El Retablo de Porto San Giorgio o Porto San Giorgio Polytpych fue un retablo de múltiples paneles al temple y oro sobre tabla de 1470 del pintor renacentista italiano Carlo Crivelli . Estilísticamente similar al Retablo Massa Fermana de Crivelli , la obra fue un paso fundamental en su evolución desde el Renacimiento paduano hacia un estilo más delicado y realista.
Originalmente en la iglesia de San Giorgio en Porto San Giorgio , Fermo, se dividió en el siglo XIX y se vendió en lotes separados, lo que significa que sus paneles ahora se dividen entre varios museos europeos y americanos.
Un documento transcrito en los archivos de Fermo (el original ahora se ha perdido) afirma que el retablo fue encargado en 1470 por un hombre llamado Giorgio Salvadori, un inmigrante albanés en Italia que huía del avance otomano después de la muerte de Skanderbeg en 1468. Dirigió los Salvadori familia, propietaria del retablo durante siglos y que finalmente lo dividió.
La datación de la obra se basa no sólo en su estilo, sino también en documentos del siglo XVIII que afirman que una vez fue visible una firma de Crivelli en la parte inferior del marco, que decía " CAROLUS CRIVELLUS VENETUS PINXIT ANNO 1470"; ahora es ilegible. También aparece en dos inventarios, uno de 1727 de Anselmo Ercoli y otro realizado en 1771 durante una visita pastoral, el último de los cuales describe minuciosamente el retablo y menciona que en la misma capilla también había dos pinturas con tres santos cada una y cada una con el escudo de armas de los Salvadori (quizás originalmente la predela del retablo y ahora perdido). Un documento de 1805 en el archivo de la familia Salvadori hace referencia a una Última Cena , compatible con las medidas de las pinturas de "unos santos" (una palma) y que pudo haber formado el centro de la predela.
En 1803, la antigua iglesia parroquial fue demolida y el retablo se trasladó a la iglesia del Suffragio, que albergó los servicios de la iglesia hasta que se construyó un nuevo San Giorgio. En 1832 el cuadro se encontraba en la casa de la familia Salvadori, esperando todavía la finalización de la nueva iglesia, allí lo vio Maggiori. En 1832, cuando fue vista por Amico Ricci , la nueva iglesia estaba terminada y el retablo estaba en ella, aunque las figuras de santos de medio cuerpo ya habían sido retiradas para permanecer en la casa Salvadori. En 1835, toda la obra fue llevada a Roma y vendida en piezas al embajador portugués Hudson por 90 escudos a través de Luigi Salvadori Paleotti. Sin embargo, el prior de la comunidad monástica de Porto San Giorgio reclamó la propiedad del retablo e intentó impugnar la venta de la obra por parte de la familia Salvadori. Un nuevo pago de 300 escudos resolvió la disputa. Pasó a las colecciones Ward y luego a Dudley, donde Waagen lo vio. Fue exhibido en el Salón Egipcio de Londres, donde fue visto por Joseph Archer Crowe y Giovanni Battista Cavalcaselle . 1876 , fue adquirida por Martin Colnaghi con motivo de la venta de la colección Dudley y dispersada.
Identificar los paneles de la obra y reconstruir la composición general ha sido un proceso largo, comenzando con Philip Hendy en 1931, quien asoció San Pedro y San Pablo ( National Gallery, Londres ) con San Jorge y el Dragón ( Museo Isabella Stewart Gardner ). Luego, Roberto Longhi identificó la Madonna Cook (Washington) y el Porto San Giorgio Pietà (Detroit) como partes del retablo en 1946, seguido por Federico Zeri identificando a Santa Catalina de Alejandría y San Jerónimo como otra parte en 1950. La última pieza que se encontrado fue San Antonio Abad y Santa Lucía , identificados por J. Bialostocki en 1956. Todo el retablo fue reunido en 1961 en Venecia en una exposición monográfica sobre Crivelli y actualmente en Porto San Giorgio sólo queda una copia de esa reconstrucción.
En la parte superior había una luneta que representaba una piedad (ahora Instituto de Artes de Detroit ). Cada panel lateral constaba de una luneta más pequeña y un panel principal: el de la izquierda tenía a San Pedro y San Pablo (ahora Galería Nacional, Londres ) debajo de una luneta de Santa Catalina de Alejandría y San Jerónimo (ahora Museo de Arte Philbrook ), mientras que que a la derecha tenía a San Jorge y el Dragón (hoy Museo Isabella Stewart Gardner ) debajo de un luneto de San Antonio Abad y Santa Lucía (hoy Museo Nacional, Cracovia ). El panel central, ahora conocido como la Virgen Cook , es una Virgen con el Niño que ahora se encuentra en la Galería Nacional de Arte de Washington.
