Javier Chillon es un director español de películas y vídeos musicales , conocido por sus cortometrajes "extraños y convincentes" , "simplemente diferentes a todo lo que nadie más está haciendo". [1] Entre ellos, Die Schneider Krankheit (2008), Decapoda Shock (2011) y la película en inglés They Will All Die in Space (2015) se han proyectado en más de 800 festivales de cine internacionales y han ganado aproximadamente 140 premios o honores.
Javier Chillon nació el 16 de julio de 1977 en Madrid . [2] Estudió en la Universidad Complutense de Madrid y se licenció en Comunicación Audiovisual , cursando estudios superiores en el Institute of Filmmaking de la Universidad Solent , Southampton , donde se licenció con un Máster en Artes . Tras sus estudios, comenzó a trabajar en el mundo audiovisual y el diseño gráfico . [2]
En 2005, Miguel Bosé lanzó Velvetina , un CD de audio de 13 pistas, así como una edición especial en Creative Zen que incluía videoclips para cada sencillo. Junto con Jaime Barnatán, Chillon codirigió el clip de la segunda pista del álbum, Aún Más . [2] El video está ambientado en una distopía futurista inspirada en películas como la temprana película de George Lucas THX-1138 y novelas como Mil novecientos ochenta y cuatro de George Orwell y Un mundo feliz de Aldous Huxley . [2]
Desde entonces, Chillon ha dirigido tres vídeos musicales más para las bandas madrileñas Waldorf Histeria en 2010 ( Dicen que es Satán [3] y Fantasmas ), [4] y Delobos en 2018, No One Saves . [5]
Chillon , que se gana la vida como editor, [6] emprendió un proyecto cinematográfico de dos años y medio en su tiempo libre, obteniendo varios elementos de forma gratuita o a bajo precio a través de sus conexiones familiares o amigos. [7] El primer cortometraje narrativo de Chillon, Die Schneider Krankheit (2008), es un falso documental de ciencia ficción inspirado en el "estilo Hollywood de los años 50", [6] en particular, las películas B y los noticieros de los Estados Unidos. [8] Filmado en película Super 8 en blanco y negro , con una voz en off en español doblada sobre otra en alemán, [6] con créditos y la mayoría del resto del texto en pantalla en alemán, el cortometraje da la impresión de ser una película documental educativa de Alemania Occidental de la década de 1950, [9] sobre los efectos de una plaga extraterrestre traída a la Tierra por un cosmonauta chimpancé soviético después de que su cápsula aterrizara cerca de la frontera con Alemania del Este en 1958. Financiado en su totalidad por el propio Chillon, [7] el cortometraje fue seleccionado para más de 200 festivales de cine internacionales y recibió más de 45 premios en los primeros dos años de su lanzamiento. [10] Desde el lanzamiento de su primera película narrativa, Chillon ha acumulado muchos créditos como diseñador de carteles o títulos en varias películas. [11]
En junio de 2009, Chillon estaba en París presentando un proyecto llamado Outfinite , que "rendiría homenaje a las películas de ciencia ficción B y las películas de blaxploitation". [12] [13] La película que se convirtió en Decapoda Shock , una parodia de acción y ciencia ficción , se filmó entre julio de 2009 y marzo de 2011. [8] En esta película, el director se permitió más espontaneidad e improvisación. [8] La película retrata a un astronauta infectado por una criatura alienígena parecida a un cangrejo, transformándolo en un híbrido de crustáceo decápodo /humano y cuya familia ha desaparecido, ambos como resultado de una siniestra conspiración, por la que busca venganza. A partir de 2019, la segunda película de Chillon ha sido seleccionada para más de 300 festivales de cine internacionales y recibió más de treinta premios y honores en los primeros dos años de su lanzamiento, [14] incluido un Méliès de Plata. [15]
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Para su tercera película, Javier Chillon quería hacer algo un poco más convencional, una película que fuera "pura ciencia ficción" sin elementos sobrenaturales , [16] algo más cercano a una historia de detectives : siempre le había gustado la idea de una nave espacial varada en el espacio, y un día la historia simplemente se le ocurrió. [8] [17] Todos morirán en el espacio (2015) es la primera película en inglés del director, sobre un técnico de naves espaciales ( Julio Perillán ) que se despierta del criosueño y le dicen que la nave está a la deriva y perdida en el cosmos, y que es necesario para ayudar a reparar el sistema de comunicaciones para pedir ayuda, pero rápidamente se da cuenta de que algo ha ido terriblemente mal. Al igual que su segunda película, se ha exhibido en más de 300 festivales de cine entre su estreno y finales de 2018, y ha ganado aproximadamente sesenta premios y honores, incluido el de Mejor Cortometraje del Festival de Cine de Sitges de 2015 , el festival de cine fantástico más importante de España. [8] Todos morirán en el espacio está incluido en la película antológica canadiense de 2017, Galaxy of Horrors , que comprende ocho cortometrajes dentro de un marco narrativo más amplio, y se estrenó en Toronto en Imagine Cinemas Carlton el 1 de marzo de 2017. [18]
Además del uso que hace el director de elementos de ciencia ficción presentes en sus videos musicales, las dos primeras películas del director comparten temas y elementos argumentales particulares, como criaturas monstruosas resultantes de mutaciones "espaciales" o manipulación genética, derivadas principalmente de las películas de ciencia ficción de serie B de los años 50, la "era atómica"; [8] así como secuencias animadas y "material retro-inflectado". [19] Las tramas de ambas películas involucran a un astronauta que regresa. [20]
Javier Chillon en IMDb