La vitrina de exposición gótica moderna ( c. 1877-1880) es una pieza de mobiliario gótico moderno que ahora forma parte de la colección del Museo Metropolitano de Arte . Aunque su diseño alguna vez se atribuyó al arquitecto de Filadelfia Frank Furness y al fabricante de muebles Daniel Pabst , ahora MMA atribuye su diseño y fabricación únicamente a Pabst. Con 8 pies (2,4 m) de altura, es un ejemplo americano inusualmente grande y policromático de este raro estilo.
El gótico moderno (también llamado gótico reformado) fue un importante estilo del movimiento estético que comenzó en Inglaterra alrededor de 1860 y duró unos veinte años. [1] : 41 A diferencia del Renacimiento gótico , no buscó copiar diseños góticos, sino adaptarlos, abstraerlos y aplicarlos a nuevas formas. [2] Su cenit de despedida fueron los muebles ingleses y estadounidenses exhibidos en la Exposición del Centenario de 1876 en Filadelfia. [3] : 446
El mueble está fabricado en nogal y arce, con maderas secundarias de álamo y pino blanco. [4] Cuenta con un "techo" de tejas, columnas comprimidas ebonizadas y con bandas, y decoración tallada e incisa en todas partes. [4] Sus dos juegos de puertas están separados por un frente de cajón muy tallado. Sus ocho paneles insertados (cuatro en las puertas del frente y un par en cada uno de los lados) son de arce enchapado, con un camafeo tallado para revelar el nogal más oscuro debajo. [4] Sus bisagras de correa y herrajes son de latón, [4] y las cerraduras de sus puertas tienen el sello "PAT. SEP. 29 '74". [5] El estante del gabinete presenta tres azulejos de vidrio acanalado pintados al revés y respaldados con una lámina dorada. [4]
El gabinete no está firmado. El taller de Pabst empleaba a docenas de carpinteros y presumiblemente produjo miles de piezas durante medio siglo. [6] Sólo dos de sus piezas están firmadas y muy pocas están documentadas, por lo que la identificación de sus obras debe hacerse mediante atribución. [1] : 37
El diseño recuerda a los edificios bancarios de Furness en Filadelfia, especialmente el pabellón central de su Provident Life & Trust Company de 1879 (imagen a continuación). [7] Furness utilizó baldosas de vidrio acanalado pintadas al revés similares con respaldo de lámina reflectante en la fachada de la Academia de Bellas Artes de Pensilvania (1871-1876), diseñada con el entonces socio George Hewitt ; [4] en su Pabellón de Brasil en la Exposición del Centenario de 1876 , [4] y en su Banco Nacional Centenario (1876). [4]
Estos edificios pueden haber influenciado a Pabst, quien ejecutó muebles góticos modernos diseñados por Furness para PAFA, pero la influencia más directa para el gabinete parece haber sido el diseñador británico Bruce James Talbert . [3] Las formas góticas aplicadas a muebles, trabajos en metal y decoración para fines domésticos de Talbert se publicaron en Boston en 1873. [8] El "techo", las columnas y las ménsulas del gabinete de Pabst están estrechamente relacionados con un armario de pared en el libro de Talbert, placa 12 (imagen de abajo); y los paneles con camafeos tallados de sus puertas superiores están copiados directamente de las puertas de un gabinete en el libro de Talbert, lámina 20 (imagen de abajo). [3] : 146
Pabst usó un panel tallado con camafeo y azulejos de vidrio acanalado pintados al revés en un gabinete gótico moderno anterior, ahora en el Museo de Brooklyn (imagen a continuación). [9] Originalmente, esta parece haber sido la sección central de una pieza más grande, con una estantería adjunta a cada lado. [7]
El comerciante de muebles antiguos Robert Edwards compró el mueble de exhibición en 1985, en la finca de Granville H. Triplett de Catonsville, Maryland. [5] Edwards era un experto en los diseñadores del Movimiento Estético Americano y del Movimiento de Artes y Oficios , especialmente los de Filadelfia, [7] y vendió la pieza a MMA ese mismo año. [5] La MMA atribuyó el diseño del gabinete a Furness y su fabricación a Pabst, lo fechó "alrededor de 1876" (en parte basándose en sus azulejos de vidrio acanalado pintados al revés), y dijo que Furness y Pabst colaboraron para producir algunos de "los mejores ejemplos del estilo gótico moderno en América." [4]
En busca de la belleza , una importante exposición de artes decorativas del movimiento estético, se montó en el MMA en 1986. La portada de su catálogo era una fotografía del gabinete. [3] La colaboradora Marilynn Johnson escribió:
Las interpretaciones estadounidenses más exitosas del estilo Talbert de los muebles góticos modernos fueron aparentemente el resultado de una colaboración entre un ebanista y tallista altamente calificado de Filadelfia, DANIEL PABST, y FRANK FURNESS, un arquitecto de Filadelfia. Los muebles que se cree que fueron producidos por Pabst y Furness incluyen... lo más impresionante de todo, un gabinete que ha salido a la luz recientemente. Su frontón en forma de techo, su base angular, sus bordes biselados , sus columnas truncadas, sus elaboradas bisagras de correa y sus paneles de puerta decorados vinculan este gabinete con los muebles góticos modernos de arquitectos y diseñadores británicos como Burges . Sin embargo, los soportes con volutas finamente talladas sugieren específicamente la forma del armario de pared de Talbert, y el patrón recortado de flores estilizadas en las puertas superiores recuerda la decoración de un aparador que se relaciona estrechamente con el aparador de Holland and Sons de 1867 y que es ilustrado como el número 20 en Formas góticas . El trabajo de Talbert bien pudo haber sido la fuente para el diseño del gabinete. [3] : 146
Catherine Voorsanger, curadora asociada de artes decorativas estadounidenses en el MMA, tenía dudas sobre la atribución de Furness, argumentando que el gabinete no mostraba la mano del arquitecto. [10] Edwards estuvo de acuerdo con Voorsanger en 1985 y escribió en 2008: "Cuando la fallecida Catherine Voorsanger y yo discutimos lo que se escribiría en la etiqueta del museo, ambos decidimos que, si bien hay muchos detalles que vinculan la pieza con Filadelfia y Pabst, hay pocos indicios de que Furness haya intervenido en el diseño de la mezcolanza, salvo como inspiración. Sin duda, existe una relación entre las proporciones de los gabinetes y las estrechas proporciones de algunos edificios de Furness que fueron diseñados para encajar en las distintivas filas de Filadelfia. de fachadas estrechas, en mi opinión, la pieza es una exhibición de las variadas habilidades técnicas del creador, y su diseño no tiene la lógica que veo incluso en los diseños de un arquitecto tan excéntrico como Furness." [7] Si bien reconoció su "virtuoso trabajo en madera", Edwards describió el gabinete como un "carro de circo,... todas las campanas y silbatos apiñados en una sola pieza... radical sólo por ser radical". [7]
MMA ahora atribuye el gabinete únicamente a Pabst y lo fecha "ca. 1877-1880". [5] Actualmente se encuentra en exhibición en la Galería 746 del Ala Americana. [5]
