Ajjada Adibhatla Narayana Das (31 de agosto de 1864 - 2 de enero de 1945) fue una joya multifacética de talento en diversos campos del aprendizaje y formas de bellas artes en la presidencia de Madrás , India británica. Nació en la aldea de Ajjada , cerca de Bobbili , actualmente en Balijipeta mandal del distrito de Vizianagaram , Andhra Pradesh, India.
Pandit Ajjada Adibhatla Narayana Das garu, un genio versátil de todos los tiempos de Andhra Pradesh. Fue un poeta, músico, bailarín, lingüista y filósofo con una obra incomparable en una amplia variedad de temas con gran profundidad. Una hazaña aparentemente imposible realizada por el esfuerzo humano que inspira al resto a superar sus límites. Un exponente del poliarte "Sakala KaLa Vallabha" de la vida real. Una encarnación de Bharateeyata (indianidad) que articula el atractivo universal, tocando el acorde unificador del Advaita o la no dualidad aplicada, entre todos los campos del aprendizaje y las artes, dedicando una vida plena a estudiar y generar productividad creativa de forma aislada, compitiendo con uno mismo. maximizando el tiempo que pasa en el planeta. Realizó Swadhyaya (autodidacta) como Tapas (penitencia) y viceversa. Hacer de su vida y su obra un estudio de caso convincente para académicos y aspirantes al mismo tiempo. Su mérito y perseverancia demostraron que uno puede convertirse en "un maestro de muchos oficios" siempre que haya pasión, valor y perspicacia. Un destacado vicerrector de la Universidad, nombrado caballero del siglo anterior, lo había aclamado como la "universidad ambulante". Un técnico contemporáneo con habilidades en IA (inteligencia artificial) lo llamaría un "chatGPT humano" y se preguntaría permanentemente cómo funcionaban sus modelos de aprendizaje y generación. Los miembros de su familia han adoptado el apellido "SriAdibhatla", para continuar su linaje, pertenecen a la aldea de Ajjada y actualmente viven en India, EE. UU. y Australia, trabajan en banca de inversión, tecnología de la información y productos farmacéuticos.
Narayana Das nació en una familia brahmán . [1] Narayana Das era un lingüista con dominio de hasta ocho idiomas (incluidos el árabe y el persa), poeta, filósofo, dramaturgo, compositor, bailarín, actor y creador de una forma de arte única, Hari Katha. Dominaba varios idiomas indios y clásicos como telugu, sánscrito, tamil, hindi, bengalí, urdu, inglés, árabe y persa.
Narayana Das era un erudito que dominaba cuatro idiomas clásicos (sánscrito, telugu, árabe y persa) y que traducía del persa y el inglés al sánscrito y al telugu; el único literato que escribió un tratado comparativo sobre las obras de Kalidas y Shakespeare;
También fue intérprete de Ashtavadhanam. Sus obras abarcaron desde literatura infantil hasta tratados filosóficos.
Su producción literaria fue extensa. Escribió Kavyas y Prabandhas originales que reflejan un genio creativo poco común, erudición y una gran felicidad de expresión. Escribió más de cincuenta libros en telugu, sánscrito y atcha-telugu (Desyandhramu o telugu sin mezcla de sánscrito). Sus obras incluyeron poemas-cuentos originales (Kavyas y Prabndhas), Harikathas, obras en prosa, obras musicales, dramas, traducciones, tratados de filosofía y estudios védicos y literatura infantil.
En su opinión, las traducciones al inglés de Edward Fitzgerald no hacían justicia a la poesía del poeta persa Omar Khayyam. Para demostrar su punto de vista, tradujo las cuartetas originales de Omar Khayyam y la traducción al inglés de Edward Fitzgerald a dos idiomas: sánscrito y atcha telugu en diferentes metros. La obra titulada The Rubaiyaat of Omar Khayyam (1932)[1] fue aclamada como una rara hazaña literaria por los literatos de su época. En un raro homenaje, un importante periódico hizo una reseña del libro y un editorial lo aclamó como Un monumento a la erudición .
En otra voluminosa muestra de erudición, comparó las obras del dramaturgo sánscrito Kālidāsa con las de Shakespeare. Titulado Nava Rasa Tarangini (1922), el libro anota pasajes que constan de los nueve rasas o estados de ánimo de los dramas de ambos dramaturgos traduciéndolos al telugu.
Sus obras en sánscrito incluyen Harikathamrutam, una recopilación de tres Hari Kathas, Taarakam, un poema alegórico original, y dos Shatakas, Ramachandra Shatakam y Kashi Shatakam . Un Satakam suele constar de 100 versos escritos en la misma prosodia.
Tradujo Lalithasahasranama en 'Natu' Telugu o idioma telugu puro.
El único compositor que tradujo al telugu y puso música a himnos rigvédicos y el único escritor y compositor que compuso una geeta-malika que comprende 90 ragas carnáticas. Como compositor que compuso música exhaustivamente en los 72 ragas carnáticos, solo estaba detrás de Thyagaraja.
Sus logros musicales lo dejaron incomparable en su época. Maestros del mundo musical lo honraron con títulos como Laya Brahma y Panchamukhi Parameshwara por su habilidad para cantar cinco Talas diferentes, al ritmo de dos brazos, dos pies y la cabeza. Cinco músicos diferentes solían seguir el ritmo cuando interpretaba la hazaña de Panchamukhi .
La élite literaria y musical de su época se unió para honrarlo con el título Sangita Sahitya Sarvabhauma .
Fue el primer director de la Escuela Gubernamental de Música y Danza del Maharajá (Vijayarama Gana Pathasala), establecida por el Maharajá de Vizianagaram en 1919. De hecho, el Maharajá estableció la Escuela de Música, que fue una de las primeras en el sur de la India, en honor a la Experto y permitir que los entusiastas aprendan música de él. Dwaram Venkataswami Naidu, el conocido maestro del violín, fue profesor en la universidad durante el mandato del Pandit y lo sucedió como director.
Cautivó a Rabindranath Tagore con su interpretación de Hindusthani Bhairavi. Tagore buscó que el plan de estudios de la Vizianagaram Music College se introdujera en Shantiniketan.
Compuso una letra, titulada Dasha Vidha Raga Navati Kusuma Manjari, que incorpora 90 ragas en la métrica Manjari. Nunca se ha intentado una composición así y es un testimonio de su raro dominio de la poesía y la música. Puso en notación musical más de 300 ruks selectos del Rigveda en una obra titulada Ruksangraham y enseñó a tocarlos en la veena a los estudiantes, pero también los tradujo como poemas en telugu, demostrando su dominio en Vedaardham (significado de Vedas).
Fusionando los reinos hermanos de la poesía, la música y la danza, creó una nueva forma de arte a la que llamó Harikatha. Harikatha tiene un núcleo mitológico divino con la poesía y la música como medio. La danza y el histrionismo forman la expresión visual.
Un exponente de Harikatha debe poder componer y recitar improvisadamente, siendo el objetivo de la actuación entretener y educar (edutain) tanto al profano como al erudito. Habiendo inventado este vehículo llamado Harikatha, escribió veintiún Harikathas, diecisiete en telugu y tres en sánscrito.
Un rasgo característico que notamos en varios casos en la vida de Narayana Das es un impulso compulsivo de sobresalir en todo lo que hizo. La concepción y la renuncia de Naa Eruka , su autobiografía es un ejemplo que permite comprender su compleja personalidad. Comenzó a escribir lo que habría sido la primera autobiografía en telugu y envió a la imprenta los capítulos iniciales, que narraban la historia de su vida desde su nacimiento hasta los treinta años. Hubo un retraso en la imprenta debido a la presión del trabajo y, mientras tanto, salió la autobiografía de otro escritor famoso. Narayana Das canceló el proyecto debido a su deseo obsesivo de ser "insuperable". De este modo, el público perdió no sólo la oportunidad de leer la historia de la vida del gran hombre contada en sus propias palabras con notable franqueza, sino también la perspectiva de su producción literaria y el espíritu literario y cultural de su tiempo.
En el lenguaje de las ciencias conductuales modernas, el término autorrealización se define como una tendencia fundamental hacia la máxima realización y realización del propio potencial. En el caso de un artista, esto significa que tiende a escribir, componer o actuar para satisfacer un impulso interior ajeno al entorno. Sólo compite consigo mismo. Él establece sus propios estándares de desempeño y después de alcanzarlos continúa elevándolos a un nivel superior. Es una espiral ascendente continua.
La autorrealización fue el leitmotiv de la vida de Narayana Das en todos los campos en los que trabajó, ya sea literatura, música u otras artes escénicas como Avadahanam y Hari Katha. Dejó de lado la fama y la fortuna. Por ejemplo, se dijo que no aprobaba la propuesta de nominarlo para el premio Nobel de literatura. El filósofo que hay en él le hizo rechazar las ofertas de ser nombrado músico de la corte por el maharajá de Mysore y más tarde por el maharajá de Vizianagaram, prefiriendo en cambio una vida independiente al servicio de Dios.
Incluso cuando aceptó dirigir 'Shri Vijayarama Gana Pathashala', la escuela de música que el maharajá de Vizianagaram fundó con el expreso propósito de honrarlo, insistió en que fuera tratada como un templo para Sri Rama y para él como su sirviente. ¡La única vanidad que se permitía era querer ser insuperable!
Su obra maestra fue una obra filosófica de dos volúmenes titulada Jagadjyoti , que significa "faro universal", en la que registró sus reflexiones sobre varias escuelas filosóficas indias, incluso acomodando la escuela de pensamiento atea.
..... El abuelo del concierto Harikatha en Andhra fue un escritor e intérprete brahmán autodidacta, Adibhatla Narayanadas (1864-1945).