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María Brassard

María Brassard

Marie Brassard es una actriz, [1] escritora teatral y directora canadiense. Es conocida por su trabajo con el dramaturgo y actor Robert Lepage [2] y, posteriormente, por sus propias piezas teatrales en francés e inglés, que se han presentado en muchos países de América, Europa y Australia.

Carrera

Marie Brassard actuó y co-creó con Robert Lepage entre los años 1985 y 2000 en teatro (Trilogía de los dragones, [3] Polígrafo, [4] Los siete arroyos del río Ota, Trilogía de Shakespeare: Coriolano, La tempestad y Macbeth), Geometría de los milagros, y en películas (Polígrafo, NÔ). [5] En 2001, creó su primera obra en solitario, Jimmy , en el marco del Festival TransAmériques (aunque parece que debe haber sido presentada por primera vez en el festival Edgy Women de Montreal un par de meses antes). [6]

El éxito de la obra llevó a Brassard a fundar su propia compañía de producción, Infrarouge, y a empezar a trabajar en solitario. Desde entonces, en colaboración con artistas invitados de diferentes disciplinas y orígenes, ha creado teatro surrealista con innovadoras instalaciones de vídeo, luz y sonido, entre las que destacan The Darkness (2003), Peepshow (2005), The Glass Eye (2007), The Invisible (2008), Me Talking to Myself in the Future (2010), The Fury of my Thoughts (Nelly Arcan), Trieste (2013), Peepshow (versión 2016), La vie utile (Évelyne de la Chenelière), Introduction to Violence (2019), Eclipse (2020) y Violence (2021).

Las obras de Brassard se han representado en numerosos países de América, Australia y Europa, entre otros lugares en el Théâtre de l'Odéon en París, The Studio en la Ópera de Sydney en Australia, el Barbican Centre en Londres, Reino Unido, la Haus der Berliner Festspiele y la Sophiensaele en Berlín, la Halle G im Museums Quartier y Brut im Künstlerhaus en Viena, el Kulturhuset en Estocolmo, The Malthouse, Merlyn Theatre en Melbourne y el Teatro Español de Madrid.

En 2013, creó un collage de textos de Nelly Arcan y montó la pieza, titulada en francés La Fureur de ce que je pense (La furia de mis pensamientos), en el Espace Go de Montreal. La pieza fue luego reeditada en el FTA de Montreal y en Carrefour de Quebec y se presentó en gira en Madrid, Limoges y Ámsterdam. En 2017, en compañía de su equipo, montó la pieza en su versión japonesa. Creada y representada originalmente en Tokio, la obra luego realizó una gira por Japón en Kioto, Hiroshima, Toyohashi y Kitakyushu.

Más adelante en su carrera, Brassard comenzó a trabajar como dramaturga y directora de danza. Creó dos piezas de danza en colaboración con la bailarina coreógrafa Sarah Williams: Moving in this World (2014), desarrollada en residencia en Potsdam, se presentó en Montreal, Potsdam y en Madrid, y States of Transe (2013). Brassard también coreografió varias piezas cortas en colaboración con varios coreógrafos. En diferentes contextos, trabajó con Dana Gingras, Anne Thériault, Annik Hamel, Jane Mappin, Anne Plamondon y Karine Denault. Bailó en dos piezas de Isabelle Van Grimde ( Perspectives Montreal y The Bodies in Question ).

Brassard ha aparecido en varias películas, incluidas las de Robert Lepage, Michael Winterbottom, Guy Maddin, Ryan McKenna, Denis Côté, Sophie Deraspe, Matthew Rankin y Stéphane Lafleur. [7]

En 2016 recibió el premio L'Ordre des arts et des lettres du Québec.

Obras de teatro

Apariciones en películas

Referencias

  1. ^ Historia del teatro en Canadá . Graduate Centre for Study of Drama, Universidad de Toronto; 1990. pág. 158.
  2. ^ New York Times. The New York Times Theater Reviews 1997-1998 . Psychology Press; 2 de enero de 2001. ISBN  978-0-8153-3341-8 . pág. 274–.
  3. ^ London Theatre Record . Vol. 11, números 14-26. I. Herbert; 1991. pág. 1410.
  4. ^ Jerry Wasserman. Obras de teatro canadienses modernas . Talonbooks; 1 de julio de 2001. ISBN 978-0-88922-437-7 . pág. 70. 
  5. ^ Theater Week . Vol. 10, números 14-22. That New Magazine, Incorporated; 1996. pág. 18.
  6. ^ Moore, Nathaniel G. (2001). "Montreal: Festival de Mujeres Atrevidas". Broken Pencil (16): 8–9.
  7. ^ "Los espectáculos del Festival TransAmériques de Montreal exploran la memoria desde ángulos radicalmente diferentes". The Globe and Mail , Robert Everett-Green, MONTREAL 29 de mayo de 2017

Enlaces externos