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Ven a bailar (canción)

" Come Dancing " es una canción de 1982 escrita por Ray Davies e interpretada por el grupo de rock británico The Kinks en su álbum de 1983 State of Confusion . La canción se inspiró en los recuerdos de Davies sobre su hermana mayor, Rene, quien murió de un ataque cardíaco mientras bailaba en un salón de baile. La letra, cantada desde la perspectiva de un " chico callejero del East End ", habla sobre la hermana del chico que tiene citas en un salón de baile local del Palais . [2]

Cuando se lanzó por primera vez como sencillo en el Reino Unido en noviembre de 1982, "Come Dancing" no logró entrar en las listas. Aunque el fundador de Arista Records, Clive Davis, tenía reservas sobre lanzar el sencillo en los Estados Unidos debido a la temática inglesa de los salones de baile, la canción vio un lanzamiento como sencillo estadounidense en abril de 1983. "Come Dancing" alcanzó el puesto número seis en el Hot 100 , convirtiéndose en el sencillo de la banda con mejor clasificación en los EE. UU. en más de una década y empatando con " Tired of Waiting for You " como el sencillo de la banda con mejor clasificación en la historia. Este éxito se logró en gran parte con la ayuda de un video musical promocional dirigido por Julien Temple que se transmitió con frecuencia en MTV . Como resultado de su éxito estadounidense, el sencillo fue relanzado en Gran Bretaña. A diferencia de su primer lanzamiento, el sencillo se convirtió en un éxito británico del top 20, alcanzando el puesto número 12.

Además de su presencia en State of Confusion , "Come Dancing" ha aparecido en numerosos álbumes recopilatorios desde su lanzamiento. Engendró un exitoso sencillo posterior, " Don't Forget to Dance ", que se convirtió en un éxito del top 40 en los Estados Unidos. Come Dancing , un musical escrito por Ray Davies que se estrenó en 2008, recibió su nombre de la canción.

Fondo

"Come Dancing" es un homenaje a la hermana mayor de Davies, René. Rene, de 31 años, vivía en Canadá con su marido, que según se dice era abusivo, y estaba visitando la casa de su infancia en Fortis Green, en Londres, en el momento del decimotercer cumpleaños de Ray Davies (el 21 de junio de 1957), en el que ella lo sorprendió con un regalo: la guitarra española que había intentado convencer a sus padres para que le compraran. [3] Esa noche, Rene, que tenía el corazón débil como resultado de un ataque de fiebre reumática en la infancia , sufrió un ataque cardíaco fatal mientras bailaba en el salón de baile del Lyceum . [3] [4]

[René] había muerto bailando en un salón de baile en Londres en los brazos de un extraño. ... Volvía de Canadá, a donde había emigrado [desde el Reino Unido] para morir, en realidad, y, de nuevo, fue una fuente de inspiración. ... Ella me dio mi primera guitarra, lo que fue un gran regalo de despedida.

– Ray Davies [5]

Ray dijo más tarde que la canción era un intento de volver al estilo "más cálido" que tenían antes de su transformación en un acto de rock de estadios , explicando: "Quería recuperar algo de la calidez que pensé que habíamos perdido, haciendo esas giras de estadios. 'Come Dancing' fue un intento de volver a las raíces, sobre los recuerdos de mis hermanas bailando en los años 50". [6]

Davies dijo más tarde que la canción trataba sobre un tipo de delincuentes de poca monta conocidos como spiv , diciendo, "trataba sobre un spiv del East End , cantado con una voz londinense. Si alguien había perdido la fe en que éramos personas reales, ese disco ['Come Dancing'] la restauraría". [6] Davies también dijo que la canción fue cantada desde el punto de vista de un vendedor ambulante o " chico de la calle ", diciendo, "['Come Dancing'] es cantada por un chico de la calle East End, ¡creo que hay jerga cockney rimada en ella!" [2]

Escritura y grabación

Un hombre con cabello gris toca la batería en una habitación poco iluminada.
La interpretación de batería de Mick Avory en "Come Dancing" ha recibido desde entonces elogios de Ray Davies. [7]

En una entrevista de 1983, Ray Davies dijo que escribir la canción fue un proceso "fácil" y rápido, pero que la idea de la canción había estado en su cabeza durante mucho tiempo. [8] Según se informa, comenzó a escribir la canción en marzo de 1982 en un vuelo de regreso a casa desde Tokio usando un teclado Casio recién comprado . [9] La canción se completó en Londres ese octubre. [9] El autor Nick Hasted afirmó que la canción también fue escrita "para llegar a la audiencia británica perdida de los Kinks". [7] El verso de apertura parece ser un desarrollo de la primera línea de Fings Ain't Wot They Used T'Be de Lionel Bart : "Convirtieron nuestro Palais local en una bolera".

En octubre de 1982 se creó una demo de la canción en Konk Studios , el estudio de grabación en Hornsey que era propiedad de Ray Davies. [9] Durante ese mismo mes se hizo una pista maestra de acompañamiento con bajo, guitarra acústica y batería, seguida de sobregrabaciones. [9] Dave Davies afirmó más tarde que la grabación se completó el día después de una intensa discusión con su hermano Ray. [9] También se completó ese mes « Don't Forget to Dance », que más tarde compitió con «Come Dancing» por el lado A del primer sencillo de State of Confusion . [9]

En la canción, Ray Davies cantó con un fuerte acento británico, afirmando más tarde que "trató de conservar el acento inglés". [10] Mientras grababa "Come Dancing", se le pidió que cantara con acento estadounidense, una solicitud que rechazó: "Cuando los Kinks estaban grabando 'Come Dancing', que fue un gran éxito en los Estados Unidos, la compañía discográfica me pidió que la cantara con un acento más americano. Simplemente me negué". [11] Ray ha destacado la interpretación de batería de Mick Avory en la canción, diciendo: "Solo mantén a Mick Avory nervioso y obtendrás grandes actuaciones de él. Él es responsable de algunas de las grandes partes de batería de comedia. Su redoble de batería en 'Come Dancing', ... es totalmente un ritmo tarde. Es totalmente imprevisto, y eso es lo que fue tan mágico, cuando estábamos rodando". [6] [7]

Liberar

Clive Davis no quería publicarlo porque pensaba que era demasiado vodevilesco, demasiado inglés. Sólo el vídeo lo convenció. Lo pusieron en MTV cuando empezó y no podían dejar de ponerlo en rotación.

– Ray Davies [7]

Al decidir el próximo sencillo de la banda, Ray Davies presionó para que se lanzara "Come Dancing" en lugar de "Don't Forget to Dance", que había sido sugerido por la compañía discográfica como el primer sencillo de State of Confusion . [9] La sucursal británica de Arista Records aprobó esta decisión, lanzando versiones de 7 pulgadas y 12 pulgadas del nuevo sencillo el 19 de noviembre de 1982 con "Noise" como lado B. [9] Sin embargo, Clive Davis inicialmente tenía reservas; Davies recuerda que Davis "no quería publicarlo [ Come Dancing ] porque era demasiado de un tema inglés". [10] Davis también pensó que era solo una "cancioncilla" y no tenía suficiente sustancia para ser un sencillo. [12]

El sencillo estadounidense de la canción fue finalmente lanzado el 21 de abril de 1983 después de que Davis se convenciera por el éxito del video musical de la canción y las impresionantes ventas en Estados Unidos de copias importadas del sencillo. [13] El video promocional de la canción se convirtió en un elemento básico de la incipiente cadena MTV , que le dio al sencillo el impulso suficiente para ingresar al Billboard Hot 100 en mayo, ascendiendo al Top 40 en junio de 1983 y alcanzando el número seis el 11 de julio. [14] "Come Dancing" se convirtió en el sencillo estadounidense con mejor clasificación de la carrera de la banda, empatando con " Tired of Waiting for You " de 1965. [9]

"Come Dancing" fue reeditado en julio de 1983 en Gran Bretaña debido a su inmensa popularidad en Estados Unidos, retrasando así el lanzamiento en el Reino Unido de su siguiente "Don't Forget to Dance" en el proceso. [15] La canción entró en la lista en el puesto 92 el 24 de julio, y subió al 65, 43 y 29, antes de alcanzar el puesto número 12 en la lista de sencillos del Reino Unido el 27 de agosto de 1983. [9] Una emisión de Top of the Pops el 24 de septiembre de 1983 presentó videos de varios éxitos estadounidenses actuales, incluida una interpretación de sincronización de labios de "Come Dancing" por parte de la banda y una sección de vientos de tres piezas, la primera aparición de los Kinks en el programa desde 1972. [16] De la aparición, Ray reflexionó: "Fuimos reivindicados, porque demostramos que todavía estábamos haciendo buenos discos". [17] El 27 de octubre de 1983, Ray recibió el premio a una de las canciones más reproducidas de 1983 de la ASCAP por la canción. [16] "Don't Forget to Dance" se lanzó más tarde como sencillo de seguimiento, llegando al puesto número 29 en los Estados Unidos. [18]

A pesar del éxito que alcanzó el sencillo, sería uno de los últimos éxitos de los Kinks en Gran Bretaña o Estados Unidos, poniendo fin al regreso de la banda a finales de los años 70 y principios de los 80. Ray dijo en 1996: "[Yo] quería dejar la banda en 1984, después de 'Come Dancing'. Sentí que ese era el final de una era para los Kinks, y quería parar la cinta de correr y dar un paso atrás y reevaluar todo, pero teníamos otro álbum que entregar. Parecía que siempre teníamos otro álbum que entregar". [19] Mick Avory dejó la banda en 1984, un año después de que "Come Dancing" alcanzara su punto máximo en los EE. UU. Más tarde dijo: "Creo que dejar la banda después de un éxito mundial con 'Come Dancing' fue una buena nota con la que terminar". [20]

Tras su lanzamiento, la canción se convirtió en un pilar de la lista de canciones en vivo de la banda hasta su separación. [21] Las versiones en vivo de la canción aparecieron tanto en Live: The Road de 1988 como en la versión doble del álbum estadounidense de 1996 de To the Bone . [22] La versión de estudio de la canción también ha aparecido en múltiples compilaciones, siendo utilizada como homónima del paquete de grandes éxitos de 1986 Come Dancing With the Kinks: The Best of the Kinks 1977–1986 .

Recepción crítica

"Come Dancing" ha recibido generalmente críticas positivas de los críticos musicales. En su reseña de State of Confusion , el crítico de Rolling Stone Parke Puterbaugh dijo que la canción "resume el estado de ánimo agridulce que se respira en [ State of Confusion ] en un contrapunto tranquilizador con sus momentos más turbulentos". [23] George Kalogerakis, también de Rolling Stone , dijo en su reseña del álbum Live: The Road que la canción era un "ganador innegable" y que "escuchar [la canción] en esta versión en vivo es como encontrarse con [un] viejo amigo". [24]

Cash Box dijo que "si bien la historia puede tener un toque de tristeza, la presentación optimista hace que la canción sea una experiencia más alegre". [25] El escritor de AllMusic Stephen Thomas Erlewine describió la canción como uno de los "momentos más tranquilos" en State of Confusion donde el álbum "cobró vida", elogiando su "nostalgia boyante". [26] En la biografíade la banda en Rolling Stone , la canción fue llamada "deliciosamente nostálgica". [27] El autor Rob Jovanovic llamó a la canción "increíblemente pegadiza" y dijo que, como el título de la canción sugería, "le hizo querer mover los pies". [28] Thomas M. Kitts elogió su "sonido de big band" en su libro, Ray Davies: Not Like Everybody Else . [12]

Vídeo musical

Un hombre se encuentra de pie en el escenario con una guitarra colgada del pecho. La guitarra cuelga flácida y sin usar, mientras él se concentra en cantar frente a un micrófono que tiene justo frente a él y que agarra con la mano izquierda. Lleva un traje blanco y negro con rayas verticales.
Ray Davies protagonizó el papel del "spiv" en el vídeo musical de "Come Dancing". [7]

El video musical promocional de "Come Dancing" fue filmado en noviembre de 1982 en Ilford Palais en Essex . [9] [7] El video fue producido por Michael Hamlyn y dirigido por Julien Temple , con coreografía de Jim Cameron. [9] Dave Davies dijo más tarde de Temple: "Julien era un tonto presumido, caminando con un abrigo de piel como si fuera Orson Welles , a pesar de que solo estaba haciendo un video promocional". [29] Los fanáticos locales de la banda aparecieron como público. [9] El video se transmitió por primera vez en Gran Bretaña en diciembre de 1982 en The Tube , un programa de Channel 4 , haciendo su debut estadounidense en MTV el 25 de marzo de 1983. [9]

En el video, la letra de "Come Dancing" se usa como argumento. [9] Recordando su juventud, Ray protagonizó al personaje "spiv" que llevó a la hermana a bailar, y como su yo más joven de 13 años observando a los dos, alrededor de la década de 1950. [7] El personaje de Ray, según el autor Johnny Rogan , se inspiró en el tío de los hermanos Davies, Frank Willmore, a quien Dave Davies describió como "un cockney de la vieja escuela". [30] Los miembros de los Kinks aparecieron como la banda tocando en el palacio al final del video, con el personaje spiv mayor, ahora catatónico, observando solemnemente la actuación. [7] Temple dijo de esta escena: "Estaba detrás de [Martin] Scorsese en un bar, y él no paraba de hablar de esa escena, diciendo que era una de sus favoritas. Hay una película de [Luis] Buñuel , Simón del desierto , en la que un tipo que ha estado sufriendo en su columna en el desierto de Columbia Británica termina en un club extraño en la Ciudad de México en 1965. Es un poco así. [Ray] lo hizo de manera hermosa, el hecho de que esté tan quieto y todos estén jadeando a su alrededor. Creo que Ray podría haber sido más actor. Tiene un gran y profundo sentido del cine". [7]

La banda volvería a utilizar el personaje de Ray en el video varias veces, como en los videos musicales de "Don't Forget to Dance" y " Do It Again ". [7] Según Ray, el álbum de la banda de 1986, Think Visual, originalmente iba a ser un álbum conceptual centrado en tomar al personaje y ponerlo en el "ambiente de una tienda de videos". [31] Ilford Palais fue demolido en 2007 para dar lugar a departamentos de lujo, encontrando un destino similar al del palacio descrito en la letra de "Come Dancing". [7]

Musical

"Come Dancing" sirvió como número de título para un musical de teatro del mismo nombre que Ray Davies había creado. Ambientado en un music hall de los años 50, Come Dancing se estrenó en el Theatre Royal Stratford East el 13 de septiembre de 2008. [32] Ray Davies había escrito la versión original de la obra en 1997, [32] aunque había comenzado a trabajar en ella poco después de haber escrito la canción original. [7] La ​​versión final de Come Dancing presentó un libreto coescrito por Davies y Paul Sirett y una banda sonora escrita por Davies que incluía tres éxitos de Kinks (incluida la canción principal) y varias canciones originales. Davies también apareció como narrador en la producción, que se presentó hasta el 25 de octubre de 2008. Come Dancing iba a ser revivida por el director Bill Kenwright en enero de 2010, pero esto, para decepción de Ray Davies, fue cancelado. [33]

Come Dancing recibió críticas mixtas de los críticos. El Daily Telegraph habló positivamente de la producción, llamándola "un espectáculo ganador que merece un futuro brillante". [32] El Times , sin embargo, lo criticó por carecer de una línea argumental, diciendo que era "un montaje irregular y sentimental de escenas que necesitaban urgentemente una narrativa". [32] Davies estrenaría más tarde otro musical, Sunny Afternoon (nombrado en honor a la canción de los Kinks de 1966 del mismo nombre ), en 2014, que había escrito en 2005 después de enterarse de que Come Dancing no se presentaría. [34]

Personal

Personal según Doug Hinman. [9]

Las torceduras

Otros músicos

Rendimiento del gráfico

Referencias

Citas

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Fuentes

Lectura adicional