Resist (álbum de Within Temptation)
La vocalista también tuvo problemas personales, lo que la llevó a abandonar la escritura de la banda por un tiempo para centrarse en sí misma.
Como estas canciones no estaban orientadas al rock ni eran aptas para la banda, decidió lanzarlas como un proyecto en solitario titulado My Indigo.
[6] Para que conste, la banda pretendía acercarse a un estilo más futurista sin descartar sus raíces musicales grandilocuentes y de metal sinfónico originales.
Sharon den Adel afirmó que “Resist, para mí es un mensaje personal pero también una declaración política.
[…] volver al mensaje "político", siempre con un objetivo positivo, con la esperanza de que en el futuro las cosas realmente cambien".
En su lugar, compraron una obra de arte del artista Emmanuel Shiu en DeviantArt.
En una entrevista a la estación de radio francesa Radio Metal, den Adel explicó:[12] La carátula del álbum y los videos musicales siguen el mismo tema que la carátula; el diseño del álbum hace que parezca que la banda está dentro de una nave espacial, y por esta razón el vídeo de «The Reckoning» aparece una nave espacial.
[18] «The Reckoning» obtuvo una nominación para el Premio Edison en la categoría de Mejor Video.
[20] Días después, el periódico neerlandés Tubantia declaró que la canción elegida era «Raise Your Banner», y el video musical fue dirigido por Rogier Hendriks.
La banda estaba programada para tocar en el Festival Internacional de Byblos en el Líbano, pero como el festival enfrentaba violentas amenazas religiosas por tener a los partidarios LGBT Mashrou' Leila en la alineación, la banda decidió cancelar su concierto en solidaridad con ellos y en apoyo.
El crítico Gary Trueman fue positivo sobre el disco, elogiando su frescura entre un género musical que se ha vuelto más duro a lo largo de los años, ya que la banda pudo darle a la música pop contemporánea un «toque oscuro».
El crítico también elogió la actuación vocal de Sharon den Adel y señaló, que sus tonos altos, no eclipsó a la banda.
El crítico señaló los tiempos difíciles que la banda atravesó en sus vidas personales antes del lanzamiento, y consideró que el álbum «destila ese tiempo de trauma, curación y nuevos comienzos en 47 minutos deslumbrantes».
Beebee también fue positivo acerca de los nuevos estilos musicales incorporados en el disco, incluso si no le agrada a los oyentes a los que no les gustan los cambios, afirmando que las canciones «prosperan cuando se escuchan como un todo».
[48] La revista australiana The Music también comentó positivamente sobre los nuevos elementos incorporados, como las influencias EDM en la canción «Supernova» y el pop industrial en la canción «Mad World», al tiempo que elogió la composición y cohesión general del álbum.
Mientras que el positivo dio la bienvenida a los nuevos elementos y estilos adoptados de la banda para el álbum, el negativo criticó el disco como «género pop» y consideró algunas de sus composiciones e instrumentaciones «plásticas».
[59][60] En los Estados Unidos, la banda se encontró con su debut más bajo hasta la fecha, alcanzando la posición número ciento veintinueve.
