Lazarus es unaserie de cómics de ciencia ficción distópica estadounidense creada por el escritor Greg Rucka y el artista Michael Lark . Los dos comenzaron a desarrollar la idea en 2012 y se asociaron con el colorista Santi Arcas para terminar el arte. Image Comics ha estado publicando el libro desde que se lanzó el primer número el 23 de junio de 2013. Otros creadores fueron traídos más tarde para ayudar con las letras y el entintado . Una serie limitada derivada de seis números, Lazarus: X + 66 , se lanzó mensualmente en 2017 entre los números 26 y 27 de la serie regular. Rucka dijo inicialmente que la serie podría durar hasta 150 números, pero luego redujo la estimación a la mitad. Lazarus se está recopilando en ediciones de bolsillo y tapa dura, que se venden mejor que los números mensuales.
En la serie, el mundo ha sido dividido entre dieciséis familias rivales, que dirigen sus territorios en un sistema feudal . El personaje principal es Forever Carlyle, el líder militar de la familia Carlyle. Los temas principales de Lazarus son el significado de "familia" y la naturaleza versus la crianza . Los críticos le han dado críticas mayoritariamente positivas y han elogiado su construcción del mundo . Ha recibido especial atención por sus temas políticos.
Lázaro se está adaptando a otros medios. Green Ronin Publishing está utilizando la trama como escenario de campaña para su juego de rol Modern AGE en 2018. Se está desarrollando una adaptación televisiva con Legendary Television y Amazon Studios .
El escritor estadounidense Greg Rucka y el artista Michael Lark habían colaborado previamente en la serie de cómics Gotham Central para DC Comics entre 2002 y 2004 y en varios proyectos pequeños para Marvel Comics en los años siguientes. [1] Lark quería trabajar con Rucka en un cómic de su creador porque sentía que se desempeñaba mejor dibujando el tipo de historias que escribe Rucka. [2]
En junio de 2012, Rucka estuvo en Dallas como parte de una gira de firma de libros. Cenó con Lark, que vivía cerca, y compartió una idea para una escena que involucraba a una mujer que había recibido un disparo levantándose de entre los muertos y persiguiendo a sus atacantes. A Lark le gustó la historia y se comprometió a dibujar el cómic tan pronto como estuviera listo un guion completo. [1] [3] Aunque Rucka había publicado previamente su material de creación a través de Oni Press , su amigo Ed Brubaker lo había estado presionando para que trabajara con Image Comics . [1] Cuando contactaron a Eric Stephenson de Image y presentaron el proyecto como " El Padrino se encuentra con Hijos de los Hombres ", inmediatamente expresó interés. [3] El proyecto, titulado Lazarus , se anunció oficialmente en la Comic-Con de San Diego el 14 de julio de 2012. [4] [5] El anuncio estuvo acompañado de ilustraciones promocionales coloreadas por la estadounidense Elizabeth Breitweiser y presentó un diseño de logotipo y tipografía prototipo. [4]
Image Comics proporcionó a David Brothers para que se desempeñara como editor de la serie. [6] A diferencia de los editores de cómics tradicionales que se centran en coordinar horarios y cumplir plazos, Brothers solo revisa el trabajo y proporciona respuestas que ayudan al equipo a crear un mejor trabajo con más coherencia interna. [7] Eric Trautmann, que había editado previamente dos de las novelas de Rucka, fue reclutado para ayudar con la investigación, los cronogramas y el trabajo de diseño. [2] [8] Lark quería trabajar con un colorista europeo para proporcionar un aspecto distinto al de los cómics estadounidenses tradicionales. Rucka sugirió a Santi Arcas, un colorista español con el que había trabajado en el pasado, y a Lark le gustaron especialmente los cielos y las texturas de Arcas. [3] [9]
Rucka y Lark desarrollaron el escenario de Lazarus observando el movimiento Occupy y la economía subyacente, y luego se preguntaron "¿Qué pasa si sale terriblemente mal?" [10] Decidieron cómo terminaría la historia antes de comenzar a trabajar en el primer número. [11] Inicialmente le dieron a su personaje principal el nombre de Endeavor, pero Rucka cambió el nombre a Forever para evitar un conflicto con un cómic diferente que se estaba desarrollando al mismo tiempo sobre un joven Inspector Morse . [1] [10] Lark basó su tipo de cuerpo en la jugadora de fútbol Hope Solo . [1]
Lark se sintió decepcionado con el primer guion, ya que sentía que ninguno de los personajes era agradable y la escena que le describieron durante la cena no estaba incluida. En respuesta, Rucka escribió un nuevo borrador restaurando la escena inicial que faltaba. [1] [12] Lark comenzó a dibujar el primer número en enero de 2013, basando la escena inicial en la secuencia de reconstrucción de la película de 1997 El quinto elemento . [6] [13]
Al escribir un nuevo guion, Rucka intenta seguir el modelo de construcción de mundos utilizado por William Gibson en su novela Neuromancer de 1984 y brindar información sobre el entorno a través del contexto en lugar de la exposición. [14] Su mayor lucha es entregar detalles manteniendo un ritmo narrativo adecuado . [15] A veces autocensura material "excepcionalmente oscuro" porque no quiere que Lark lo dibuje. [2] Después de que Lark recibe un nuevo guion, la colaboración entre ellos es "inmediata y constante". [1] Lark cuestiona a Rucka sobre la caracterización y la dirección de la historia, lo que lleva a Rucka a reescribir los guiones que dan como resultado lo que él cree que es un mejor producto final. [2] Lark se niega a leer los guiones con anticipación para mantenerse concentrado en lo que tiene frente a él, no en lo que dibujará a continuación. [16] Rucka dice que Lark sabe intuitivamente lo que está sucediendo en la historia incluso cuando no está claramente escrito en el guion. [2]
Rucka y Lark mantienen una conversación continua sobre cómo mostrar la injusticia en la forma en que se trata a Forever sin ser cómplices de ella. Por ejemplo, los médicos deben quitarle la ropa a Forever para tratar sus heridas. Lark quería evitar sexualizar las imágenes, pero también evitar ser "tímida" al simplemente bloquear partes de su cuerpo con el brazo de otro personaje. [2] El guion no le da a Lark ninguna dirección para aspectos como la arquitectura, la ropa o el diseño de vehículos. Diseñar estos detalles técnicos implica investigar la tecnología de prototipos y lleva casi tanto tiempo como dibujar las páginas reales de los cómics. El tiempo necesario para crear los escenarios es la razón principal por la que Lark a veces se retrasa. [2] [12]
Lark trabaja en Lazarus diez o más horas al día. [12] Utiliza referencias fotográficas y herramientas digitales en las primeras etapas de su arte, pero los diseños y dibujos se hacen con herramientas tradicionales. Está más involucrado con el coloreado en Lazarus que en cualquier otro cómic que haya ilustrado. [6] El diseño del logotipo fue finalizado por Trautmann y Lark. [17] Lark inicialmente hizo todas las letras y el entintado para Lazarus , pero al hacerlo fue imposible lanzar nuevos números en un cronograma regular. [3] [7] Para darle más tiempo para concentrarse en el dibujo, algunas de las tareas más pequeñas como el logotipo y el diseño tipográfico se le dieron a otras personas. [6] Brian Level ayudó con el entintado en los números tres al diez, cuando fue reemplazado por Tyler Boss. [7] [18] A partir del número diez, Jodi Wynne se hizo cargo de las tareas de rotulación y Owen Freeman comenzó a crear la portada. [8] [19] Los anuncios falsos que se encuentran en las contraportadas y en muchas de las pantallas de ordenador y las imágenes holográficas de las ilustraciones son creación de Trautmann. [7] [8] Lark y Rucka suelen discutir si se deben utilizar efectos de sonido en las escenas o limitar su uso. Lark no quiere depender de ellos para transmitir información porque pueden convertirse en una "muleta" en lugar de incluir detalles importantes en el arte. [9]
El número 15 presenta una pelea silenciosa de trece páginas entre dos personajes. [20] [21] Rucka, que solía ser coreógrafo , se filmó a sí mismo representando la batalla con un amigo. Lark usó la película como referencia mientras dibujaba. [15]
Tras las elecciones presidenciales de Estados Unidos de 2016 , la visión de los creadores para el cómic cambió. Rucka, que había utilizado las columnas de cartas de la serie para hablar de sus preocupaciones sobre el entonces candidato Donald Trump , dijo a Oregon Public Broadcasting que después de los resultados de las elecciones, Lazarus había pasado de ser una historia de ciencia ficción distópica a un documental. [22] Durante un panel de debate en la Chicago Comic & Entertainment Expo de 2017 , Rucka describió a Lazarus como "sobre la rabia roja como la sangre que conduce a una administración Trump" antes de bromear diciendo que había "tratado de advertirles hace tres años". [23] Aunque el plan general para Lazarus no cambió, Rucka dijo que tenía un creciente interés en escribir sobre un futuro más brillante. [22]
Brubaker le aconsejó a Rucka que creara un " tráiler " de cuatro páginas para promocionar el libro, una estrategia que Brubaker había utilizado con The Fade Out . Rucka no estaba interesado inicialmente, pero a Lark le gustó la idea. El tráiler debutó en la Emerald City Comic Con de 2013 antes de aparecer en línea y en Previews , el catálogo de Diamond Distribution . La escena no se reprodujo en ningún número de la serie. [1] [24]
La mayoría de los cómics vendidos a tiendas especializadas en el mercado directo no son retornables. Para reducir el riesgo financiero para los minoristas que no estaban seguros sobre su potencial de ventas, las copias no vendidas de los pedidos calificados de los primeros tres números de Lazarus podían devolverse al editor. [25] [26] El primer número salió a la venta el 26 de junio de 2013 y se agotó su tirada de aproximadamente 48.000 copias a nivel de distribuidor. [27] [28] Se anunció una segunda impresión para coincidir con el lanzamiento del segundo número. Después de una segunda venta agotada, se agregó al programa "Image Firsts", una línea de reimpresiones de primeros números con descuento continuamente disponibles para que los minoristas las soliciten. [29] A fines de 2013, se estima que se vendieron 50.200 copias del primer número. [30] El segundo número, que también tuvo múltiples impresiones, vendió aproximadamente 30.600 copias. [26] [30] Durante los dos años siguientes, las ventas cayeron de forma constante hasta aproximadamente 14.500 copias. [31]
Debido a problemas de programación, Rucka y Lark se retrasaron en la serie desde el principio. [12] Los problemas se vieron exacerbados por una enfermedad y una mala comunicación durante el arco "Lift", lo que provocó que el número 9 se retrasara más de un mes. [32] Otros números tardíos llevaron a los minoristas a reducir sus pedidos de nuevos números. [32] En el otoño de 2015, el equipo anunció una pausa de cuatro meses entre los números 21 y 22 para permitir que Lark se adelantara al cronograma. [33] Dijeron que no solicitarían más números hasta que se completara el siguiente arco argumental , y la pausa en realidad duró seis meses, en parte debido a la falta de comunicación entre Image Comics y Diamond Distribution. [12] [33] [34] Durante la pausa, publicaron un libro de referencia que proporcionaba antecedentes adicionales, no esenciales, sobre la familia Carlyle. [2] El libro de referencia se creó con el aporte de Robert Mackenzie y David Walker, quienes habían estado proporcionando anotaciones para la serie en NerdSpan. [35] A pesar de la pausa, pasaron cinco meses entre el cuarto y el quinto capítulo del arco de Cull . En abril de 2017 se publicó un segundo libro de referencia que detalla a la familia Hock. [36]
En la columna de cartas del número 26, Rucka anunció que una serie limitada de seis números titulada Lazarus: X+66 se lanzaría mensualmente a partir de julio de 2017. La serie fue escrita por Rucka y Trautmann, y cada número se centró en diferentes personajes secundarios de la serie principal. Lark participó como consultor, pero cada número fue dibujado por un nuevo artista. Esta decisión le dio a Lark tiempo para trabajar en algo no relacionado con Lazarus , que había sido su único proyecto desde que comenzó la serie. [37] Una vista previa de cuatro páginas de la primera entrega, dibujada por Steve Lieber , se incluyó con la solicitud del libro en Image Plus #16. [38] Un tercer libro de fuentes, esta vez sobre la familia Vassalovka, se lanzó una semana después de que terminara la serie limitada. Lark regresó a Lazarus en abril de 2018 con el número 27. [39]
En la columna de cartas del número 27, Rucka anunció que la serie cambiaría a un formato trimestral de 64 páginas a partir del número 29 en septiembre de 2018. El nuevo formato presenta 44 páginas de historia de cómic y las 20 páginas restantes son una variedad de material en prosa que incluye cuentos y suplementos de juegos de rol. [40] Cuando se lanzó el número 29 propuesto, se le cambió el título y la numeración a Lazarus: Risen #1. [41]
Cuando comenzó la serie, Rucka estimó que se necesitarían entre 100 y 150 números para llegar al final. [33] [42] En mayo de 2016, revisó su estimación a la baja, diciendo que Lazarus estaba "entre un 25 y un 30 % completo en el número 21". [15]
La serie ha sido compilada en seis libros de bolsillo comerciales y tres de tapa dura. [43] La primera colección de libros de bolsillo apareció en la lista de los libros más vendidos del New York Times para libros gráficos de bolsillo en octava posición durante dos semanas en noviembre de 2013. [44] La segunda apareció en el décimo lugar durante una semana en agosto de 2014. [45] Los libros de tapa dura incluyen introducciones de notables creadores de cómics como Warren Ellis y material detrás de escena que no está disponible de otra manera. Rucka y Lark se toman el contenido adicional en ellos "muy en serio" porque los libros de tapa dura son caros. [14] [46] En 2015, Rucka dijo que las ventas de números individuales "no son geniales", pero continuó diciendo que la serie se está vendiendo mejor en un formato recopilado. [42] [47] Ese año, la primera colección de libros de bolsillo vendió cerca de la misma cantidad de copias a tiendas especializadas en cómics que en 2013, el año en que se lanzó. [30] [48] Lazarus ha sido traducido a varios idiomas europeos por la editorial italiana Panini Comics y publicado en formatos de tapa dura que contienen el mismo material que los libros de bolsillo en inglés. [49] [50]
Lazarus es una historia de mayoría de edad para una joven llamada Forever Carlyle que está cuestionando su identidad. Sus temas principales son el significado de "familia" y naturaleza versus crianza . [14] Está ambientada en un futuro sombrío dentro de varias décadas después de que el orden mundial actual se haya derrumbado, posiblemente debido al cambio climático. Dieciséis familias controlan cada una el territorio, los recursos y la tecnología en su parte del mundo, según un acuerdo mutuo, aunque cada familia tiene sus propias fortalezas tecnológicas y puede gobernar su territorio a través de una metodología diferente. La familia Carlyle gobierna la mitad occidental de América del Norte en un sistema feudal, dividiendo a las personas en tres niveles: "familia", " siervos " (trabajadores calificados) y "desperdicio" (todos los demás). [51] Las familias han formado alianzas para protegerse de otras familias, y cada familia tiene un guerrero elegido, entrenado y modificado según las fortalezas de la familia, conocido como "Lázaro" que los representa en el combate. Forever es el Lázaro de Carlyle. [52] Obedece al patriarca de la familia, Malcolm Carlyle, y tiene cuatro hermanos: Steven, Beth y los gemelos Jonah y Johanna. La fuente original de la fortuna y el poder de los Carlyle proviene de sus diversos avances en tecnología genética. Entre otros avances, sus semillas modificadas proporcionan alimento a la mayor parte del mundo. Los Carlyle también han alterado su propia genética, lo que les ha permitido a todos envejecer sin sufrir las consecuencias de la edad, lo que ha engendrado celos y miedo en muchas de las otras familias.
Todos los números fueron escritos por Greg Rucka e ilustrados por Michael Lark a menos que se indique lo contrario.
Lazarus ha recibido críticas positivas desde su debut. [53] Según el agregador de reseñas Comic Book Roundup, los críticos le dieron al primer número una puntuación promedio de 8.7/10 según 32 reseñas. [54] La serie en su conjunto tiene un promedio de 8.6/10 según 284 reseñas. [55] Los críticos y los fanáticos a menudo elogian la construcción del mundo en Lazarus , pero Lark y Rucka lo ven como secundario y piensan que recibe demasiada atención. [14] Publishers Weekly dijo que la "fascinante complejidad" de Forever hizo que Lazarus se destacara de otras novelas gráficas. [46] Escribiendo para ComicsAlliance , KM Bezner dijo que cada personaje, incluidos los diabólicos, mostraba humanidad y "[desdibujaba] las líneas entre los matices de la moralidad". [56] En Broken Frontier , Tyler Chin-Tanner describió "Lift", el segundo arco argumental de la serie, como "una historia conmovedora de sacrificio familiar". [57] La serie ha aparecido en muchas listas de "lo mejor" de los críticos de cómics. [58]
Muchos críticos compararon a Lazarus con otras obras del género. La actualidad de la premisa de Rucka hizo que la serie se destacara entre la ficción distópica para la crítica de IGN Melissa Grey. [59] Garrett Martin escribió en Paste Magazine que la serie era diferente a otras ficciones de género de guerra de clases contemporáneas como las novelas Los juegos del hambre o Blackacre porque está contada desde el punto de vista de los opresores. [60] Oliver Sava revisó la serie para The AV Club y dijo que se destacaba de otros cómics de ciencia ficción de Image "porque está más arraigado en las tendencias políticas y económicas actuales". [20] Rucka abordó específicamente los paralelismos trazados por los fanáticos con la serie de televisión Game of Thrones , diciendo que no había leído los libros y evita deliberadamente ver el programa para evitar tomar prestadas ideas involuntariamente de él. Lark cree que la comparación con Game of Thrones funciona hasta cierto punto, pero señala que Lazarus se concentra más en un solo personaje. [12]
Lark fue elogiada por ser igualmente buena en representar la violencia y la introspección, y Martin dijo que era el mejor trabajo de Lark. [46] [60] Según Lark, los personajes de Lazarus rara vez dicen lo que quieren decir, y algunos momentos vitales de la historia están representados por arte sin palabras. [6] [61] Arcas recibió reconocimiento por agregar textura y profundidad al arte de Lark y usar cambios de paleta para ayudar a contar la historia. [7] [20]
Debido a sus temas económicos, Bezner advirtió que los elementos políticos de Lázaro no serían para todos. [56] En The Jersey Journal , el crítico William Kulesa creía que la "especulación profundamente considerada sobre la sociedad, la tecnología y el futuro" es lo que hizo que la serie fuera ciencia ficción de alta calidad. [62] Chin-Tanner encontró que era una historia impulsada por los personajes a pesar de que trataba cuestiones políticas y científicas, [57] y la crítica de Newsarama, Vanessa Gabriel, sintió que Lázaro "atrapa al lector con verosimilitud". [63] Tras la elección de Donald Trump como presidente de los Estados Unidos en 2016, el escritor de Salon, Mark Peters, calificó la serie de "recientemente relevante" y comparó a Trump con la familia Carlyle. [64]
En una revisión en profundidad de la serie para Los Angeles Review of Books en 2017, Evan McGarvey elogió la investigación y el pensamiento que se invirtieron en Lazarus , pero expresó su preocupación de que los requisitos visuales del arte entraran en conflicto con los temas políticos. Señaló específicamente que las familias gobernantes y sus soldados "simplemente se ven más geniales" que los desechos con los que se supone que se identifica la audiencia, y concluyó que esta disonancia puede sesgar el mensaje real que Rucka y Lark quieren enviar. McGarvey continuó comparando a los Carlyles con la familia Mercer y el ascensor con el Gaokao de China . [65]
Legendary Television compró los derechos para adaptar Lazarus luego de una guerra de ofertas competitiva en marzo de 2015. [53] [78] Rucka y Lark serán productores ejecutivos junto con David Manpearl y Matt Tolmach . [53] [79] Un guion piloto escrito por Rucka entró en su borrador final a fines de 2015 y Legendary comenzó a buscar una cadena dispuesta a comprarlo. [42] [78] Durante la pausa entre los números 21 y 22, Rucka y Lark pudieron dedicar más tiempo al desarrollo de la adaptación. [12] Rucka dijo que el proceso de desarrollo de Lazarus ha sido mejor que cualquiera de sus experiencias anteriores en Hollywood, y que espera que el programa pueda explorar personajes más profundamente usando escenas cortadas del libro. [12] [42]
En septiembre de 2017, Deadline Hollywood informó que la adaptación se estaba desarrollando como una serie potencial para Amazon Studios , que realizó una "inversión de producción significativa" en ella. [80] En la columna de cartas de Lazarus X+66 #4 (noviembre de 2017), Rucka dijo que este anuncio incluía algunas inexactitudes y enfatizó que el programa aún está muy lejos de ser lanzado. Dijo que el proceso de casting aún no había comenzado. [81]
En la primavera de 2017, Green Ronin Publishing anunció The World of Lazarus , un escenario de campaña en su juego de rol Modern AGE . [82] Aunque inicialmente se planeó un lanzamiento para noviembre de 2017, se retrasó hasta 2018 para permitir más tiempo para el desarrollo. [83] Rucka dijo que los juegos de rol tuvieron un papel importante en su desarrollo como escritor, y que tener una de sus ideas convertida en una "podría ser posiblemente el mayor cumplido que podría recibir". [82]