incluido Tom Atkins . [40]
En marzo de 2015, Todd Kreidler, amigo y colaborador frecuente de August Wilson , dirigió a Eugene Lee en How I Learned What I Learned , una obra escrita por Wilson que explora sus propios días como escritor en apuros en Hill District . How I Learned What I Learned marcó la finalización por parte del Public de 11 de las obras de Wilson, incluido el American Century Cycle. [41] [36] En 2015, en The Wall Street Journal , Terry Teachout describió al Pittsburgh Public Theater como "uno de los teatros residentes más destacados de la costa este". [42] En 2016, el ex Pittsburgh Steeler Rocky Bleier protagonizó el espectáculo unipersonal biográfico The Play de Gene Collier sobre la vida de Bleier. En 2017, el actor de televisión y cine Zach Grenier cumplió su sueño de interpretar a Willy Loman en Death of a Salesman .
En febrero de 2017, The Public presentó nuevas iniciativas de accesibilidad utilizando nueva tecnología para audiencias con discapacidades auditivas y visuales. [36] El 9 de marzo de 2017, Pappas declaró su intención de renunciar como director artístico de producción al final de su contrato en agosto de 2018. [36] Después de la jubilación del director artístico de producción de larga data Ted Pappas, The Public comenzó la temporada 2018-2019 con un nuevo equipo de liderazgo: la directora artística Marya Sea Kaminski y el director general Lou Castelli. [43]
Para abrir su 49.ª temporada, el Teatro Público de Pittsburgh presentó el estreno mundial de un nuevo musical de Kent Gash (director artístico de The Acting Company ) y Rob Zellers, Billy Strayhorn: Something To Live For , sobre la leyenda del jazz nativo de Pittsburgh Billy Strayhorn , producido por Billy Porter .
Shaunda McDill fue nombrada directora general [44] en febrero de 2023 y The Public celebra su 50.ª temporada en 2024/2025.
{{cite web}}: |last=tiene nombre genérico ( ayuda )