Building Stories es una novela gráfica de 2012 del dibujante estadounidense Chris Ware . La obra poco convencional se compone de catorce obras impresas (libros encuadernados en tela, periódicos, sábanas y flip books) empaquetadas en una caja. La obra tardó una década en completarse y fue publicada por Pantheon Books . Las intrincadas historias de múltiples capas giran en torno a una protagonista femenina sin nombre a la que le falta la parte inferior de la pierna. Se centra principalmente en su tiempo en unedificio de apartamentos de piedra rojiza de tres pisos en Chicago , pero también la sigue más adelante en su vida como madre. Las partes de la obra se pueden leer en cualquier orden.
Ware dijo que propuso un proyecto similar en formato box a Eclipse Comics en 1987, aunque fue rechazado, y que había realizado algunos proyectos en formato box de menor escala y edición única mientras estaba en la escuela de arte. La versión en formato box de Building Stories fue propuesta a Pantheon Books en 2006. [1] El trabajo tardó una década en completarse y fue publicado por Pantheon en 2012. [2]
Algunas partes de Building Stories se publicaron previamente. Algunas aparecieron en la Acme Novelty Library #18 (2007) de Ware, que contenía material de The New Yorker , Nest , Kramers Ergot , Chicago Reader , Hangar 21 Magazine y Timothy McSweeney's Quarterly Concern . [3] [4] La historia "Touch Sensitive" se publicó originalmente en la aplicación para iPad de McSweeney en septiembre de 2011. [3] La revista The New York Times Magazine publicó una serie de siete meses entre 2005 y 2006 que se reprodujo en la caja en forma de Little Golden Book . [5]
El libro completo se publicó en forma de caja y está compuesto por catorce obras impresas, entre las que se incluyen libros encuadernados en tela, periódicos, sábanas y flip books. [2] Las piezas individuales están diseñadas para leerse en cualquier orden, [6] aunque el interior de la caja incluye diagramas de navegación para ayudar al lector, [7] con una nota que dice "todo lo que necesitas saber para leer la nueva novela gráfica Building Stories ". [8] Ware experimenta con el libro como objeto impreso de una manera similar al colectivo de cómics experimentales franceses Oubapo , prestando especial atención a los aspectos físicos de los libros individuales: la calidad del papel, la encuadernación y las dimensiones de las páginas. En un mundo de lo desechable y la comunicación instantánea, Ware afirma en el reverso del libro que "a veces es reconfortante, tal vez incluso necesario, tener algo a lo que agarrarse". En total, la caja contenía cuatro periódicos de gran formato, tres revistas, dos tiras, dos folletos, un guión gráfico de cuatro paneles, un libro de tapa dura y un libro diseñado para imitar el estilo de Little Golden Books . [9]
La protagonista de Building Stories es una mujer anónima [10] de cabello castaño [2] que sufrió la pérdida de la mitad inferior de su pierna izquierda en un accidente de navegación en su infancia. [3] Llega a habitar el tercer piso de un edificio de apartamentos de tres pisos, con una pareja que discute constantemente en el segundo piso y la casera mayor en el primero. [2] La mujer se ve a sí misma como una artista fracasada, [7] y la obra la sigue en el edificio de apartamentos de piedra rojiza de Chicago [9] cuando tiene veinte años. Más adelante en su vida, como madre, [1] aumenta de peso y siente que su creatividad se ve sofocada por la domesticidad. Todavía piensa en su primer novio, que la abandonó después de un aborto, y se siente frustrada con su marido. [11]
En la historia "Touch Sensitive", personas del futuro que llevan cascos de cristal observan a una pareja que reside en el segundo piso del edificio. Utilizan una tecnología que puede leer fragmentos de recuerdos de la "nube de conciencia de un área" y presenciar la posible ruptura de la pareja. [3] En el futuro, la protagonista femenina, ahora madre, le cuenta a su hijo la historia de Branford, la mejor abeja del mundo. [2] Branford aparece en un panfleto grapado y un periódico en el set. Después de ser aplastado, se convierte en Branford, la bacteria benévola. [3] Uno de los libros, que se asemeja a un Pequeño libro dorado , narra los acontecimientos en el edificio de tres pisos el 23 de septiembre de 2000. Hay un gran desplegable que se asemeja a un tablero de juego, una sección similar a los cómics dominicales , una sección desplegable larga, similar a un acordeón, y otros segmentos difíciles de categorizar. Algunas de las historias se centran en un solo personaje, como los pensamientos de la casera o la historia de cómo se conoció la pareja que discutía. [2]
Los edificios ocupan un lugar destacado en la historia. Los pensamientos sobre el edificio de apartamentos en el que se desarrolla la mayor parte de la historia se muestran en letras cursivas . La protagonista femenina no puede escapar de la omnipresencia de la muerte en la casa suburbana de Oak Park, Illinois , donde había vivido anteriormente: su mejor amiga de la universidad se suicida, su gato muere, ella tira un ratón bebé por el inodoro y está atormentada por qué creer sobre el aborto . [3]
La pérdida es un tema dominante en la obra. Los personajes sufren pérdidas en términos de relaciones, romance, finanzas, peso y, en términos del personaje principal, la pérdida de una extremidad. Los personajes temen y se resisten a estas pérdidas, aunque a veces las desean. [3] Hay mucha interconectividad: los detalles más pequeños tienen gran importancia en la obra. [2] Hay cierta autorreflexión en el libro, como cuando su protagonista se encuentra con un conjunto de Building Stories en una librería en un sueño. [3]
Marcel Duchamp fue una de las inspiraciones de Ware, y la caja parece parcialmente inspirada en la Caja en una maleta de Duchamp (1935-41), que le permitía llevar consigo miniaturas de sus obras. [7]
Además de la caja en sí, que tiene una pequeña cantidad de paneles de cómic impresos en ella, Building Stories contiene las siguientes 14 piezas: [12]
Ware utiliza una perspectiva isométrica plana y letras diminutas en paneles cuadrados o rectangulares de regularidad rígida en sus páginas diagramáticas. [11] Junto con sus colores primarios brillantes y formas simples y caricaturescas, [9] el estilo gráfico de Ware emplea formas y motivos geométricos simétricos y repetitivos, utilizando líneas y colores claros. La obra de arte aporta unidad a los contenidos, por lo demás desordenados, del proyecto. Los interiores recortados de las habitaciones recuerdan la técnica utilizada en las escenas domésticas por los pintores holandeses del siglo XVII, así como los dibujos etiquetados de los libros de cuentos infantiles de Richard Scarry . Sin embargo, en lugar de las etiquetas de Scarry, el edificio en sí mismo comenta las banalidades de la vida en una cuidadosa escritura cursiva. [7]
Para conmemorar la publicación de Building Stories , The Comics Journal presentó una serie de artículos de los colaboradores de la colección de ensayos de 2010 The Comics of Chris Ware: Drawing is a Way of Thinking . [13] El académico Daniel Worden describió Building Stories como "la obra maestra de Ware". [3] La académica Martha Kuhlman vio el intento de Ware de "documentar las múltiples perspectivas" de los personajes del proyecto para aspirar "a una novela gráfica en la escala del Ulises de James Joyce" . [2] Kuhlman y el historiador de arte Roeder encuentran la influencia de Joseph Cornell en el diseño de la caja. [14] Roeder ve la incorporación de Ware de las innumerables formas de cómics de la historia del medio como "un panteón en miniatura del arte del cómic". [7]
En Book Marks , el libro recibió, basándose principalmente en publicaciones estadounidenses, críticas "elogiosas" con nueve críticas de críticos, ocho de las cuales fueron "elogiosas" y una fue "positiva". [15] En The Omnivore , basándose en reseñas de prensa británicas y estadounidenses, el libro recibió un "omniscore" de 4,5 sobre 5. [16] BookScore le dio una puntuación crítica agregada de 8,9/10 basada en una acumulación de reseñas de prensa británicas y estadounidenses. [17]
Building Stories fue nombrado como uno de los mejores libros del año por varias publicaciones, entre ellas New York Times Book Review , Time , Publishers Weekly , Kirkus Reviews , The Washington Post , Entertainment Weekly y Amazon.com . [18]
