Amoretti es un ciclo de sonetos escrito por Edmund Spenser en el siglo XVI. El ciclo describe su noviazgo y su posterior matrimonio con Elizabeth Boyle.
Amoretti fue publicado por primera vez en 1595 en Londres por William Ponsonby . Fue impreso como parte de un volumen titulado Amoretti y Epithalamion. Escrito no hace mucho por Edmunde Spenser . El volumen incluía la secuencia de 89 sonetos, junto con una serie de poemas cortos llamados Anacreontics y Epithalamion , una celebración poética pública del matrimonio. [1] Solo quedan seis copias completas en la actualidad, incluida una en la Biblioteca Folger Shakespeare en Washington, DC, y otra en la Biblioteca Bodleian de Oxford . "El volumen conmemora el cortejo de Spenser a Elizabeth Boyle, una mujer angloirlandesa joven y bien nacida, y la boda de la pareja el 11 de junio de 1594". [2] En los sonetos de Amoretti, Spenser logra "inmortalizar el nombre de su futura novia ... mediante recursos de juegos de palabras". [3] En estos ciclos de sonetos, Spenser narra el progreso de su amor por su amada, Elizabeth Boyle, y luego registra su matrimonio con ella. Incluso escribe sobre su ruptura con su esposa (soneto 34) en Amoretti . Amoretti ha sido ampliamente pasado por alto y poco apreciado por los críticos, que lo ven como inferior a otras secuencias de sonetos renacentistas importantes en la tradición petrarquista. [ cita requerida ] Además, ha sido eclipsado por otras obras de Spenser, más notablemente The Faerie Queene , su obra maestra alegórica épica. CS Lewis , uno de los estudiosos más importantes de Spenser del siglo XX, dijo que "Spenser no fue uno de los grandes sonetistas". [4] Sin embargo, otros críticos [ palabras equívocas ] consideran que los sonetos de Spenser son innovadores y expresan una gama de tonos y emociones, y mucho más hábiles y sutiles de lo que generalmente se reconoce.
Los sonetos de Amoretti se inspiran en gran medida en autores de la tradición petrarquista, entre los que destacan Torquato Tasso y el propio Petrarca . [5] «En Amoretti , Spenser utiliza a menudo los topoi establecidos , pues su secuencia imita a su manera las tradiciones del cortejo petrarquista y sus conceptos neoplatónicos asociados». [1] Además del concepto neoplatónico general del amor espiritual en oposición al amor físico, toma prestadas imágenes y metáforas específicas, incluidas aquellas que retratan al amado o al amor mismo como un cruel torturador. Muchos críticos, a la luz de lo que ven como una sobreexplotación de viejos temas, consideran a Spenser como un sonetista menos original e importante que contemporáneos como Shakespeare y Sir Philip Sidney .
Sin embargo, Spenser también revisó la tradición de la que se estaba nutriendo. Amoretti rompe con la poesía amorosa convencional en varios aspectos. En la mayoría de las secuencias de sonetos de la tradición petrarquista, el hablante anhela una amante que no está sexualmente disponible. No sólo hay un conflicto entre el amor espiritual y el amor físico, sino que el objeto del amor a menudo ya está casado; es un amor adúltero. "La innovación de Spenser fue dedicar una secuencia entera a una mujer a la que podía ganar honorablemente". [6] Elizabeth Boyle era una mujer soltera, y su relación amorosa finalmente terminó en matrimonio.
Además, la tradición petrarquista tiende a obsesionarse con la inestabilidad y discontinuidad de la situación amorosa. Los sentimientos, pensamientos y motivos del hablante cambian y se transforman continuamente. La situación amorosa está plagada de egoísmo, conflicto y transformaciones continuas dentro del hablante. Estos conflictos nunca se resuelven, sino que continúan sin fin mientras el poeta se siente continuamente frustrado por el rechazo de su amada o su incapacidad para reconciliar el amor espiritual y físico. [7] Mientras que Petrarca encuentra cierta apariencia de resolución en el rechazo del amor físico y la posterior muerte de su amada, y el petrarquismo renacentista tiende a ignorar la resolución y glorificar el estado de indeterminación, Spenser encuentra su propia solución única. Finalmente se aleja de la constante transformación y ensimismamiento de la situación amorosa petrarquista y se acerca a la "paz y el descanso que Spenser encuentra en el mundo sagrado del matrimonio". [8] Representa la concepción protestante del matrimonio, celebrándolo como un santuario en el que dos personas pueden encontrar paz y descanso en un pacto de amor mutuo, en el que el amor espiritual y físico pueden existir en armonía en lugar de como contrarios. [9]
Los ochenta y nueve sonetos de los Amoretti fueron escritos para corresponderse con las lecturas bíblicas prescritas por el Libro de Oración Común para fechas específicas en 1594. "Sus conceptos, temas, ideas, imágenes, palabras y, a veces, su estructura retórica coinciden consistente y sucesivamente con detalles similares en estas lecturas diarias". [1] De las selecciones bíblicas de un día en particular, Spenser generalmente hizo uso de los salmos diarios o lecturas del Nuevo Testamento , a menudo recurriendo al Evangelio o la Epístola para los domingos o días festivos. [1]
Los sonetos comienzan el 23 de enero y terminan el 17 de mayo, y parecen estar escritos para el período previo a la boda de Spenser con Elizabeth Boyle el 11 de junio. El soneto 22 corresponde al Miércoles de Ceniza . El soneto 68 corresponde al Domingo de Pascua , y los 46 sonetos intermedios generalmente coinciden con las lecturas de las escrituras prescritas para los 46 días de la fiesta de Cuaresma en 1594. [1] Los sonetos pre-cuaresmales y cuaresmales, aunque algo convencionales en la superficie, contienen múltiples capas de "humor, lascivia, ironía, parodia y, en última instancia, parodia" [1] debajo de la superficie. Los sonetos de Pascua adquieren un tono más serio y devocional, y culminan con una celebración del matrimonio como un pacto de gracia en el que los prometidos superan las dificultades de la lujuria y la pasión y se unen en la gracia y el amor mutuo. [1]
Sin embargo, la secuencia de correspondencias con las lecturas diarias de las Escrituras no es perfectamente consecutiva ni ininterrumpida. Los sonetos 28 a 33 son una excepción en el sentido de que no guardan ninguna semejanza con las lecturas de las Escrituras de los días a los que podrían corresponder. Larsen sugiere que tal vez Spenser no estaba en casa durante los días 19 a 24 de febrero y no tenía acceso a recursos bíblicos porque la mayoría de las Biblias publicadas en esa época no eran muy fáciles de transportar. Estos sonetos tienden a hacer un uso más descarado y poco original de los conceptos petrarquistas, y son más convencionales y planos que los otros poemas. [1]
Los sonetos 52 y 53 tampoco están relacionados con una fuente bíblica. Larsen señala que el soneto 53 sugiere viajes a través de sus descripciones explícitas de la ausencia de la amada: "de la presencia de mi querida exiliada" y "Así que de sus ausencias haré mi penitencia". Esto parece apoyar su afirmación de que la falta de correspondencia podría explicarse por los viajes de Spenser. [1]
Con estas excepciones, las correspondencias se extienden hasta el Soneto 75, que cae el 7 de abril, el domingo después de Pascua. Los Sonetos 76-89 corresponden al período del 3 al 17 de mayo, el comienzo de un nuevo ciclo de segundas lecturas en la oración de la mañana hasta el día antes de la Vigilia de la fiesta de Pentecostés , que cayó el 19 de mayo. Estos sonetos tienden a recurrir incluso más a las lecturas bíblicas diarias que los 75 anteriores. Por ejemplo, el Soneto 82, que fue escrito para la fiesta de la Ascensión, está lleno de alusiones a la Ascensión, especialmente en su pareado final: "Cuyo alto argumento me eleva, / te elevará a ti a un alto grado". [1] Los sonetos del período anterior a Pentecostés se caracterizan por una dolorosa y ansiosa sensación de expectativa. Con la felicidad del matrimonio en mente, el hablante todavía sufre el estado actual de separación. Este sentimiento es propio del tiempo litúrgico, en el que los cristianos esperan con ansia la unión con el espíritu de Dios, que Él les envía en Pentecostés. El soneto 87 contiene el verso: "Así paso el tiempo en espera".
Cuando se analizan los sonetos de Amoretti en este contexto litúrgico, se ve que las alusiones petrarquistas y el uso de precedentes petrarquistas por parte de Spenser no pueden reducirse a una imitación común y corriente. Spenser adapta los modelos petrarquistas y los utiliza para crear conexiones con los temas y las imágenes de las escrituras del día. Además, los trata con una cadencia y un flujo suaves que tienden a difuminar las distinciones dentro de la paradoja petrarquista en lugar de separar nítidamente los contrarios. [1] Esto se correlaciona bien con el objetivo de Spenser de ir más allá de las paradojas y los conflictos del amor hacia la reconciliación y la armonía encarnadas en el matrimonio. “La combinación de alusiones y actitudes de fuentes petrarquistas y lugares bíblicos que Spenser hace entre sí insinúa una armonía poética y personal que en Amoretti se convierte en su preocupación y meta máximas”. [1] Esto ofrece un marcado contraste con el enfoque de otros sonetistas del Renacimiento, que tienden a centrarse en la indeterminación y el conflicto de la difícil situación del amante. Examinar la estructura subyacente de la secuencia y sus paralelos religiosos proporciona una clave para apreciar la riqueza y complejidad de Amoretti y establecer a Spenser como uno de los sonetistas más importantes del siglo XVI.
Audiolibro de dominio público de Amoretti en LibriVox