Además, el álbum contó con la producción de Andrew Wade, Tim Skold y Jason Suecof.
[2] Durante enero de 2012 se confirmó que el disco sería relanzado.
Frontman Chris Cerulli dijo a Alternative Press: «Me siento realmente emocionado por lo que viene.
Será todo lo que se espera de Motionless In White, pero llevado a otro nivel.
[3] Sin embargo, las canciones «We Only Come Out at Night» y «City Lights» son versiones grabadas y alteradas de las canciones del álbum When Love Met Destruction.
En contraste con todo esto, las pistas del álbum también está influenciada en películas como The Lost Boys, The Crucible, The Legend Of Sleepy Hollow y Edward Scissorhands, las historias generadas en torno a Jack el Destripador, los juicios de Salem Witch y Abigail Williams, las protestas cristianas en cuanto al tipo de música que ellos tocan y una honra a sus seguidores.
[3] En un tono irónico, Alternative Press, calificó al álbum como «The Danny Elfman and Tim Burton of Metal»; «estas letras son todas tan honestas y personales para mí, pero cantadas a través de mis ojos.
Siento tal y como si la música coincidiera perfectamente con la sensación de la canción».
[15] Tanto el álbum como los videos musicales están ambientados en cada una de las temáticas que aborda cada canción.
[21] El álbum recibió una buena recepción por parte de la crítica destacando que en una primera impresión construyeron un sonido «muy resistente».
[2] Our Zone Mag expresó que los sintetizadores inquietates, las voces pegajosas y los breakdowns al estilo metalcore hacen que la banda suene más como «un goth Asking Alexandria en lugar de su auto-proclamado héroe Marilyn Manson».
[28] Anthony Gannaio, en tanto, afirmó que la faceta del álbum es una inspirada por August Burns Red, Shai Hulud y The Browning, así como el estilo vocal de Chris idéntico al del propio Marilyn Manson, «con un montaje de sonido excelente, aportando un trabajo vocal excepcional por todas partes.
[27] Heaney agrega que el material contiene temáticas emo, indie y alternativo.
[31] Sin embargo y a pesar de las críticas positivas, Sputnikmusic calificó como un álbum que «ofrece poca diversidad y originalidad a un género» como el Deathcore y el propio Technical Death Metal; argumentando que sólo busca «avanzar al estilo podrido del scenecore», agregándole el hecho de que se merece ganar, Creatures, «lo mejor de lo peor».