Joseph Chaikin (16 de septiembre de 1935 - 22 de junio de 2003) fue un director de teatro , actor, dramaturgo y pedagogo estadounidense .
Chaikin, el menor de cinco hijos, nació en una familia judía pobre que vivía en el barrio de Borough Park en Brooklyn. [1] A la edad de seis años, sufrió fiebre reumática y continuó sufriendo complicaciones cardíacas resultantes durante toda su vida. [ cita requerida ] A la edad de diez años, fue enviado al National Children's Cardiac Hospital en Florida. Fue durante este período de aislamiento que comenzó a organizar juegos de teatro con otros niños. Después de dos años en Florida, su salud mejoró y regresó con su familia, que se había mudado a Des Moines, Iowa , donde su padre había aceptado un trabajo como profesor.
Chaikin asistió brevemente a la Universidad Drake en Iowa y luego regresó a Nueva York para comenzar una carrera en teatro, estudiando con varios profesores de actuación, mientras luchaba por sobrevivir trabajando en una variedad de trabajos. Apareció como actor figurante en la Ópera Metropolitana y gradualmente comenzó a ser elegido para papeles teatrales legítimos, pasando a trabajar con The Living Theatre antes de fundar en 1963 The Open Theater, una cooperativa de teatro que progresó de un laboratorio experimental cerrado a un conjunto de actuación.
El Teatro Abierto le permitió a Chaikin y a sus colegas experimentar con técnicas teatrales orgánicas y no convencionales. Adoptaron prácticas de danza y de interpretación musical y alentaron a los actores a ser más expresivos con el cuerpo. Cuando en una entrevista de 1999 le preguntaron por qué se sintió obligado a fundar el Teatro Abierto, Chaikin respondió: "No me gusta mucho el naturalismo en el escenario. Un actor es un artista interpretativo. Puede llevar su talento más allá. Quería que se expandieran, que fueran creativos". [2]
La producción más famosa y aclamada por la crítica del Open Theatre, The Serpent , se desarrolló en gran parte a partir de las propias experiencias de los actores, utilizando la Biblia como texto, pero incorporando eventos actuales, como la violencia de la década de 1960. Un ejercicio de Open Theatre de Jean-Claude van Itallie , "Interview", se convirtió en parte de la obra America Hurrah , y Chaikin dirigió la sección "Interview" cuando la obra se estrenó en el Pocket Theatre en 1966. En 1969, Open Theatre representó Endgame de Samuel Beckett, con Chaikin interpretando el papel de Hamm y Peter Maloney como Clov, en la Cité Universitaire, París, y en 1970 en la Grasslands Penitentiary, un cumplimiento del deseo de Chaikin de experimentar con audiencias que serían fundamental y culturalmente diferentes de las audiencias cosmopolitas.
En 1970-71, el Open Theatre representó Terminal de Susan Yankowitz y realizó giras internacionales con la producción (incluido el Festival de las Artes de Shiraz en Irán en 1971), así como en muchas prisiones de máxima y mínima seguridad en el este de Estados Unidos y Canadá. El Open Theatre funcionó durante unos diez años. Chaikin cerró el Open Theatre en 1973 porque dijo que estaba en peligro de convertirse en una institución. Aunque obtuvo mucho éxito de crítica, Chaikin dijo: "Rara vez he conocido un caso en el que la respuesta de un crítico a actores, directores o escritores haya expandido o alentado su talento; he conocido casos en los que al criticar o elogiar, el crítico ha aplastado o desalentado la inspiración creativa".
En 1977, Chaikin formó una compañía de talleres experimentales llamada The Winter Project, cuyos miembros incluían a Ronnie Gilbert , Corey Fischer , Robbie McCauley , Mark Samuels, Robert Montgomery, Christopher McCann y Will Patton , así como a miembros principales del anterior Open Theatre, entre otros. En el Winter Project, Chaikin propuso y participó en exploraciones sobre el límite entre la vida y la muerte, el actor como narrador, la escucha, el diálogo encontrado y más.
Su producción de The Dybbuk en el Public Theater en 1977-78 estuvo, hasta cierto punto, influenciada por algunas de estas investigaciones. Chaikin tenía una estrecha relación de trabajo con Sam Shepard y coescribieron las obras Tongues y Savage/Love , ambas estrenadas en el Magic Theatre de San Francisco . Se les encargó que escribieran When The World Was Green para los Juegos Olímpicos de 1996 en Atlanta, Georgia , y más tarde colaboraron para escribir The War in Heaven . Chaikin era un experto en Samuel Beckett .
Chaikin adaptó Textos para nada con Steven Kent, quien lo dirigió en un espectáculo en solitario basado en el material que se representó en el Public Theater de Nueva York, en el Roundhouse Theatre de Londres, en el American Center de París y en Toronto. Chaikin dirigió varias obras de Beckett, entre ellas Endgame en el Manhattan Theatre Club y Happy Days.en el Teatro Cherry Lane .
En 1984, Chaikin sufrió un derrame cerebral durante su tercera cirugía a corazón abierto , que lo dejó con afasia parcial . Después de esto, varios escritores, incluidos Jean-Claude van Itallie, Susan Yankowitz y Sam Shepard, escribieron obras específicamente para que Chaikin las interpretara y dirigiera, incluida La guerra en el cielo (de Chaikin y Shepard [4] ), que fue dirigida por Steven Kent. Chaikin representó la pieza en San Diego, Atlanta y Parma, Italia. El último poema de Samuel Beckett, "¿Qué es la palabra?", fue escrito y dedicado a Chaikin.
Chaikin fue profesor de interpretación y dirección durante toda su vida, y vivió la mayor parte de su vida adulta en el West Village de Nueva York, en Westbeth Artists Community . [5] Entre sus hermanas se encontraban la escritora infantil Miriam Chaikin y la actriz Shami Chaikin. [5] [1]