« Sliver » es una canción de la banda de rock estadounidense Nirvana , escrita por el vocalista y guitarrista Kurt Cobain y el bajista Krist Novoselic . Fue lanzada por primera vez como sencillo no perteneciente a un álbum por el sello discográfico de la banda en ese momento, Sub Pop , en los Estados Unidos en septiembre de 1990, y por Tupelo en Gran Bretaña en enero de 1991. La misma grabación fue reeditada en el álbum recopilatorio Incesticide de DGC en diciembre de 1992, y un nuevo video musical, dirigido por Kevin Kerslake , fue lanzado en mayo de 1993.
Descrita como una de las canciones con las letras más directas de Cobain, [4] "Sliver" es un relato semiautobiográfico en primera persona de un niño que se ve obligado a pasar un día en la casa de sus abuelos, insiste en que lo lleven a casa, se queda dormido y finalmente se despierta en los "brazos de su madre". Fue grabada poco antes de la incorporación del último baterista de la banda, Dave Grohl , y cuenta con la batería de Dan Peters , de la banda de rock de Seattle, Mudhoney .
Cobain vio la canción como un indicador importante de la dirección musical de Nirvana, ya que la banda se alejó del sonido grunge más pesado de su álbum debut de 1989, Bleach , hacia la música más comercial de su debut en un sello importante de 1991, Nevermind . [4]
«Sliver» fue escrita en 1990. Según la biografía de 1993 Come As You Are: The Story of Nirvana de Michael Azerrad , la canción fue escrita durante un ensayo con Dan Peters , quien tocó brevemente la batería con Nirvana mientras el futuro de su banda, Mudhoney , era incierto. Según Azerrad, la letra de «Sliver» fue escrita poco antes de ser grabada, [4] aunque una demo acústica de la canción, lanzada por primera vez en el box set de Nirvana With the Lights Out en noviembre de 2004, sugiere que Cobain había escrito algunas de las letras antes de entrar al estudio para grabar las voces. «Decidí que quería escribir la canción pop más ridícula que jamás había escrito», explicó Cobain a Azerrad, con el fin de «preparar a la gente para el próximo álbum», que se convirtió en su lanzamiento de 1991, Nevermind . [4]
La versión de estudio de "Sliver" fue grabada por Jack Endino en Reciprocal Recording en Seattle, Washington. La mayoría de los instrumentos fueron grabados el 11 de julio de 1990, durante un descanso en el estudio de la banda Sub Pop , TAD [5] "Llamamos a Tad y le preguntamos si podíamos ir a grabar la canción", recordó Cobain en una entrevista con el periodista Push en Melody Maker en diciembre de 1990. "Usamos sus instrumentos mientras ellos comían. Pero eso no es nada nuevo... la clave para un álbum exitoso es salir del estudio antes de que te canses de las canciones". [6] Con Peters en la batería, la banda grabó la música de la canción en menos de una hora. [7] Dos semanas después, el 24 de julio, Cobain regresó al estudio y grabó su voz, así como una guitarra adicional con Endino, quien luego mezcló la pista. [8]
Cobain se mostró satisfecho con la grabación y le dijo a Azerrad: "Tiene una ingenuidad enorme. Se hizo tan rápido, tan cruda y perfecta que no creo que pudiéramos capturarla de nuevo si decidiéramos volver a grabarla. Es simplemente una de esas grabaciones que se hicieron y no puedes intentar reproducirlas". [9]
A diferencia de la mayoría de las canciones de Nirvana, "Sliver" se grabó en el estudio antes de que se tocara en vivo. Su debut en vivo fue el 22 de septiembre de 1990, en el Motor Sports International Garage en Seattle, el único espectáculo que Peters tocó con la banda. [4] "Sliver" también representa la única aparición de Peters en una grabación de estudio de Nirvana. Cobain estaba contento con el tiempo que Peters pasó con Nirvana, y le dijo a Azerrad: "La química definitivamente estaba allí... Podríamos haber terminado escribiendo algunas canciones realmente buenas juntos". [4] Sin embargo, como explicó el bajista de Nirvana, Krist Novoselic , "Si Dan se hubiera unido a nuestra banda, habría sido seguro que Mudhoney estaba terminado, y no queríamos ser responsables de eso". [7]
En diciembre de 1992, una versión en vivo de "Sliver", grabada en Del Mar Fairgrounds en Del Mar, California , el 28 de diciembre de 1991, fue lanzada como lado B del cuarto y último sencillo de Nevermind , " In Bloom ".
El mismo mes, la versión de estudio de "Sliver" apareció en Incesticide , una compilación de rarezas lanzada a raíz del sorprendente éxito del debut de la banda en un sello importante, Nevermind . Se filmó un video musical para la canción en marzo de 1993 y se emitió por primera vez en mayo de 1993. Fue el único video musical lanzado del álbum.
La última presentación en vivo de "Sliver" fue en el último concierto de Nirvana, en Terminal Eins en Munich, Alemania , el 1 de marzo de 1994.
En una entrevista de octubre de 1990 en Londres, Inglaterra , Cobain le dijo a Rupert Brankin-Frisby de Vice Lizard que la canción "estaba inspirada en bandas 'lindas' como Vaselines , Beat Happening y Half Japanese ". [10] En un anuncio de 1992 para Incesticide , lo describió como "un experimento en dinámica y simplicidad inspirado en Half Japanese, ELP y ELO ". [11]
Según Azerrad, "Sliver" contenía la letra más literal que Cobain jamás escribió, contando la historia de un niño que fue dejado con sus abuelos por sus padres durante el día, tuvo dificultades para cenar y jugar, e insistió en que lo llevaran a casa hasta que finalmente se quedó dormido después de comer helado y mirar televisión, y luego despertó en los brazos de su madre. [4] A pesar de la letra sencilla, la canción recibió un título intencionalmente confuso, y Cobain explicó: "Tenía la sensación de que si la llamaba 'Sliver', la mayoría de la gente la llamaría 'Silver'". [4]
El sencillo "Sliver" fue lanzado por primera vez en vinilo de 7 pulgadas en los EE. UU. en 1990 por Sub Pop. La tirada inicial de 3000 copias se imprimió en vinilo negro, azul jaspeado o rosa transparente. [12] Fue lanzado en CD sencillo , vinilo de 7 pulgadas y vinilo de 12 pulgadas en el Reino Unido en 1991 en el sello discográfico Tupelo, y alcanzó el puesto número 90 en la lista de sencillos del Reino Unido. El conocido fotógrafo musical Charles Peterson proporcionó fotografías en blanco y negro. [13] El sencillo llegó al puesto número 23 en Irlanda en 1992, debido al éxito del segundo álbum de la banda, Nevermind , lanzado en septiembre de 1991.
Tras su relanzamiento en Incesticide en diciembre de 1992, la canción fue enviada a la radio y alcanzó el puesto número 19 en la lista US Modern Rock Tracks a principios de 1993. El sencillo "Sliver" volvió a aparecer en el puesto número 77 en la lista de sencillos del Reino Unido en diciembre de 1992, debido al lanzamiento de Incesticide . [14]
En agosto de 2024, el sencillo ingresó a la lista oficial de sencillos de vinilo del Reino Unido en el número 39, lo que marcó la primera aparición de la banda en la lista. [15]
Las versiones de Incesticide y del CD omitieron una conversación telefónica entre Novoselic, que tenía resaca, y el cofundador de Sub Pop, Jonathan Poneman , que aparece al final de la canción en el sencillo de vinilo. El intercambio, que terminó con Novoselic, que parecía confundido, aconsejándole a Poneman que volviera a llamar más tarde ese día, fue grabado accidentalmente en el contestador automático de Novoselic. [16]
El sencillo fue reeditado en vinilo plateado de 7 pulgadas el 26 de marzo de 2021 por Jackpot Records y está limitado a 1000 copias. [17] [18]
En una reseña del sencillo en una edición de 1990 de Melody Maker , Everett True escribió: "Seguro, las voces son perezosamente guturales, las guitarras beligerantemente sucias, el bajo subido y fuera de lugar... pero revisen las melodías, malditos idiotas, revisen las melodías. La única razón por la que este no es 'Single Of The Week' es porque esta semana se lanzaron tres sencillos aún más poderosos". [19]
En una reseña retrospectiva de Incesticide de julio de 2018 , Jenny Pelly de Pitchfork escribió que "Sliver" era "una caricatura hilarante" de una canción pop que presentaba "la ingenuidad exagerada y la sencillez genial de las bandas de Olympia que amaba Cobain, como Beat Happening y Go Team" . [20]
En 2011, NME clasificó la canción en el número nueve de su lista de las 10 mejores canciones de Nirvana. [21] En 2015, Rolling Stone la colocó en el número tres de su ranking de 102 canciones de Nirvana. [22] En 2020, se ubicó en el número uno en la lista "Las 20 mejores canciones de Nirvana - Clasificadas" de Kerrang!, y Sam Law la calificó como "un momento finamente equilibrado en el tiempo, impulsado por la inteligencia torturada del líder pero aún no corrompido por la angustia y la adicción que eventualmente significarían su desaparición". [23] En 2023, Stephen Thomas Erlewine la clasificó en el séptimo lugar en la lista "Essential Nirvana: Their 30 biggest songs, ranked" del AV Club . [24]
Rivers Cuomo , de la banda estadounidense de rock alternativo Weezer , citó a "Sliver" como la canción que tuvo el mayor impacto en su vida cuando tenía poco más de 20 años, y compartió su recuerdo de haberla escuchado por primera vez en una entrevista con Pitchfork en 2015 : "Fue una de esas cosas en las que, cuando llegó al primer estribillo, ya estaba corriendo por la tienda... [Tenía] la simplicidad de Velvet Underground en la estructura y los acordes... [y] la melodía y la progresión de acordes mayor de la música pop que amo, como ABBA , pero también esta sensación de destructividad... y salió en este nuevo estilo híbrido". [25]
En 2022, Paris Jackson rindió homenaje al video musical de "Sliver" con el video musical de su canción "Lighthouse", que se filmó en un entorno similar y también incluyó una foto de Kurt Cobain. [26] [27]
El video musical de "Sliver" no se filmó hasta marzo de 1993. [28] [29] Esto significó que cuando la canción apareció en la lista indie The Chart Show de ITV en febrero de 1991 en el Reino Unido, solo se mostró la portada del sencillo con el audio de la canción reproduciéndose encima. [30]
El video musical de la canción fue dirigido por Kevin Kerslake , quien también había dirigido tres videos anteriores para la banda, « Come As You Are », « Lithium » e « In Bloom» . El video comienza con la hija pequeña de Cobain, Frances Bean Cobain, bailando al ritmo de la línea de bajo de la canción, sostenida por Kurt por detrás mientras sus brazos sobresalían de dos agujeros que cortó en un trozo de cartón, luego cambia a la banda interpretando la canción en el garaje de Cobain. [16] El video muestra a Dave Grohl en la batería, aunque no aparece en la pista. Cobain no toca la guitarra en el video, solo canta en un micrófono mientras usa un suéter de mohair a rayas rojas y negras que su esposa, Courtney Love , le había comprado a un fan después de un espectáculo de Nirvana en Belfast, Irlanda del Norte . [16] El garaje de Cobain había sido decorado con juguetes, carteles y artefactos que había coleccionado durante varios años y guardados desde antes de que se grabara Nevermind en mayo de 1991. [4] Entre los elementos que aparecen en el video hay un juguete Chim-Chim que la banda de rock japonesa Shonen Knife le había regalado a Cobain . [31]
El video fue aceptado por MTV en mayo, pero los fotogramas que presentaban los logotipos de las revistas Maximumrockandroll y Better Homes and Gardens tuvieron que ser eliminados debido a las reglas de la cadena sobre colocación de productos. [4] También fue reproducido en MTV Europa . [32] También fue reproducido en The Afternoon Show en Australia. [33]
Edición estándar [a]
Sencillo de 12 pulgadas del Reino Unido de 1991
CD sencillo del Reino Unido de 1991
Adaptado de las notas de una sola línea. [58]
Autor de la canción: Kurt Cobain, Krist Novoselic
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utilizaba entonces la misma lista independiente que
Music Week
, que fue compilada por CIN/Gallup
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