Etgar Keret ( hebreo : אתגר קרת , nacido el 20 de agosto de 1967) es un escritor israelí conocido por sus cuentos , novelas gráficas y guiones para cine y televisión.
Keret nació en Ramat Gan , Israel en 1967. [1] Es el tercer hijo de padres que sobrevivieron al Holocausto . [2] Sus padres son de Polonia . [3] Estudió en la escuela secundaria Ohel Shem y en el Programa Interdisciplinario Adi Lautman para Estudiantes Destacados de la Universidad de Tel Aviv . Vive en Tel Aviv con su esposa, Shira Geffen , y su hijo, Lev. Es profesor en la Universidad Ben-Gurion del Negev en Beer Sheva y en la Universidad de Tel Aviv . Tiene doble ciudadanía israelí y polaca.
El primer trabajo publicado de Keret fue Pipelines ( צינורות , Tzinorot , 1992), una colección de cuentos que fue en gran medida ignorada cuando salió a la luz. Su segundo libro, Missing Kissinger ( געגועיי לקיסינג'ר , Ga'agu'ai le-Kissinger , 1994), una colección de cincuenta cuentos muy breves, llamó la atención del público en general. El cuento "Sirena", que trata sobre las paradojas de la sociedad israelí moderna, está incluido en el plan de estudios del examen de matriculación en literatura israelí.
Keret es coautor de varios cómics, entre ellos Nadie dijo que iba a ser divertido ( לא באנו ליהנות , Lo banu leihanot , 1996) con Rutu Modan y Streets of Fury (סמטאות הזעם, Simtaot Haza'am , 1997) con Asaf Hanuka . En 1999, cinco de sus cuentos fueron traducidos al inglés y adaptados a "novelas gráficas" bajo el título conjunto Jetlag . Los ilustradores fueron los cinco miembros del colectivo Actus Tragicus .
En 1998, Keret publicó Happy Campers de Kneller ( הקייטנה של קנלר , Hakaytana Shel Kneller ), una colección de cuentos. La historia principal, la más larga de la colección, sigue a un joven que se suicida y emprende la búsqueda del amor en el más allá. Aparece en la colección en inglés de las historias de Keret The Bus Driver Who Wanted To Be God & Other Stories (2004) y fue adaptada a la novela gráfica Pizzeria Kamikaze (2006), con ilustraciones de Asaf Hanuka. Las últimas colecciones de cuentos de Keret son Anihu ( אניהו , literalmente I-am-him , 2002; traducido al inglés como Cheap Moon , después de una de las otras historias de la colección) y Pitom Defikah Ba-delet ( פתאום דפיקה בדלת , traducido al inglés como De repente un golpe en la puerta ).
Keret también escribió un libro para niños Papá huye con el circo (2004), ilustrado por Rutu Modan.
Keret publica algunas de sus obras en el sitio web en hebreo "Bimah Hadashah" (Nueva Etapa).
Su libro de 2019 publicado en inglés como Fly Ya ( תקלה בקצה הגלקסיה , literalmente Glitch at the Edge of the Galaxy ) ganó el prestigioso Premio Sapir de Literatura de Israel . El premio incluye una traducción paga del libro ganador a cualquier idioma elegido por el autor, y Keret llamó la atención por seleccionar el yiddish . Esta fue la primera vez que un autor eligió ese idioma en los 20 años de historia del premio.[1]
Keret ha trabajado en la televisión y el cine israelíes, incluidas tres temporadas como escritora del popular programa de sketches The Cameri Quintet. También escribió la historia de la película para televisión de 2001 Aball'e, protagonizada por Shmil Ben Ari .
En 2006, Wristcutters: A Love Story , una comedia oscura/historia de amor basada en la novela corta de Keret, Kneller's Happy Campers , se estrenó en el Festival de Cine de Sundance . La historia fue adaptada por el director Goran Dukić a una película protagonizada por Patrick Fugit , Shannyn Sossamon , Tom Waits y Will Arnett .
Etgar y su esposa Shira dirigieron la película Jellyfish de 2007 , basada en una historia escrita por Shira.
$9.99 , unlargometraje de animación stop motion , se estrenó en 2009. Escrita por Keret y dirigida por Tatia Rosenthal , es una coproducción israelí-australiana que cuenta con las voces de Geoffrey Rush , Anthony LaPaglia y otros destacados actores australianos. [4]
En 2010 se estrenó un cortometraje basado en la historia de Keret. Una novela corta exclusiva adaptada y dirigida por el joven director polaco Krzysztof Szot. La película, también conocida como Wyłączność (Exclusiva), se presentó en el Festival de Cine de Cannes de 2010 en la sección Short Film Corner.
El trabajo de Keret aparece con frecuencia en el programa de la Radio Pública Nacional This American Life , que ha presentado lecturas de ocho de sus historias. [5]
En octubre de 2011, el programa de radio pública Selected Shorts dedicó un programa completo a lecturas en vivo de las historias de Keret, incluidas “Suddenly a Knock at the Door”, “Halibut”, “Lieland” y “Fatso”. [6] El propio Keret presentó varias de las historias [7] .
En agosto de 2012, el cortometraje Glue [8] basado en el cuento "Crazy Glue" de Etgar Keret, participó en el Festival Internacional de Cine de Rhode Island .
En mayo de 2013, el cortometraje LieLand , [9] adaptado y dirigido por Silvia Grossmann, cineasta brasileño-estadounidense, se estrenó en el Festival de Cine de Cannes.
En 2017, el cuento Parallel Universes de Keret fue adaptado a un cortometraje por el actor británico-israelí Liran Nathan. [10] La película se proyectó en varios festivales de cine internacionales, incluido el Festival de Cine de Newport Beach y el Festival de Cine Urbano Británico .
El estilo de escritura de Keret es sencillo y utiliza lenguaje, jerga y dialecto cotidianos. Su trabajo ha influido en muchos escritores de su generación, [ cita necesaria ] , además de generar un renovado aumento de la popularidad del cuento en Israel en la segunda mitad de la década de 1990. [ cita necesaria ] [11]
Según el lingüista Ghil'ad Zuckermann , Etgar Keret fue criticado por el lingüista Menahem Zevi Kaddari "por utilizar un 'lenguaje fino', a diferencia de Shmuel Yosef Agnon ". [12] : 22 Zuckermann defiende a Keret y sostiene que "Kaddari compara a Keret con Agnon como si escribieran en dos registros diferentes del mismo idioma" [12] : 22 mientras que "Keret, de hecho, escribe en un idioma diferente. Mientras que Agnon intenta escribir en hebreo (misnaico), que obviamente no es su lengua materna ( yiddish ), Keret escribe auténticamente en su israelí nativo." [12] : 22 Zuckermann proporciona un ejemplo: cuando Agnon escribió, en 1944, אשתו מתה עליו ishtó méta alàv , literalmente "su esposa murió/muere sobre él", quiso decir "quedó viudo". Cuando Keret dice eso, quiere decir "su esposa lo ama mucho". [12] : 22
Keret ha recibido el premio de literatura del Primer Ministro, así como el Premio de Cine del Ministerio de Cultura. En 2006 fue elegido artista destacado de la prestigiosa Fundación Israel para la Excelencia Cultural .
En 1993 ganó el primer premio en el Festival de Teatro Alternativo de Akko por Entebbe: A Musical , que escribió con Jonathan Bar Giora .
El cortometraje Malka Lev Adom ( Skin Deep , 1996), que Keret escribió y dirigió con Ran Tal, ganó un premio de la Academia de Cine de Israel y el primer lugar en el Festival Internacional de Escuelas de Cine de Munich. La película Jellyfish , una empresa conjunta de Keret y su esposa, recibió el premio Cámara de Oro en el Festival de Cine de Cannes de 2007 . Missing Kissinger ganó el premio JQ Wingate 2008 .
Keret formó parte del jurado del Premio Internacional de Literatura Neustadt 2010 . [13]
En 2010, Keret recibió el Medallón Chevalier (Caballero) de la Ordre des Arts et des Lettres de Francia . [14]
Ha recibido el Premio Charles Bronfman de 2016. [15]
Keret recibió el Premio Sapir de Literatura 2018 por su colección de cuentos Takalah be-Katzeh ha-Galaksiya (título hebreo: תקלה בקצה הגלקסיה, "A Glitch at the Edge of the Galaxy"), cuya traducción al inglés, FlyYA , ganó el premio 2019. Premio Nacional del Libro Judío de Ficción. [16] [17] [18] Este libro también apareció en una traducción al búlgaro en 2020. [19]
Una reseña de Missing Kissinger escrita por Todd McEwen describe el escenario de Etgar Keret como aquel de "confusión masculina, soledad, errores, bramidos y, sobre todo, estasis. Su narrador está atrapado en una melancolía masculina enojada que es horrible de contemplar en su desconexión masturbatoria de las posibilidades y placeres reales del mundo." Keret "no es un gran estilista; da la impresión de que todas las mañanas tira tres o cuatro de estas historias en el autobús que va al trabajo", y sus "piezas salvajes, oscuramente inventivas... podrían haber sido ideadas por un científico loco en lugar de escritor." [20]