Jeni Thornley (nacida en 1948) es una cineasta documentalista feminista australiana, escritora, tasadora de películas e investigadora asociada en la Universidad de Tecnología de Sídney . [1] [2] Desde que dejó su trabajo como directora del Fondo de Cine de Mujeres en la Comisión de Cine Australiana en 1986, Thornley ha trabajado como escritora, directora y productora independiente en Anandi Films. Ha desempeñado funciones docentes en la UTS y en la Escuela Australiana de Cine y Televisión . Thornley es actualmente investigadora asociada honoraria en la Facultad de Artes y Ciencias Sociales de la UTS. También es consultora tasadora de películas para el Programa de Donaciones Culturales del Departamento de Comunicaciones y Artes . [3]
Según Collins (1998), Thornley "pertenece a una generación de cineastas de la Nueva Izquierda de los años 1960 cuya conciencia histórica revivida germinó durante los años de la Guerra Fría en la silenciosa repercusión de Hiroshima ". Nacida en Tasmania, donde su padre era exhibidor de películas, Thornley se licenció en literatura y ciencias políticas en la Universidad de Monash en Melbourne en 1969. Después de mudarse a Sydney, trabajó como actriz en teatro experimental y fue activa en el Movimiento de Liberación de la Mujer, el Sydney Women's Film Group (SWFG), la Sydney Filmmakers Co-operative y el Feminist Film Workers Collective. [4] Como miembro del SWFG, Thornley apareció y trabajó en la producción de la película de 1973, A Film for Discussion . [5]
Thornley fue una de las organizadoras del Festival Internacional de Cine del Año de la Mujer en 1975, el primero de su tipo en Australia. [6] Como miembro activo de colectivos feministas hasta principios de la década de 1980, participó en una variedad de actividades de exhibición, distribución y publicación, además de trabajar como asistente de cámara en producciones cinematográficas independientes. [2]
En 1978, Thornley estrenó su primera película, Maidens , de 27 minutos y medio de duración. Las dos primeras partes analizan la vida de la madre, la abuela y la bisabuela de Thornley a través de fotografías de archivo y entrevistas. Las dos segundas partes muestran su propia vida en el cine, combinando fotografías familiares con material feminista de los años 70. La película recibió financiación de la Comisión de Cine Australiana . "Sigue siendo un visionado esencial para una mejor comprensión del momento de conciencia despierta que caracterizó al feminismo de los años 70". [7] La película también actúa como una breve historia de "la 'diáspora' anglo-celta en Australia". [8]
En 1983, Thornley coprodujo junto a Megan McMurchy, Margot Oliver y Margot Nash la película For Love or Money . La película tuvo sus orígenes en 1977, cuando Thornley y los demás decidieron empezar a trabajar en el documental. [9] Además, Thornley coordinó la recopilación de todo el material fotográfico utilizado para el libro complementario, escrito conjuntamente con Megan McMurchy y Margot Oliver, For Love or Money, a Pictorial History of Women and Work in Australia , publicado por Penguin Books Australia en 1983 ( ISBN 0140064443 ). [10]
Island Home Country – documental y exégesis – (2009) fue la culminación de la investigación de Thornley por la que recibió un doctorado de la Universidad de Tecnología de Sydney. [11] El documental se proyectó a nivel nacional en ABC1 y ABC2 en junio y julio de 2009. [12]
Collins (1998) ha afirmado que "las películas personales de Thornley ( Maidens y To the Other Shore ) y sus películas de acción social ( A Film for Discussion y For Love or Money ) son películas emblemáticas en la historia del cine feminista australiano durante las últimas tres décadas". [2] To the Other Shore explora la muerte y la maternidad a través de la narración del cuento de hadas, Hansel y Gretel . [8]