Jessica Yu (nacida en 1965 o 1966) ( chino :虞琳敏; pinyin : Yú Línmǐn ) es una directora de cine, escritora, productora y editora estadounidense . Ha dirigido películas documentales , películas dramáticas y programas de televisión.
Yu ganó el Premio de la Academia al Mejor Cortometraje Documental en 1996 por Lecciones de respiración: la vida y obra de Mark O'Brien (1996). [1] La película de Yu Last Call at the Oasis (2012) está basada en Ripple Effect de Alex Prud'homme . Sus películas más recientes han sido: Misconception (2014), ForEveryone.Net (2016), un documental sobre el inventor de la World Wide Web , Sir Tim Berners-Lee , y una comedia de Netflix Maria Bamford: Old Baby (2017). En 2019, Yu fue nominado a un premio Emmy por "Mejor dirección de serie limitada, película o especial dramático" por el episodio "Glory" de Fosse/Verdon .
Yu creció en Los Altos Hills , California . Su padre, el Dr. Kou-ping Yu, oncólogo , nació en Shanghai . Su madre, Connie Young Yu , escritora e historiadora, es californiana de tercera generación . [ cita necesaria ]
Yu se graduó de Gunn High School en Palo Alto . [ ¿cuando? ] Era reportera del periódico escolar, The Oracle . [2]
Luego asistió a la Universidad de Yale , donde fue dos veces All-American de la NCAA y tres veces All-Ivy en esgrima . [3] Como florete de clase mundial , fue miembro del Equipo Mundial Junior y del equipo nacional de Estados Unidos en los Campeonatos Mundiales y los Juegos Mundiales Universitarios . [ cita necesaria ] Yu se graduó de la Universidad de Yale en 1987 [4] summa cum laude , Phi Beta Kappa , [ cita necesaria ] con una licenciatura en inglés. [5]
Después de graduarse, Yu pensó en estudiar derecho como sus compañeros. Sin embargo, su padre la disuadió de hacerlo. [6] Descubrió la producción cinematográfica mientras buscaba un trabajo que le permitiera horarios flexibles que le permitieran competir en esgrima. Comenzó como asistente de producción en 1989 [3] en algunos comerciales, donde podía colocar fideos congelados en tenedores y volver a estacionar autos. Cuando empezó a trabajar en documentales, el proceso la intrigó aún más. [7] Yu se negó a asistir a la escuela de cine y obtuvo su educación cinematográfica en el trabajo. Se concentra en hacer documentales, pero dice que algún día le encantaría hacer una comedia completamente animada. [7] La oportunidad de hacer una película es una ocurrencia aleatoria para Yu. [8] Sus documentales presentan problemas mundiales que la gente enfrenta todos los días y permiten que los sujetos hablen por sí mismos tanto como sea posible. Ella insiste en que la historia debe anteponerse a la política. [1] Sus películas pretenden informar al público en general para incitar a las personas a participar activamente en cuestiones cotidianas como la conservación y regulación del agua. [9] Cuando no está haciendo documentales y largometrajes, Yu dedica tiempo a dirigir programas de televisión.
Yu comenzó su carrera en 1993 con su cortometraje Sour Death Balls , un montaje silencioso en blanco y negro de las reacciones de una variedad de sujetos ante un caramelo cegadoramente amargo, que fue filmado con una cámara de cuerda Bell & Howell de la vieja escuela. [1] Se inspiró en las interacciones diarias de su vida, es decir, cuando un niño ofrecía dulces ácidos a la gente local. Yu envió el cortometraje a festivales de cine y se convirtió en su primer largometraje en el Festival de Cine de Telluride en 1993. [10] Yu hizo su primer documental, Men of Reenaction (1994), que explora los extremos de las personas que buscan autenticidad a través de Civil Recreación de la guerra. [11]
Su obra más famosa fue Lecciones de respiración: la vida y obra de Mark O'Brien, ganadora del Premio de la Academia . El corto documental presenta al escritor de Berkeley Mark O'Brien , un poeta discapacitado con un pulmón de hierro . Su editor del Pacific News Service , Sandy Close , presentó a la pareja y sugirió que se hiciera una película. [6] [12] Debutó en el Festival de Cine de Sundance de 1996 y ganó varios honores, incluido el Premio al Logro de la Asociación Internacional de Documentales al Mejor Documental, antes de los Premios de la Academia. [3]
En la década de 2000, la oportunidad de Yu de trabajar en televisión por episodios llegó cuando recibió una invitación para ser aprendiz en John Wells Productions como la primera participante de su programa de diversidad de directores. Al seguir a los directores, Yu sintió que era un conejillo de indias. "Si arruinas esto", se dijo, "nunca más permitirán que otra mujer de color de los documentales vuelva a hacer esto". [1] Mientras trabajaba para la productora de Wells, comenzó a dirigir en televisión programas como Grey's Anatomy y The West Wing . [3] En su primera tarea como directora, un episodio de The West Wing , Yu se sintió alentada porque Wells alentó su aportación estilística. "Se propuso decir: 'Deberías aportar tus propias ideas', en lugar de limitarte a seguir una fórmula prescrita". Así que decidió comenzar con una serie de tomas bajas y de gran angular que establecieran el estado de ánimo y señalaran la calma antes de la tormenta que se avecinaba. [1]
Dirigió una película de comedia deportiva, Ping Pong Playa (2007), que exploraba la cultura familiar asiática a través de un hijo chino que juega al ping pong y que intenta demostrar su valía ante su familia. Sus amigos productores Joan Huang y Jeff Guo se acercaron a ella con la idea de trabajar juntos en una comedia. Sintieron que era el momento adecuado para tener un desagradable personaje asiático-americano en la pantalla. Yu y sus camaradas sintieron que el cine asiático-americano tenía muchos buenos dramas y querían llenar el vacío de la comedia superficial. [7] Trató de llevar la misma mano suelta y adaptabilidad que usaba para los documentales al material con guión. Su enfoque en Ping Pong Playa fue “tener un toque más ligero, especialmente con los actores” para darles una sensación de libertad. [1]
En sus documentales posteriores, como Last Call at The Oasis (2011) y Misconception (2014) , Yu se centró en capturar el panorama general y comprender cómo estos temas se entrelazan con otros aspectos de la vida, como el clima, la población y el medio ambiente. [13] Last Call at The Oasis aborda la crisis del agua en los Estados Unidos, y trabajar en la película la hizo considerar el impacto de la crisis en sus hijos y en los hijos de estos. Este proyecto se volvió más personal para Yu y la obligó a completarlo. Fueron necesarios seis meses de investigación antes del rodaje, ya que Yu quería crear una visión general de los hechos y las amenazas de la crisis del agua en los Estados Unidos.
Last Call at the Oasis inspiró a Yu a dirigir su documental Misconception de 2014 , que aborda los problemas de población desde un punto de vista de persona a persona. Mientras filmaban Last Call at the Oasis, la gente cuestionó el propósito de actuar sobre la conservación del agua porque no pueden controlar el crecimiento demográfico que la afecta. Su principal objetivo es tomar este tema y vincularlo con historias emotivas, entretenidas e interesantes. [14]
La mayor parte de su trabajo después de 2015 se ha centrado en la producción y dirección de televisión. Para Netflix , dirigió episodios de los dramas 13 Reasons Why y Hollywood e hizo el especial de comedia Old Baby de Maria Bamford .
El trabajo de Jessica en la década de 2020 incluye la dirección de varias series dramáticas de televisión. This Is Us ( No dejes que te guarde , 2021), The Morning Show ( Kill the Fatted Calf , 2021), In Treatment ( Brooke , Laila , Colins , Eladio , 2021).
Yu está casada con el autor Mark Salzman . Ellos y sus hijas, Ava y Esme, viven en Los Ángeles . [ cita necesaria ]
Jessica tiene una hermana mayor, Jennifer Yu, gerente de publicaciones técnicas, y un hermano menor, Martin Yu, actor. [15]
{{citation}}: Mantenimiento CS1: nombres numéricos: lista de autores ( enlace )